同源异派:论香港地区新浪潮与台湾地区新电影之发展历程

在七八十年代,香港地区新浪潮,台湾地区新电影的出现,包括后来中国内地第五代导演的崛起,这三股浪潮的相继出现并非偶然,都是处于影视业不景气的情况下,也都是靠新人导演的出现激发了活力。更重要的是,香港地区新浪潮和台湾地区新电影并非完全封闭,他们在一定程度上也相互影响,相互交流,最终拍出了引起国际瞩目的影片。但与此同时,因为历史原因和社会环境的不同,两者也形成了不同的风格。然而这股潮流绚丽而短暂,短短5年就销声匿迹成往事了。不过它们依然在电影史上留下浓墨重彩的一笔,再将其重新审视定将有另一番景象,对今后的电影创作也有一定的借鉴意义。

香港新浪潮电影对话录——艺术名家访谈之十一

龚艳（以下简称龚）：首先非常感谢卓教授接受我们《贵州大学学报》（艺术版）的采访,还有范老师与我一同采访。我对您的《香港新浪潮电影》这本书非常感兴趣,已经拜读,好像有两个香港学者都写过吧？ 卓伯棠（以下简称卓）：另一个是石琪。他的基本上是影评。 龚：对,他的是影评,没有这本这样纯学术化。我们都看过那一本,都叫《香港新浪潮电影》吗？

社会文化的变迁与电影产业的变革:泰国电影“新浪潮”运动背景分析

在世界电影史上,自20世纪50年代法国掀起新浪潮运动以来,世界范围内的电影新浪潮运动可谓此起彼伏。受法国新浪潮运动的影响,亚洲国家先后发生过电影新浪潮运动,如日本、韩国等。这些新浪潮运动的历史背景有很多相似之处,比如发生新浪潮运动之前,这些国家和地区的电影产业普遍受到新兴的大众媒体的冲击而处于衰落的阶段,消费主义的盛行瓦解了固有的文化消费模式,电影受众更趋精英化和多元化,旧有的电影创作受到普遍挑战等等。

回眸:百年光影中的香港电影“新浪潮”

香港是电影业比较发达的地区之一,早在1909年就摄制出短片《瓦盆伸冤》和《愉烧鸭》,这两部影片仅比内地拍摄的第一部短片《定军山》晚四年时间。1913年,香港首部故事短片《庄子试妻》也和内地第一部故事短片《难夫难妻》同时拍竣。上世纪三四十年代虽是内地电影的黄金时代,但此前此后许多导演程步高、朱石麟等因战乱原因赴港拍片,使香港电影三四十年代的成就并不逊于内地。香港电影正是在长期与祖国内地和台湾电影的交互式影响中,逐渐形成了兼容并蓄、中西合壁,重技术、技巧,着眼于娱乐的电影特色。上世纪五六十年代,香港的电影业一度繁荣,新人新作层出不穷。

战后欧洲“新电影”运动对中国电影“新浪潮”的多维影响

借助比较电影学中"影响研究"的方法,聚焦中国电影"新浪潮"接受外来影响的基本问题,即将中国电影"新浪潮"置于"世界电影"的视域进行比较考察,力求深入探寻中国两岸三地"新电影"在各自发展历程中所受战后欧洲主要"新电影"浪潮的多维影响。在深入论述中,力求以中国电影"新浪潮"影片文本表征的美学特征为依据,梳理和归纳中国电影"新浪潮"勃兴的主要影响源,并对其在世界电影史上的地位进行综合阐发。

浅论林赛·安德森对新英国电影的初步探索

英国电影的历史一直处在不断起伏的循环之中,本文所提到的新英国电影指的是第二次世界大战的结束后,英国电影从自由电影运动到新浪潮运动的一次“重生”。在这一系列电影运动之中,林赛·安德森作为开拓先锋可谓劳苦功高,本文分别从自由电影运动与英国电影新浪潮运动两方面入手进行分析。

少侠与魔——我眼中的“香港新浪潮”与“中国电影第五代”

隔着世纪的门槛,看15、20年前发生在中国大陆和香港的两次电影革新运动,忽然有种从未有过的感悟:只觉得当年那场“香港新浪潮”是血气方刚、游闯江湖的青衣少侠,三五年修成正果乃隐身于市,其功力与智慧却凝炼成血,真实流淌于今天每一部香港电影的生命体脉里;而“中国电影第五代”则更像是炼狱千年,才终于石破天惊的狂魔;但在毕其功于一役的璀璨之后留下的却只剩下一个神祉的空洞躯壳,只因破土腾空之刻恐形神已衰。

香港后新浪潮电影中的侠观念

武侠电影在香港刚刚盛行的时候,银幕上是一个又一个不死神话般的英雄人物,有着善恶分明的观念。而随着电影工业大规模发展,后新浪潮时代的香港武侠片逐渐衍生出黑帮片、动作片等亚类型影片,对武侠世界中的侠观念进行了较大规格的修整。但二者并非截然对立,而是在继承的基础上,结合时代观念的变化自我完善。本文将从人物、事件和社会三个方面,对香港后新浪潮电影中的侠观念展开论述。

香港电影新浪潮中的恐怖片浅探

始于1979年的香港电影新浪潮为陈旧的粤语电影圈注入一股新鲜空气,新浪潮中的恐怖片从传统粤语恐怖电影中取得了大量能量,并将传统的闽南文化融入恐怖片中,同时大胆加入了高科技与现代艺术的元素,使得恐怖片的发展更加多元化,提升了恐怖片这一类型片的文化内涵和艺术品位。

香港新浪潮电影重要代表——许鞍华

香港新浪潮电影重要代表———许鞍华于中莲许鞍华是香港近２０年来最具有影响力的电影导演之一。她既是香港新浪潮电影的重要代表，也是香港电影开创以来最杰出的女导演。许鞍华１９４７年５月２３日生于辽宁省鞍山市，在澳门和香港长大，母亲是日本人，祖父在中国传统文...

论香港新浪潮电影

1970年代末,超过60名新导演初次登场,通过新浪潮电影显示了作家电影的新局面。许鞍华的"越南三部曲"刻画了越南华侨的悲剧生活,1990年代可以被称为新浪潮第二代导演的王家卫热潮延续到《2046》,1990年代末,陈果的作品接续其后,他们从不同的侧面显示了香港新浪潮电影的特点。

论“香港新浪潮”对传统香港电影的创新

"香港新浪潮"电影是兴起于20世纪70、80年代之交的"亚洲新浪潮"电影运动的一个重要组成部分。从1970年代末开始,香港的一些年轻电影导演开始参与到香港电影业的发展进程中,并以他们对电影的独特理解方式从电影语言、电影类型和内在思想等方面对传统的港式影片做出了革新。

论香港新浪潮电影的“暴力美学”

"暴力美学"是一个在香港发展和成熟起来的电影美学概念,其审美价值不仅在于刻画形式美感,更在于表达时代性的人文关怀和文化思考。香港新浪潮电影的"暴力美学"在秉承本土类型电影传统的基础上,结合时代变迁,锐意创新。其中,"暴戾剪辑"是对香港动作片剪辑技巧和拍摄技法的一次革新改造,在创作思想上表达了"主体间性"的宿命悲情;"身份奇观"则是在动作设计上对过去"舞台杂耍"的时代性更替,以暴力表达凸显历史转折期的特殊身份困惑。

浅析香港“新浪潮”时期的“新武侠”电影音乐

香港电影“新浪潮”运动的影响下所产生的“新武侠”电影是武侠电影发展的高潮部分，其中精彩动听的音乐更成为电影音乐中的经典，它们不仅增强了电影的艺术效果和传播范围，更有甚者其影响力超越了电影本身，成为独立于电影之外的流行音乐经典之作。

法国电影“新浪潮”与中国电影“第五代”比较

法国电影“新浪潮运动”和中国电影的“第五代现象”在世界电影艺术发展史上都曾产生过较大影响,它们不仅为本国的电影艺术理论发展做出了贡献,同时,也为世界电影艺术及理论的发展做出了贡献。作者认为,20世纪50年代末期发轫于法国的电影“新浪潮”运动和80年代中期兴起的中国电影的“第五代现象”,有着一些相似的电影理论和艺术实践主张。因此,对这两种不同类型的电影流派及理论的研究和探讨,在某种程度上,将可能使我们在关于电影艺术本体理论及电影面向文化消费功能的争论中保持清醒的头脑。

试论香港导演徐克的新武侠电影

作为香港新浪潮电影的开创者之一,徐克导演用其独特的叙事视角、“后现代主义”的叙事手法和独具个性的艺术语言开启了香港的新武侠时期,其电影具有奇特、悬念的影像特征,在影像造型表现方面卓有成绩,其新武侠电影具有重要的电影批评价值。

世纪末的新气象──内地、香港、台湾电影的回顾与前瞻

本文突破单纯评价内地电影的局限，从更广泛的意义上，阐述了内地、香港和台湾三地电影的不断融合和发展；并试图从中国电影历史的阶段性出发，探讨和分析三地电影在不同时期呈现出来的面貌和特征。在对内地、香港、台湾三地电影进行回顾的同时，展望中国电影的美好前景。

断垣望归燕——许鞍华、徐克、余允抗与香港新浪潮恐怖片

1978年开始的香港新浪潮电影以其内容扎实、引人入胜的作品为香港电影带来了新的气象。新浪潮时期的恐怖片作为一个类型电影,更是以其光怪陆离的影像、奇峰陡转的情节、严峻深刻的思考令人兴趣盎然。本文将以文本分析的方法从九七前过渡期港人的焦虑、在此环境下创作者锐意革新题材禁区和视听语言的气魄、作品中困顿逼仄的空间折射出的港人的困惑三个层面来解读许鞍华、徐克、余允抗这三位导演在新浪潮时期拍摄的恐怖片,旨在发掘香港新浪潮时期的恐怖片在社会关系、文化空间等方面的深层含义,从中发现香港新浪潮时期恐怖片的承续与创新,以及对之后的香港电影创作者的影响。

巴赞电影美学思想掀起的“新浪潮”及启示

四十年代末期,欧洲的影评界响起了法国人安德烈·巴赞的声音,他的电影美学思想向传统主义发出了有力的挑战,引起了电影界的不安与混乱。年青的电影评论家纷纷撰文支持巴赞,他们之中的一些人如弗朗索瓦·特吕弗、让·吕克、戈达尔、艾立克·罗麦尔、克罗德·夏布罗尔等人,将巴赞的理论付诸实践,拍摄出一部又一部风格一新的影片,形成了法国电影史上有名的新浪潮运动。新浪潮运动诞生在1958年,以后至1962年短短五年时间,法国电影界涌现了一大批新人新作。新浪潮运动首先是一场“美学的和技术的革命。”它打破了法国电影陷入的僵化状态。法国电影史学家克莱尔·克卢佐谈到这种状态时说:“这包括从戏剧继承来的编剧理论(必须有情节、心理、

香港新电影回顾

70年代末至80年代初期,香港曾掀起一阵新电影的浪潮,颇引人瞩目。以徐克、许鞍华、严浩、方育平、谭家明、章国明等为代表的一些曾在国外受过电影专业训练,并在电视界初露锋芒或在影界实干多年的年轻人,在相差无几的时间内,以新的创作视角和技巧。