高校民间舞与地方民俗元素及思政教育的协同融合路径

民族舞作为丰富多彩的艺术形态,源于各个民族的生活习俗、宗教信仰和审美观念,其独特的舞姿与生动的韵律,结合音乐节奏和服装道具的试听冲击,全方位地展现出浓厚的文化底蕴和民族情感。为此,本文探讨高校民间舞教学如何与地方民俗元素及思政教育协同融合路径,结合高校民间舞教学的现状与发展趋势,明确了协同融合的必要性,并最终提出了构建协同融合的战略框架、优化教学内容与方法、加强师资培养与团队建设、拓展实践平台与活动形式等具体路径,以期推动高校民间舞教学的创新发展。

探讨加强高校民间舞教学中“民俗文化”的渗透

我国历史悠久、幅员辽阔,在长期发展中形成的文化也具有多样性与丰富性的特点.民间舞就是我国各个民族及地区文化的典型形式与传播载体,其起源于一定的文化背景之下,具有鲜明的民族性与地域特征.当前,我国很多高校都开设民间舞蹈课程,但是由于民间舞蹈与大多数学生的生活有较大距离,这就不利于他们快速而高质量地掌握民间舞蹈的内涵与表演技巧.针对这种情况,要想显著提高高校民间舞蹈的教学效率,就需要教师在教学中加大民俗文化的渗透力度,使得学生在充分了解相关民俗文化的基础上,对民间舞蹈的渊源、表演方式有更精准的掌握.我国的民俗学者一直以来也非常重视对民间舞蹈、民间文化及中国民俗之间相互关系的研究,这就为在高校民间舞蹈教学中渗透“民俗文化”奠定了基础.本文就加强高校民间舞教学中“民俗文化”的渗透策略,进行了细致的研究.

“线上教学+传统课堂”双模式教学在高校民间舞课堂中的应用研究

“互联网+”时代下,教育行业也逐步与互联网相结合,各学科线上教学得到进一步普及。受新冠肺炎疫情影响,高校也开展了民间舞课程线上教学活动。先进的信息技术手段为高校民间舞课程提供线上教学平台,其结合传统课堂教学模式形成了“线上教学+传统课堂”双模式教学。教师运用“线上教学+传统课堂”双模式教学,能有效增强高校民间舞教学效果。文章针对高校民间舞课程的线上教学模式和传统课堂教学模式进行分析与探索,结合当前教学特点,探讨了“线上教学+传统课堂”双模式教学在高校民间舞课堂中的应用。

提升高校民间舞蹈课程教学文化元素的路径思考

随着社会的进步,人们的教育观念也在慢慢改变,人们对高校民间舞蹈课程的关注度也在慢慢增加,高校民间舞蹈课程也在由单一的传统教学模式向多元化的教学模式转变。作为高校舞蹈教师,教学目标不再只是单纯的传授学生不同的民间舞蹈知识和提高学生的舞蹈能力了,教师需要合理的将民间舞蹈知识和文化元素结合起来,丰富民间舞蹈课程的内涵,帮助学生更好的传承文化元素和掌握民间舞蹈的精髓。高校民间舞蹈课程教师应该注重探究民间舞蹈教学中提升文化元素的路径,提高学生的综合素质。

高校民间舞蹈课堂中“歌舞相融”的价值体现

在高校民间舞蹈教学中,不仅仅要注重舞蹈的内容,还应该注重舞蹈与歌曲相结合,"歌舞相融"是民间舞在呈现过程中的灵魂所在。文章以高校民间舞蹈课堂的民间舞教学为主要的着力点进行分析,探究了"歌舞相融"在民间舞课堂运用过程中的重要价值,同时分析了推行"歌舞相融"的具体方法,并从总体上阐述高校民间舞蹈课堂运用这一模式教学的重要意义,不断提升高校民间舞蹈课堂教学,推动整个民间舞的传承与发展。

民俗文化在高校民间舞蹈教学中的应用

中国民俗文化奇特绚烂、丰富多彩,极具特色和风采,它不仅是文化瑰宝,也是良好的教学资源。感受、探索民俗文化的精髓能够促进学生对于民间舞蹈的学习,本文即对民俗文化进行简要概述,并分析当前高校民间舞蹈教学存在的问题,进而探索民俗文化在高校民间舞蹈教学中的应用策略。

混合式教学在高校民间舞教学中的应用——以山东海阳秧歌教学为例

舞蹈教育长期以来都是以口传身授的教学方式进行的,如何在其基础上,利用信息化教学优势,变革为舞蹈教育未来的一种新的教育方式,是高校教育创新探索面临的新课题。本文通过实验、访谈、观察等方法,以海阳秧歌教学案例来拓展混合式教学在高校舞蹈教学中的应用,从而使学生了解文化内涵、拓宽知识面,减少学生对风格把握流于浅表,拓宽传统口传身授课堂教学的维度,以此达到集舞蹈文化素养、文化内涵、审美情趣等于一体的全方位、综合性育人目标,为高校民间舞教学改革发展拓宽了新的思路,适应了教育改革发展趋势。

对高校民间舞教学有效性的反思

民间舞蹈是高校舞蹈教学的重要组成部分,既能够提高大学生的舞蹈技术水平,也能丰富大学生的文化修养,还可以让他们更好地了解民俗民风。因此,本文分析了高校民间舞教学的现状,在此基础上探讨了民间舞教学有效性的提高对策。

我国高校民间舞蹈教学存在的问题及解决措施

民族民间舞蹈,体现着各民族的民俗民风,凝结着各族人民的智慧,有"民族文化的灵魂"的美称。高校开设民族民间舞蹈课程,不仅有利于提高学生舞蹈技能,还有利于拓宽学生舞蹈文化视野。在中国舞蹈专业教育中,民间舞蹈教学发挥着不可替代的作用。本文简要分析了民族民间舞蹈教学存在的问题,并提出相应的解决措施。

非遗语境下高校民间舞蹈教学探讨

当下,随着我国非遗保护的深入开展,高校民间舞蹈教学在教育理念、课程设置、教学方式等方面随之发生变化,同时也暴露出许多问题。本文基于非遗保护语境,对现阶段高校民间舞蹈教学进行探讨,梳理高校民间舞蹈教学现状,分析其存在的诸多问题,并提出了相应的改进措施。

舞蹈编导的视角下高校民间舞教学研究

作为舞蹈学习中的一大特色'文化性'内容,民间舞蹈的教学越来越受到国家、相关高校教学机构的重视,而这一特色教育教学在实际性的教育教学中又具有一定的冗杂性、复杂性,即由于其舞蹈教学及其实际性实践活动探索中还囊括文化、风俗等多种因素,而这些因素之间又互相影响、互相又会产生不同的文化、形体状态。民间舞蹈的学习不仅仅需要教师提供'模范',同时还需要学生具有一定的模仿能力,同时能够加以自我实践、领悟而提升到'心灵'与舞蹈的融合的境界。基于现有的高校民间舞蹈的教育教学进行深入探究,深入剖析其在舞蹈教育教学中存在的桎梏,本文以此为探讨对象,就如何保有原滋原味民间舞蹈风格的基础上,加以革新因素使其实现继承性创新发展、为民间舞蹈文化发展'保驾护航'作简要探析,希冀有所参考意义。

浅谈加强高校民间舞教学中“民俗文化”的渗透

民俗文化是体现我国民族精神、弘扬我国民族文化的重要工具,在高校民间舞教学中更是培养高校学生民族文化素养和民族自尊心、自信心的重要教学内容。据此,本文分析在高校民间舞教学中渗透'民俗文化',并提出详细的强化渗透策略[1]。