马克思主义情感论音乐美学思想——对新时代中国音乐艺术实践的引领意义

以马克思主义哲学基本原理为理论指导而形成的马克思主义情感论音乐美学思想,有着与马克思主义哲学相同的"与时俱进""科学发展"的可贵理论品质。在马克思主义思想的指导下,对马克思主义情感论音乐美学思想进行剖析,并以其为艺术哲学基础,引领新时代中国音乐艺术实践,意义重大。

关于马克思主义音乐美学融入高校美育的研究

音乐在美育工作中发挥着重要作用,而美育是高校开展思想政治教育的主要环节。近几年,美育被提升至举足轻重的地位,加强学科间融合、整合美育资源、形成高校美育新格局是新时代高校美育改革发展的重要任务。马克思主义音乐美学蕴含着丰富的哲学内涵和艺术思想。文章从提炼分析马克思主义音乐美学的相关思想入手,探究其融入高校美育的正面效应,并提出马克思主义音乐美学融入高校美育的实践路径。

马克思主义音乐美学理论的中国化建构

运用马克思主义哲学的立场、观点和方法对音乐艺术展开美学分析和思考的音乐学家以苏联的克列姆辽夫和波兰的卓菲娅·丽萨等东欧音乐学家为代表,而在国内则以于润洋先生为代表。克列姆辽夫和卓菲娅·丽萨等人从马克思主义唯物论观点出发,认为音乐艺术的特殊性是由其独特的物质构成材料,即声音所决定的。音乐中的声音不同于语言文字,它无法直接传达思想情感,只能对思想情感的运动状态进行模拟.

表现主义音乐美学思想探究

世人认为,印象派音乐美学相较浪漫主义音乐美学而言,在情感表达方面做了弱化处理,而表现主义音乐美学相较浪漫主义音乐美学而言,在情感表达上则因历史语境改变而丰富了内涵。本文从表现主义概述为切入点,阐述了表现主义美学思想,列举了表现主义代表人物及其作品,进入分析了表现主义主要特征。

从情感艺术视域下探索音乐美学的浪漫思想与深度特征

音乐作为艺术和感情的载体,无论是表达、语言、象征、符号都能够体现出音乐美学的深度浪漫思想和艺术特征,其基本的理论形态就是情感内涵影响下的音乐外在呈现。从情感艺术视域下探索音乐美学的浪漫思想和深度特征,就需要对于我国音乐美学内涵进行探索,从情感艺术的角度分析浪漫思想与艺术特征的融合,分析在浪漫主义的音乐发展历史中所追求的诗意美学。

文艺复兴时期的情感论音乐美学思想

文艺复兴是欧洲从对神的崇拜转变到对人及人的内心情感的关注的重要转折,其对中世纪束缚人性的各种思想和制度进行了无情的鞭挞。由此引发欧洲现代社会进程,并影响到文化的各个层面。欧洲音乐的美学思想,就出现了"主调音乐与古典和声体系",它其实是一种对人的情感价值的肯定。

文艺复兴时期人本主义思潮中的音乐美学思想

文艺复兴时期的音乐美学思想,主要反映于欧洲十五、十六世纪音乐家的理论著述中,其音乐美学观同中世纪的音乐思想形成了鲜明的对比,这主要表现在它改变了中世纪对音乐的自然本质和肯乐与人的关系的看法,替代以新的音乐荚学观念,并且这种新的观念也在当时的音乐艺术活动中获得提高。因此,文艺复兴时期所形成的新的音乐美学观念,实际上意味着西方近代音乐美学发展的开端。

美学史上的一次彻底变革——马克思美学思想学习札记

作为人类认识领域的一个独立部门的美学,在它的发展史上,是马克思第一次把人类的审美活动放在社会生活的物质基础上来进行研究和分析,因此,马克思真正科学地解决了美、美感的产生和美的规律等等前人未解之谜,开创了马克思主义美学,宣告了旧美学的终结。对美学史上这样一次空前的变革,通过不断深入的学习研究,人们越益深刻地认识到其重大意义。下面就学习马克思的美学思想,谈谈自己的一些初步体会。

《乐记》音乐美学思想探析

《乐记》是我国古代一部重要的音乐美学论著 ,它通过对音乐的产生 ,音乐与人的情感 ,音乐与社会相互关系等的分析论述 ,强调了乐与礼的结合和音乐的社会功能 ,阐明了音乐是社会生活的反映以及音乐与人的内心世界相关性等观点 ,在我国古代音乐发展史上占有非常重要的地位 ,对中国音乐美学的发展产生了重要影响。因此 ,研究《乐记》

嵇康音乐美学情感论

对嵇康提出的“声无哀乐论”,今天的研究者一般持否定的观点,认为“声无哀乐论”在哲学本体论上是心物二元论,在认识论上是不可知论,其实质是唯心主义的,作为音乐艺术理论,它否认音乐是一门情感艺术。有人认为,嵇康主张“音乐的效果只是‘声音和比’。

浅谈欧洲巴洛克时期钢琴音乐蕴含的美学思想

欧洲巴洛克时期的音乐活动中有着举足轻重的地位,其创作思想和技法对后来西方各个时期的音乐影响深远。文章对巴洛克时期钢琴音乐的美学思想进行了探讨。

论浪漫主义器乐音乐创作的思想基础

浪漫主义的器乐音乐是世界音乐文化宝库的重要组成部分,浪漫主义的作曲家在批判地继承古典主义传统的基础之上大胆革新,创造并发展了更加富于浪漫气质的器乐音乐形式,使浪漫主义的器乐音乐呈现出独特的风格魅力。本文试从美学的角度出发,对浪漫主义器乐音乐创作的思想基础作初步的探讨。

浅析嵇康的音乐美学思想

在嵇康的音乐理论中，从器乐欣赏的角反驳击了儒家乐论以伦理学、社会学作为音乐美学的唯一批评标准，提倡和研究音乐自身的发展规律；坚持从感性出发，从音乐的客观性出发来分析音乐构成诸因素的特点；从音乐表现形式的多样性与情感表现多样性之间的关系，寻求感性表现与理性观念的关系。嵇康的音乐美学理论为中国音乐的研究、发展奠定了基础。

古希腊音乐美学思想概述

人类的音乐艺术在不同地域、民族的历史发展中,都会关心和触及到一些基本的美学问题,如音乐的谐和、模仿、情感问题以及音乐的教育、伦理、治疗等功能。而这些恰恰是中西古代音乐美学思想中所共有的东西。古希腊时期的音乐美学思想同中国先秦时期的音乐美学思想一样,都为各自的历史发展提供了最早的、系统的、影响甚为深远的思想资料。

谈嵇康的音乐美学思想

近年来,随着音乐美学研究的逐步深入,我国魏晋时期著名的思想家、音乐家嵇康及其著作《声无哀乐论》,愈来愈受到研究者们的重视。对其人其书所具有的思想,一时众说纷纭,莫衷一是。有人认为其倾向于朴素的唯物主义;也有人认为其是一种由纯粹的形式说演化而成的唯心主义,还有人认为其所包含的思想是割裂主体和客体之间的联系,从而形成了一种二元性质的论说等等。众家的这些见解虽然多有合理之处,但若要以其中某一观点涵概嵇康音乐思想之全部的话,则显得有些牵强。笔者在学习与研究过程中,常觉得茫然。为了能够对嵇康的音乐美学思想有一个清晰的认识,在此,笔者试从哲学基础入手,对它进行一次整体分析。求教于前辈们,渴望得到批评、指导。

音乐美学思想浅析

音乐美学理论形态的产生及其发展,无论在中国还是在欧洲都有着悠久的历史,各个年代的美学思想在当时的年代都具有一定的进步性。

舒曼音乐美学思想形成的两个背景因素

在十九世纪欧洲浪漫派音乐家的行列中,舒曼是一位具有代表性的、关键性的人物。他不满足于将自己局限在音乐创作和音乐表演的领域中,进一步用文字和理论来阐述自已的美学思想和艺术观,因而成为那一时期首先步入音乐美学领域的音乐家,为欧洲的音乐美学思想的发展打开了一个新的局面。在相当长的一个时期,舒曼的一些音乐美学原则与主张对后来的音乐家产生过很大的积极作用。本文暂且不提舒曼美学思想的内容,本着对舒曼音乐美学思想的形成作更进一步的了解的目的,就曾影响过舒曼美学思想的形成的两个背景因素作一简略的探求。

浅论孔子与舒曼的音乐美学思想

音乐美学理论形态的产生及其发展,无论在中国还是在欧洲,都有着两千多年的历史。孔子与舒曼的美学思想在当时年代是富有进步性的,从美学的角度看,他们各自的思想包含着许多艺术的真谛、规律的总结,我们后人研究他们的美学思想仍然有着积极的意义。