思政教育融入高校音乐课堂教学的路径研究

随着立德树人根本任务在高校教育中的地位和作用日益凸显,将思想政治教育融入高校音乐课堂教学,充分发挥课程育人作用,成为提升人才培养质量的重要途径。习近平总书记强调,用新时代中国特色社会主义思想铸魂育人,贯彻党的教育方针落实立德树人根本任务。这为新时代加强和改进高校思想政治教育工作指明了前进方向。

奥尔夫音乐教学法在高校音乐课堂教学中的应用研究

近年来,我国经济以飞快的速度发展,在人们生活质量和思想意识不断提高的背景下,提高教育水平、促进人才的全面成长成为人们最为迫切的希望。在这种情况下,我国高校积极加大了音乐教学的比例,希望人才在成长过程中,能够受到音乐的熏陶,促进内在修养的提升。现阶段我国高校的音乐教学中,普遍采用奥尔夫教学法,这一模式是在声势节奏下开展教学,同时能够在教学中积极融入动作及语言等,对于人才创造性思维的形成具有重要意义。

谈少数民族音乐走进普通高校音乐课堂

高校开展少数民族音乐教育是通过对民族音乐的学习,让学生得以提高整体素质,开拓音乐视野,深入了解民族音乐文化,实现音乐文化的价值,其目的是为了弘扬民族精神、传承继承民族文化。教学上的构想以及课堂模式的可行性的提出,说明少数民族音乐教育在普通高校的发展是具有意义的,并且它的音乐价值也将随之植入学生的内心世界,提高学生的自身素质。培养学生正确认识少数民族音乐,对音乐的传承、推广及发展都具有深远的意义。

论高校音乐课堂引入原生态民歌的必要性——以桑植民歌为例

本文通过湖南艺术职业学院近年来"桑植民歌进校园"的实践经验,以原生态民歌引入高校音乐专业课程教学体系为论点,提出了高校应积极发挥传承地方民间音乐的作用。首先剖析了桑植民歌这一土家文化精髓的发展现状,论述了高校声乐教学融入原生态民歌的的意义与必要性.然后,就如何将桑植民歌融入高校声乐课堂中,提出了桑植民歌融入高校声乐课堂的措施。积极发挥高校对保护和传承本土民族音乐文化的作用,使民族民间音乐的传承和发展能在高校音乐专业教育中得到延续。

非遗音乐文化引入高校音乐课堂教学的策略

非遗音乐文化是中国传统文化的重要组成部分,具有悠久的历史和丰富的文化内涵,其艺术价值也备受推崇。将非遗音乐文化引入高校音乐课堂教学,可以为学生提供更加多元化和综合性的音乐教育内容,有助于提高学生的文化素养和审美水平。为了实现这一目标,教师需要制定合适的选题,包括选取适合学生接受的非遗音乐作品和相关背景知识。同时,在教学设计方面,教师应该注重结合实践与理论,启发学生的创造性思维,让他们能够在实践中理解和掌握非遗音乐文化的精髓。在教学方法方面,教师可以采用多种形式的教学手段,如讲授、演示、实践、讨论等,以激发学生的学习兴趣和积极性。总之,通过有效的教学策略,将非遗音乐文化引入高校音乐课堂教学,不仅可以拓宽学生的音乐视野,也有助于传承和弘扬中国传统文化。

新形势下完善高校音乐课堂教学的路径分析

随着新形势下市场经济的发展,人们的生活幸福指数逐渐提升,对精神文化的需求也日益强烈和多元。而音乐作为一种独特的艺术形式,具有博大精深的特点,可以起到陶冶情操、提升审美的作用。同时,音乐教育也成为了高校素质教育的重要组成部分。本文在分析我国高校音乐教育发展现状的基础上,提出新形势下完善高校音乐课堂教学的优化创新路径。

吉安采茶戏融入本地高校音乐课堂对培育和融入社会主义核心价值观的启示研究

十八大以来,党中央高度重视社会主义文化建设。而吉安采茶戏历史悠久、内容丰富、流传甚远,是江西采茶戏中重要一员,其内容贴合实际,主题立意深远,有些剧情反映人民对自由平等社会、富强民主国家的向往,与社会主义核心价值观不谋而合。因此,将吉安采茶戏融入课堂,对弘扬地区性的传统文化和推动社会主义精神文文明建设起到了积极的作用。

沿河土家山歌在高校音乐课堂中的应用与研究

随着科学技术的不断发展,人们生活水平的逐渐提高,人们越来越加大对教育方面的重视,近年来,为了促进学生们的全面发展与民歌的推广作用,山歌的教学课程在课堂上日益凸显,利用土家山歌在课堂上教学不仅能够活跃课堂气氛,还可以拓宽学生的学习思路,对教学带来有利影响。接下来我们就对沿河土家山歌在高校音乐课堂中的应用与研究展开探讨和分析,希望有关部门能够对这方面给予重视。

少数民族音乐文化融入高校音乐课堂的实践

随着我国经济的不断发展,现代教育也在不断改革,在高校音乐的教学中越来越多的少数民族音乐文化被融入到高校音乐课堂中。少数民族的音乐文化对于高校的音乐教学有着举足轻重的作用,高校必须重视少数民族音乐文化,本文主要阐述了少数民族音乐文化融入高校音乐课堂的作用和措施。

高校音乐课堂融合心理健康教育的路径分析

课题背景,在当代社会,高校学生面临多种心理压力和挑战,心理健康教育显得尤为重要。高校音乐课堂融合心理健康教育不仅可以创新教育方法,还能提升学生的心理素质和艺术修养。进入互联网时代,音乐教学模式更加多样灵活,教师开始重视理论与实践的充分结合,学生可以根据自己的时间安排和学习进度设计学习方案,并在课堂上通过动脑动手实现独立思考式学习。

中国民间音乐在高校音乐课堂中的教学实践及意义研究

中国民间音乐属于中华优秀传统文化的重要内容,是我国民族音乐的根脉,随着时代的不断发展,保护、传承、弘扬我国的民间音乐以树立文化自信变得愈发重要。高校音乐教学是实施美育和德育的有效途径,中国民间音乐的重要课程理应在高校音乐教学中得到强化,这践行了高校音乐教学目标的相关要求,具有较大的教学实践价值及现实意义。

浅谈高校音乐课堂与舞蹈相结合

一直以来,音乐和舞蹈都是不可分离的,舞蹈的表现形式需要与音乐相配合,同时也需要通过节奏的动作进行舞蹈的展现[1],相对应的,音乐的韵律也会因为舞蹈的加入而变得更加立体。对于高校的舞蹈老师来说,如何充分发挥音乐的独特优势和独有魅力,并且将这种优势运用到教学中去,提升舞蹈的魅力,提高学生对舞蹈的兴趣,这是值得研究的问题。

浅议乡土音乐走进地方高校课堂

高校音乐课堂是音乐人才培养的主要渠道和主阵地,乡土音乐进高校音乐课堂,依托高校音乐教育平台,能更好的培养地方乡土音乐专门人才,促进地方乡土文化,非遗文化得到充分发扬和延续。

提高高校音乐欣赏教学实效性的策略

在高校音乐课堂中开展欣赏教学,教师需要利用现代化手段,培养学生的审美能力与音乐鉴赏能力,提高学生音乐素养。欣赏教学能够让学生感知音乐的魅力,丰富自身的情感和体验。因此,本文对高校音乐欣赏教学实效性提升的策略进行了分析,以期为相关教师提供参考。

让高校音乐教育课堂“媒”力四射——融媒体视角下的有效运用

融媒体是当前大数据、云计算、新媒体综合发展的信息产物,传统高校音乐课堂的教学方式与模式都发生转变。介绍了融媒体背景下对高校音乐教育理念与教学模式类型的探索,分析了融媒体高校音乐教育课堂中存在的一些问题,并提出了相应的策略,仅供参考。

如何建设高校音乐类“第二课堂”——以华中师范大学为例

高校音乐类“第二课堂”在校园显隐性文化的发展中有着极大的影响力。好的音乐文化对于高校的精神文化,物质文化和制度文化建设都起到了积极的促进作用。本文以华中师范大学为例,针对如何更好建设高校内音乐类“第二课堂”等问题,通过线上问卷、实地走访等形式,提取了来自华中师范大学校园内直接接触过音乐类第二课堂形式来自不同专业90余人的信息,进行了数据分析与比对,针对数据中所反映的问题提出相应解决思路。

浅谈我国大学音乐课堂教学弊端及其改进策略

高校音乐教学能够有效提升学生的音乐鉴赏能力与审美能力,但是目前我国高校音乐课堂教学仍存在一些弊端,针对这些弊端,我们来探讨下我国目前高校音乐课堂教学的改进策略。

新媒体背景下高校音乐教学改革探析

高校音乐教学主要目的是为了培养学生的音乐素养与鉴赏审美能力,授课教师应积极应对新媒体带来的挑战和影响,并且充分发挥新媒体的积极作用不断优化音乐课堂教学,进而不断提升高校音乐课堂教学水平。本文笔者将结合自身教学经验,就新媒体背景下如何推进高校音乐课堂教学改革进行简要探讨,同时提出一些相应针对性的教学策略。

新文科背景下高校音乐课程体系研究

新时代教育要用好学科交叉融合的“催化剂”。新文科的思路理念、技术路径与智慧平台构建,都成为在高等院校中音乐课堂实现自我革新的重要方式同时,在人文学科中,音乐课堂所蕴含的美育理念,也形成了科技赋能后的新形态.

浅谈闽南语歌曲的保护传承策略

闽南语歌曲本质上属于中国民歌、民间音乐,属于大众化流行歌曲的音乐范畴。它是闽南地区和台湾及东南亚的一种地域文化,如何保护传承这一重要的地域文化,是目前我们面临的一个十分紧迫的课题。文章在对闽南语歌曲的生存现状调查的基础上,提出通过地方高校音乐课堂教学与民间传承相结合的方式,使这一宝贵的地域文化得到更好的传承和保护,显示出更强的生命力。