“新课标”背景下高师音乐教育专业课程的美育元素探索与实践——以《外国音乐简史与欣赏》为例

新时代发展下,为适应义务教育艺术课程标准修订,《外国音乐简史与欣赏》这门课程应对应新课标,放眼于高师音乐教育专业的教师综合素养,转化知识价值为育人价值,探索多元文化中的美育价值:将课程融合中小学音乐教材进行一体化教学,以审美素养提升为核心,形成专业主线与美育主线双线并行教学,对于丰富课程内容,提高学生知识运用能力,增强学生音乐创造力与艺术鉴赏力以及学生教育素养的提高有一定的促进意义。

新时代高师音乐教育中美育技能的强化培养

2022年4月,教育部印发了《义务教育音乐课程标准(2022年版)》(以下简称《课程标准》)。《课程标准》中再次强调了音乐学科立德树人的最终目标,且细化了达成这一目标所需进行的核心素养培养手段。新时代背景下,人们对美育早已提出了更高、更具体的要求。高师音乐教育专业的学生关系着我国未来音乐教育事业的发展,高师音乐教育是为我国音乐教育输送优质教育人才的重要平台。

教师专业化视野下的高师音乐教育实践模式研究

在教师专业化发展进程下,高师音乐教育实践成为培养优质教师的重要环节。文章在分析了教师专业化视野下高师音乐教育实践的重要性的基础上,探索目前高师院校在开展音乐教师实践中存在的问题,并结合现状提出了在教师专业化视野下开展高师音乐教育实践模式的措施和思路。

文化空间视域下汉剧进入高师音乐教育体系研究

文化空间是地方戏曲成长发展的重要媒介,对它的拓展研究为以汉剧为代表的地方戏曲传承发展开创了一条新思路。教育作为人类有组织的社会活动,文化传承和创新是它的重要功能。高师音乐教育体系作为地方戏曲文化空间扩展的领域,汉剧等地方戏曲作为教育课程改革的民间音乐教育资源逐渐地融入到高等师范音乐教育文化体系中,二者的有机融合具有很强的理论意义和实践价值。

三大音乐体系在我国高师音乐教育专业改革中的应用和比较研究

利用类比的研究方法,搜集三大音乐体系的教育现象和背景,发掘其特殊性和普遍性规律,有针对性地探寻三大音乐体系与我国教改的契合点,从而得出教育目的、教学方法、课程等三个方面的理性、精准的教改方向和方法,基于三个方面形成三大音乐体系与我国实际国情相结合的"新体系"。新的教育目的更加注重学生的实际操练,学生技能有一定提高;新的教学方法强调实践在教育过程中的重要性,使学生能够形成全面立体的音乐知识和技能,进而提高实践动手能力及创造性思维能力;新的课程旨在激发学生的积极性和创造性,提高学生的理解能力和独立思考能力,培养学生由"一专"向"多能"全面发展。以期为我国高师音乐教育专业改革提供理论支持的方法借鉴。

地方戏曲进入高师音乐教育体系的构建研究——以湖北汉剧为例

地方戏曲作为集民歌、小调、曲艺为音乐基础而成的声腔艺术,是最具民族特点的音乐载体,湖北汉剧以皮黄为声腔,兼南北一体。不仅成为京剧的母体,而且还影响了川剧、滇剧、桂剧、湘剧、粤剧等皮黄剧种。它在建立以民族音乐为主体的高师音乐教学体系中,具有课程的开发价值和文化传承价值。

中小学音乐教育发展与高师音乐教育改革现状

本文通过对我国中小学音乐教育发展与高师音乐教育专业教育教学改革现状的分析 ,从中总结出我国高师音乐教育发展之得失 ,以作为新时期高师音乐教育改革的依据和参考。

以中华文化为母语的高师音乐教育改革的构想

长期以来，高师音乐专业以欧洲音乐理论体系为基础对学生进行专业教育，忽视了对中国音乐理论体系的研究和构建。为此，本文提出要建立中国特色的高师音乐教育体系，首先必须从构建中国音乐理论体系入手。建立中国音乐理论体系，最重要的是课程设置和教材建设。文中提出了开设１０门中国民族音乐课程的设想，并在文化类课程中增设中国传统文化课程。教材建设应注意科学性、系统性、易掌握性。此外，还应在教学计划、教学大纲。

当前高师音乐教育中实施传统音乐教育的理论前提和实践方法

高师院校作为培养中小学师资的摇篮,传承中国传统文化的重要基地,其传统音乐文化理应在高师音乐教育中占据较大的权重。改变当前高师音乐教育教学观念,提升传统音乐教育地位,实施多样的实践方法,促进我国传统音乐教学体系改革,不断提高教育质量和水平,应是我们高师音乐教育工作者应尽的责任和义务。

高师音乐教育手风琴教学现状与改革对策

分析高师音乐教育手风琴教学现状,从学生需要出发,培养学生全面的手风琴能力。构建合理的教学内容,完善教材建设、评价标准,以实现培养目标要求,适应基础音乐教育改革。

从本科毕业论文设计谈高师音乐教育教学改革

本文针对高师音乐教育本科毕业论文设计教学实践环节，通过对学生的“学”、指导教师的“教”以及教学管理等方面存在问题的原因分析，指出应该严把招生关，提升学生整体素质，重视师资队伍建设，改善教师指导能力不足，加强对毕业论文设计工作的教学管理等方面进行改革。旨在保证学生毕业论文设计质量，完成其培养基础音乐教育合格师资、21世纪复合型人才目标的神圣使命。

高师音乐教育改革的探索

高师毕业生自主择业、双项选择的多元化就业态势，给高师音乐教育提出了更新更高的要求。高师音乐教育如何面对这种变革，怎样确立自己的培养目标，如何构建适应人才市场需要的新的课程体系和教学模式，给自己培养出的人才创建一个厚基础、宽口径、精专业、多出路的，具有竞争实力的平台呢？笔者认为可以从以下几方面着手。

论高师音乐教育专业钢琴教学中学生音乐表现力的培养

钢琴是高师音乐教育专业的重要基础学科,其教学目的是为了让学生掌握钢琴伴奏和独奏等音乐技能。随着经济的发展,艺术教育的审美取向正发生着持续的变化。为了适应时代的发展,高师院校不仅要重视学生音乐素质的培养,还要着重提高学生钢琴弹奏的表现力,将读谱训练、听觉训练和技巧训练等教学思路推广开,以达到提升教学质量的目的。文章将介绍音乐表现力的内涵,从感知、理解和实践等方面出发去分析在钢琴教学中培养学生音乐表现力的方法和策略。

浅谈高师音乐教育中的钢琴教学

高师音乐教育专业中的钢琴教学是培养中小学音乐教师的重要内容和途径之一.掌握钢琴弹奏的技能技巧是十分重要的,是表现音乐、创造音乐、教授音乐的重要手段和能力之一,也是音乐教师的基本功之一.

适应新课标的江西高师音乐教育专业教学改革初探

新课标的颁布与实施，为高师音乐教育专业教育教学改革指明了方向。结合新课标要求，在新的教育理念指导下，实现课程结构的合理构建。加快学科建设的发展步伐。对高师音乐教育专业的教学内容和教学方式进行全面革新．探索符合江西高师音乐教育专业教育教学改革的新思路、新方法。

高师音乐教育专业课程多元化构建及其意义

本文认为,通过优化课程结构和内容来实现音乐学科的专业性、人文性和科学性,创建多元化的课程体系,无疑是音乐教育改革的中心议题。

米德的文化传播观对我国高师音乐教育教学改革的启示

前喻文化、并喻文化和后喻文化是教育人类学家米德(M.Mead)提出的文化传递过程的三种模式。笔者从这三种文化模式出发,立足于教师与学生两个方面,探讨高师音乐教育专业的教学现象,并分析原因,提出改革建议。

谈高师音乐教育面向农村中小学培养人才的新趋向

农村中小学音乐教育的普及化及其教学质量的提高,是素质教育全面铺开的难关,究其原因,既有狭隘思想的束缚,又有过去落后的体制以及经济等多方面的原因。高师音乐教育工作者,要认真研究高师音乐教师教育与农村中小学音乐教育对称发展问题,才能够为社会培养更加合格的人才。及时调整高师音乐教育人才的培养目标及方向,树立符合现代教育新理念的高师音乐教育思想,使高师音乐教育走向更加健康的发展道路。

对高师音乐教育专业课程设置的思考

音乐教育专业学生就业难是一个社会问题,但也和高师专业设置不尽合理有关。应该采取明确培养目标、改革课程体系、增加理论课时、明确服务方向、加强实习环节等措施加以解决。

高师音乐教育现状分析与思考

随着社会经济的发展，人们对物质文化和精神文化的需要不断增强，高师音乐教育在蓬勃发展。然而，扩招又给学校、教师乃至全社会提出新的课题和要求，许多现状不尽人意。因此，研究分析高师音乐教育现状，探寻高师音乐教育改革途径势在必行。