高密年画的历史与传承研究——以“顺兴齐记”年画坊为例

传统非物质文化是塑造中国文化形象的重要资源,近年来我国对非物质文化遗产的挖掘愈发重视,以往没有被发现的优秀民间艺术开始展现在人们面前并得到保护。高密年画历史悠久、传承有序,是我国重要的非物质文化遗产。其中,创立于清朝末年的“顺兴齐记”年画坊的变迁历程,较为清晰地展现出高密年画的历史渊源、发展形式,其发展现状在消费社会语境下也呈现出既被边缘化又急需传承的双重性,对非物质文化遗产保护的应有路径具有参照意义。

清代高密年画题跋中的雅俗观与群体审美研究

在中国传统美学中,雅与俗是一对重要的审美范畴。雅俗之辩自古有之,此前研究成果虽丰,然多局限于对上层艺术文化的阐释,鲜有涉及对民间艺术文化的研究。民间文化贴近人们的生活,因此需要人们对其有所了解。此外,雅与俗的含义也是动态的、非具体的。鉴于此,该文把问题限定在一个具体范围内进行研究,从清代这个历史时期出发,挖掘这一时期年画题跋中的审美内涵、民众群体的审美取向,并从群体语境出发加以分析,提出思考和反思,以小见大,以期帮助人们从理论层面走出雅俗对立的两难境地。

高密扑灰年画的艺术特征探析

在我国众多的民间美术中,高密扑灰年画是一种独特的纯手工绘画技艺,传承历史悠久,显示出民间美术的博大精深与吸引力。高密扑灰年画作为原生态的地域特色艺术,不仅具有较高的文化价值,而且蕴含丰富的经济价值。该文通过分析高密扑灰年画的历史渊源、发展历程、创作特色,揭示其独具魅力的艺术品质,同时阐述其艺术性和审美意蕴。

从下里巴人到阳春白雪——高密扑灰年画代表性传承人吕蓁立访谈录

扑灰年画是山东高密特有的一种民间艺术形式,大约发端于元末明初,清中后期达到极盛。与潍坊杨家埠、天津杨柳青、苏州桃花坞等木版年画依靠木刻雕版进行印刷不同,高密扑灰年画主要采用手绘方式起稿,以一张拓扑多张,再行绘制而成。从生产方式来看,先有手绘,后来为了满足市场需求,以及受到天津杨柳青木版年画的影响,出现了半印半画、木版全色套印两种类型。从画面色彩而言,有红货、灰货两大类,红货使用多种颜色,大红大绿,显得艳俗;灰货即老抹画,也叫墨色画,以墨为主要颜料,属于民间文人画范畴。灰货档次高,被称为细活;红货档次偏低,被称为行活。国家级非物质文化遗产代表性传承人吕蓁立自幼受到父辈影响,爱好绘事,虽然遭遇时变,但矢志不渝,坚持走高端路线,在传统扑灰年画的基础上,融汇了中外多种绘画艺术手法,具有浓重的文人画色彩,最终完成了由俗到雅的风格转变。通过口述史访谈,我们能够了解吕蓁立的学艺经历、艺术追求,把握高密扑灰年画的特点及其发展状况。

高密扑灰年画——《家堂》艺术研究

"家堂"是高密扑灰年画中最具地方特色的题材之一。因此家堂画的造型艺术十分值得研究。通过分析家堂画中院外、庭院、堂屋三个部分的装饰图案,可以得出家堂画的造型规律,从而为这一民俗文化的传承与发展提供参考。

高密扑灰年画——《财神》造型艺术研究

财神是高密扑灰年画中非常具有代表性的题材,它主要有《文财神》和《武财神》两种。寻常百姓家多供奉《文财神》,商家竞争则多以《武财神》作靠山。虽然两种题材的人物形象截然不同,但是在表现手法上基本是相同的。在人物布局方面,《文财神》和《武财神》都明确了主次地位,在人物造型方面,都通过色彩以及人物大小的不同来突出主要人物。在背景装饰方面,画师通过简化背景、弱化色彩的方法,以突出画面主体。

高密扑灰年画:社会文化人类学的关键词

高密扑灰年画是我国民间年画的一个独特品种,以社会文化人类学的视角来考察,其形式与内容、传承与变迁都具有其独特性,当中蕴含丰富的文化信息。

高密扑灰年画的历史发展及制作工艺

高密扑灰年画以其独特的制作手法而独树一帜。本文追溯了高密扑灰年画的历史发展,分析了其生存土壤,鉴赏了其特有的工艺手法,进而阐述了其独特的艺术特色。

山东高密扑灰年画研究综述

山东高密扑灰年画是一种中国民间年画中的独特画种,画面质感细腻俊秀、古朴典雅,完全采用手绘技艺,制作工艺比较复杂,被誉为"中国一绝"。现已成为首批国家级非物质文化遗产。近年来越来越多的专家、学者从不同视域对扑灰年画进行了多方位研究,并陆续出版了一些具有学术影响的论著,文章试图对扑灰年画研究现状进行简要梳理,发现其优势及不足,为之后的进一步探索提供借鉴。

高密扑灰年画元素在老年人产品设计中的应用研究

基于高密扑灰年画的传承与创新发展,文章简述了高密扑灰年画的发展现状,结合其蕴含的传统文化思想以及传统纹样、色彩,通过分析用户群体的生理、心理、文化、社会和生活环境,探究传统元素与老年人产品结构之间的关系,设计出老年人健康监测产品的概念三维模型,为提高老年人的日常生活品质,以及健康监测和疾病预防提供解决方案,为老年人群体的产品设计研发提供参考。

高密扑灰年画发展与艺术价值

高密扑灰年画以其独特的制作手法独树中国年画之族。本文追溯了高密扑灰年画的历史发展,分析了其生存土壤及鉴赏了其特有的工艺手法,进而阐述了其独特的艺术特色。

高密扑灰年画

扑灰年画是高密独有的年画品种。它以挥洒豪放,古朴典雅的独特艺术风格及工艺制作过程,自立于我国民间年画之林,被誉为＂中国一绝＂。 所谓扑灰年画,主要是根据它的生产制作技术而言。根据作者所构思的内容,先打腹稿,用柳枝烧制成的碳条勾出轮廓,即粉稿,然后扑抹在另外的白纸上,

高密扑灰年画

山东高密的扑灰年画是高密“三绝”之一，以独特的技法与形式受到人们的青睐，在画坛上被称作“民间写意画”。

高密扑灰年画

山东高密扑灰年画是我国民间年画中的一个古老画种，始见于明代成化年间，盛行于清代。扑灰是一种独特技法，用柳枝烧灰，描线作底版，一次复印多张，继而在印出的稿上粉脸、手，敷彩，描金，勾线，最后在重点部位涂上明油即成。

高密扑灰年画元素在现代童装中的设计应用

作为我国非物质文化遗产之一,高密扑灰年画具有深远意义。然而随着经济和技术的发展,高密扑灰年画正逐渐被数码打印替代。文章通过对高密扑灰年画的历史背景以及艺术特征进行探究,阐明扑灰年画元素在造型、色彩及寓意等方面与童装之间的设计关系,并以现代童装为设计载体,结合现代童装的设计特点,梳理扑灰年画元素在童装中的设计方法及应用,以期在保护、传承传统民间文化的基础上丰富现代童装的设计语言,体现地方优秀传统工艺在产品中的创新应用,为市场增添新的产品开发空间和发展方向。

凝聚中华古朴民风的活化石-高密扑灰年画

山东省高密市历史悠久,人文荟萃,物华天宝,钟灵毓秀.历经数千年的文化积淀,世俗文化高度发展.一个县级市,却有国家级非遗项目4个,其中一个就是凝聚着中华古朴民风的活化石--扑灰年画.

高密扑灰年画的造型观

高密扑灰年画是历代传统绘画与民间年画艺术结合的产物,是传统绘画包括文人画、庙宇壁画与民俗需求融汇促生而成的民间绘画,在造型上有具象、抽象、夸张、变形、概括、装饰等方法运用,也有写实、写意、工写兼备表现之分,形成了风格各异、形式多样的各类造型,其造型观念呈现出意象化、理想化、程式化和多样性并存的复合性造型特征,有丰富文化内涵和独特艺术价值。

潍坊地区年画的对比与探究

文章将对潍坊地区的三种年画形式进行对比,探究其不同与相同之处。了解年画文化,更是了解地方民俗特色的重要途径。在今天,对传统文化的挖掘与保护是刻不容缓的,对同种艺术形式下分支的独特性挖掘也是值得深入了解的。

唐宋绘画视域下山东高密扑灰年画

高密扑灰年画是山东半岛地区一种古老的手绘年画,具有传统庙宇壁画、文人画等绘画特征,较为纯粹地保留了中国诸多传统绘画门类的技艺特点。关于扑灰年画的历史起源,学界有始于明代初期、元末明初及北宋等观点,本文试将扑灰年画置之于唐宋传统绘画视域下,再探究其历史起源。

高密扑灰年画印制技艺与印制用纸的视觉表达研究

高密扑灰年画是我国民间年画独有的品种。其印制技艺主要是用柳枝烧成的炭条勾出大致轮廓即粉稿,然后扑抹在另外的白纸上,一稿可扑数张。扑灰起稿后通过对工笔重彩、大涮狂涂、咸菜磕花等技法的运用,最终形成工写兼备的艺术效果。高密扑灰年画的视觉效果与印制用纸密切相关,实验表明,不透明度和定量较高的纸张的视觉效果较好,不透明度和定量较低的纸张的视觉效果欠佳,且有比较严重的透印情况。