多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中的思考

高校音乐教育要随着经济文化的发展不断前行。教师在高校音乐欣赏课堂中要利用音乐文化特点,融合多元音乐文化内容,使学生能够在接受优秀多元音乐文化内容的同时受到精神熏陶,逐步提升欣赏层次和审美水平,进而充分满足学生的音乐学习需求,使学生真正理解音乐作品所蕴含的精神内涵,帮助其树立正确的审美价值取向,在传承民族音乐文化的同时不忘有所创新,最终对社会文化环境起到一定的正向作用。本文从多元音乐文化在音乐教育中的意义出发,分析了如何将多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中,并提出了一些相关建议。

高校音乐欣赏课程中声乐作品欣赏教学的意义分析

在高校开展音乐欣赏课程,不仅能够进一步对学生的音乐素养进行培养,还可以对学生审美意识以及审美能力进行提升,有利于学生的今后发展。在音乐欣赏课中,声乐作品欣赏教学是其非常重要的一部分,对课程的开展有着很大促进意义。所以,高校在音乐欣赏课程教学期间,需要根据不同声乐作品的不同载体形式,合理地开展教学活动,以便学生的音乐基础知识体系能够得到不断健全。

高校音乐欣赏课程中存在的问题及方法探究

音乐欣赏课程是高校审美教育中的重要组成部分,音乐专业的大学生对音乐作品的赏析需在对音乐本体的专业分析基础上,结合其他姊妹学科,甚至跨学科以多元角度对作品展开专业鉴赏是其自身学科综合能力提升的体现。而非音乐专业的大学生能结合自身已有的音乐知识素养,人文素养,并联系历史学,心理学等学科对作品展开独特角度的音乐欣赏与评论,并能联系自己专业领域的潜在需求与可链接空间,展开音乐实践,也是音乐教育跨学科发挥自身学科影响力,培养多样化,多层次音乐人才的价值体现。

慕课背景下高校音乐欣赏课教学模式探究

随着“素质教育”理念的提出,高校公共音乐欣赏课程逐渐被重视,越来越多的高校开设音乐欣赏公选课,旨在激发学生的学习兴趣,提升学生的欣赏水平和音乐素养。近几年科技飞速发展,大规模在线开放课程MOOC的出现令现有音乐欣赏课程的教学模式作出相应的变革,在这个提倡知识共享的时代,学生通过慕课可以学习和共享知名高校及优秀教师的精品教学资源。

高校音乐欣赏课教学探析

在高校音乐欣赏教学中,应突出学生的主体地位,利用音乐欣赏教学的多样性、取材范围的广泛性和多媒体教学的优越性,引导学生进入音乐表现的情境之中,使他们从音乐作品中感受音响,对作品进行联想、理解和判断等,提高艺术修养。