马头琴声中的草原情怀 听马头琴演奏家苏尔格协奏曲音乐会

人们常说,草原情怀最宽阔,家园之心最真切。这句话对生于斯、长于斯的“草原之女”苏尔格来说,是说出了根本、道出了真谛。出生于二十世纪八十年代的苏尔格是一位新时代的马头琴演奏家。在人们的心中,她的胸怀非常博大,大得能将草原大地深藏其中;而她的心声亦是那样的真挚,真挚得能将对家园的依恋化作马头琴“唱”出的乐魂。

论白·达瓦《马头琴演奏法》内容建构特征及其理论价值

白·达瓦(1945—1995)是蒙古族著名马头琴演奏家,二级演员,出生于内蒙古巴彦淖尔市,曾任中国音乐家协会会员、内蒙古音乐家协会理事。白·达瓦将自己多年的马头琴演奏经验归纳整理,编写了一本马头琴教材《马头琴演奏法》。本论文通过简析白·达瓦的《马头琴演奏法》的内容,从而总结出白·达瓦《马头琴演奏法》内容建构特征及理论价值。

飞弓白乙拉——访马头琴演奏家仟·白乙拉

1959年12月20日,仟·白乙拉出生于内蒙古赤峰市阿鲁科尔沁旗白音宝力高苏木阿拉坦温都嘎查.

浅谈马头琴演奏在教学中的传承

马头琴发源于蒙古族,是当地最具特色的拉弦乐器,是蒙古族民族集体智慧的结晶.马头琴发展历史悠久,它不仅丰富了蒙古族人民的日娱生活,同时也推动了蒙古草原文化艺术的进步发展[1].马头琴由于其独特的演奏方式和独特的艺术魅力被越来越多的人们所喜爱,在当今社会一度掀起了马头琴学习的热潮.本文通过探究马头琴乐器的演奏特点,分析其在教学中传承的重要意义.

永不消逝的琴音——马头琴演奏家桑都仍和他的马头琴演奏艺术

内蒙古兴安盟的桑都仍,是新中国第一代马头琴演奏家,也是“桑都仍演奏法”的创始人,他还是一位马头琴改革家和音乐教育家。他的马头琴曲目演奏专辑《鄂尔多斯的春天》,给人们留下了永恒的旋律和难忘的记忆。本文通过文献资料的收集整理、调研访谈等研究路径,对于马头琴演奏家桑都仍的从艺生涯、演奏技艺、艺术传承等方面,进行了系统的梳理和研究。尤其是对新时代传承发展桑都仍的马头琴艺术的价值和意义,进行了深入剖析,希望能为中国民族艺术的繁荣发展,提供典型的研究个案和理论启迪。

浅析巴图吉日嘎拉的马头琴演奏风格

文章以鄂尔多斯风格的马头琴奠基人之一———巴图吉日嘎拉先生作为研究对象,通过笔者在鄂尔多斯地区的田野调查以及对巴图吉日嘎拉演奏马头琴的观察,主要阐述了巴图吉日嘎拉在鄂尔多斯地区奠立独特性马头琴风格的缘由背景和他在实际演奏中运用的马头琴技法以及对乐曲的即兴改编方式。

马头琴演奏在学校音乐教学中的传承研究

马头琴作为蒙古地区极具代表性的古典乐器,其有着丰厚的文化渊源以及艺术价值,它不仅代表着民族地区的独有民族特色,更彰显着蒙古族人民的历史智慧与发展结晶,从社会发展与民族进步的角度来说,马头琴在一定程度上对二者产生了积极的推进作用。本文通过简介马头琴的综合情况,概述马头琴的教化功能,分析现阶段马头琴演奏教学存在的问题,从而探究出推动马头琴演奏在学校中的传承策略并展开论述。

关于视唱练耳对马头琴学习的重要性的相关思考

随着社会的发展,各类马头琴的学习者和爱好者也随之增加。现在,马头琴越来越受到社会大众的重视,还出现了诸如马头琴等级考试和招生考试等多种考试形式。笔者在多年的马头琴学习中,不能很好地将视唱练耳与马头琴的演奏结合起来,并且很多学习者也有同样的问题。声音的准确度、音调、节奏以及内容和词句的处理等是马头琴演奏中的重要问题。重奏组或者乐团在进行马头琴演奏时,必须保证全体队员声音准确、节拍整齐、气息统一,如果演奏者在声音的准确度、拍子以及气息的分配上有细微的差别,就会影响整个乐团的演出。之所以会出现表演中的失误,主要是因为马头琴演奏者在日常练习中没有把演奏能力和视唱练耳训练完全结合起来。因此,要提高马头琴演奏能力,除了要提高基本功,更重要的是在平时的练习中加强视唱练耳的训练。

达日玛:马头琴是我一生的大学

达日玛,蒙古族,1944年4月出生在内蒙古鄂尔多斯杭锦旗,马头琴传统演奏传承者之一,国家一级演员,中国马头琴学会副会长,内蒙古民族艺术学院特聘教授,内蒙古艺术学院名誉教授。在马头琴、叶克勒等民族传统乐器改制上做出了很大贡献,出版多部马头琴演奏专著、教材与专辑,创作马头琴独奏、重奏,舞蹈乐曲、歌曲近300多首,培养了400多位马头琴演奏员,其中多人已经成为著名演奏家。