论中国高等艺术设计教育现状

中国的艺术设计教育要赶上世界先进水平,必须认清我国的艺术设计教育现状,针对艺术设计教育存在的诸多问题进行改革,创新艺术设计教育体系,使艺术设计教育适应国民经济发展的需要。

英国高等艺术设计教育的显著特征

英国艺术设计教育历史悠久,文章探讨了其与中国艺术设计教育相比较所具有的崇尚创造、保障公平、注重过程、价值独立的鲜明特征,值得处于转型期的中国艺术设计教育借鉴。

天津高等艺术设计教育现状分析及对策——2008天津高等艺术设计教育教学交流展综述

2008年10月，天津市举办了由14所高校参加的“2008天津设计教育教学交流展”，主旨是“交流、互动、创新、合作”，展览反映了天津市不同学科背景下设计艺术学科的发展情况、教学理念、教学体系、教学模式、培养方案，展示了一批优秀的教学成果和学生作品，反映了天津高等艺术设计教育的基本现状，拉开了天津高校高等艺术设计专业横向交流与合作的帷幕，促进了天津高等设计教育教学经验和成果的推广，对提升天津的高等艺术设计教育教学水平和推动该领域的改革与发展具有十分积极的意义。

“本土化”:21世纪高等艺术设计教育改革的一种思路

21世纪的高等艺术设计教育应该突破其一直以来对于西方艺术设计教育的学习和模仿,探索属于中国特色的高等艺术设计教育,实现高等艺术设计教育的"本土化"。要达到此目标必须一方面在高等艺术设计教育中加强传统文化的教育,另一方面要加强民间美术教育,由此使中国的艺术设计真正成为"中国设计"。

当代高等艺术设计教育:两种理念的思考与建构

一，目前高等艺术设计教育的现状当前国内的高等艺术设计教育正处在一个特殊的时期。一方面是设计教育的蓬勃发展。设计艺术与科学技术和社会的发展息息相关，随着中国社会经济文化的飞速发展，短短十年间，全国设计院校已有一百多所，而已开办了与设计艺术相关专业的高校则多达六百多所。设计专业可划分为：

英国的高等艺术设计教育模式的考察及思考(上)

2001年2月,应英国文化委员会(TheBritish Council)的邀请,广东省教育厅高教处组织了—个高职教育考察组赴英国考察访问学习工作二周。我作为艺术设计专业的代表,在英国文化委员会的安排下,先后访问了英国索里赫尔学院、考文垂大学艺术设计学院、伍尔弗汉普顿大学艺术设计学院。通过考察访问和学习,对英国的高等艺术设计教育。

服务社会 融入社会 引导社会 面向中国经济与文化建设的高等艺术设计教育

位于中国中部的湖北美术学院前身是创立于1920年的武昌艺术专科学校。学院现有美术学、设计艺术学、艺术学和中国少数民族艺术四个二级学科。现有8个本科专业，现在校生约60％从事艺术设计类专业的学习。

高等艺术设计教育的困境与思考

阐述现阶段的高等艺术设计教育面临着全面普及高等教育、数字化工具带来的副作用、传统文化缺失、创新培养,以及如何使设计为人类做出贡献等的困境。文章从各个层面提出解决问题的方法,首先是让喜爱成为专业选择的第一条件;明确培养目标以及有特色的办学。提出明确教学大纲的目的性和改进教学模式。冷静面对外来文化,加强传统文化的课程学习。提倡文理科知识点的交融和碰撞以提高创新性。提倡为公平的和谐的世界而设计,提出对未来设计师的情商培养。

我国高等艺术设计教育中的问题与对策

目前我国高等艺术设计教育中普遍存在着学生实践能力较差,文化素养不足、缺乏创造力等问题。可以通过教育与生产实践相结合,加强艺术文化教育,增加相关及边缘学科的教学内容等方式来进行改进,以培养综合素质更高、创造能力和实践能力更强的优秀设计人才。

促进辽宁高等艺术设计教育与地方中小企业发展互惠合作的可行性分析

本课题剖析高等艺术设计教育和中小企业在21世纪将共同面临生存危机和竞争压力,这将迫使二者更加关注市场动态,适应市场需求,提高自身的应变能力和创新活力。高等艺术教育可以推动地方中小企业快速发展,地方中小企业的发展又为高等艺术设计教育提供有力保障,二者相互促进合作,构建互惠互赢的共同发展体系,此项研究具有很高的实践和理论指导价值。

英国的高等艺术设计教育模式的考察及思考(下)

二、交通工具、汽车设计享有盛誉的考文垂大学艺术设计学院 久闻考文垂大学的交通工具、汽车设计是国际上享有盛誉的一流艺术设计专业,二个月前广州美术学院艺术设计分院的童慧明教授来这里访问过并在广美举办了场精彩的有关英国工业设计的演讲,今天得以亲眼目睹,实地考察访问,确实令人感到不虚此行。

多层次本土设计人才的培养——关于高等艺术设计教育的思考

高等艺术设计教育伴随着经济的发展在21世纪迅速崛起。文章认为,21世纪的高等艺术设计教育应该进行多层次艺术设计人才培养,同时,高等艺术设计教育也必须充分考虑各个区域的文化艺术资源优势,发展特色学科、特色专业,培养具有地域特色的本土艺术设计人才。

高等艺术设计教育目标体系的整合与构建

当前艺术设计教育的目标体系的构建是使学生能够通过对某项专业产品或工程的设计构思实现设计语意的表达,进而达成设计产品的实现。围绕这一目标展开的是学生和老师在社会核心价值体系指引下的共同发展。明确这三者的关系,为学生的学习提供明确的方向,为教师的科研和教学指明道路,为设计艺术教育的发展提供参考。

走向“中国设计”——对21世纪高等艺术设计教育的思考

21世纪高等艺术设计教育应该突破一直以来对西方艺术设计教育的学习和模仿,探索属于中国特色的高等艺术设计教育,实现高等艺术设计教育的"本土化"。笔者认为要达到此目标必须一方面在高等艺术设计教育中加强传统文化的教育;另一方面要加强民间美术教育。这样,才能使中国的艺术设计真正成为"中国设计"。

高等艺术设计教育生存态探究

从高等艺术设计教育生存态势的分析入手,探究高等艺术设计教育在学科体系构架、专业人才配置、人才培养模式等方面存在的问题,并提出了围绕专业学科建设、市场人才调控、创新实践教育以及职业发展指导来谋划高等艺术设计教育的新格局,以提高艺术设计人才发展效能和核心竞争力。

关于高等艺术设计教育问题的探讨

艺术设计人才的培养,越来越受到社会和教育界的重视,对于各高校开办的艺术设计专业来说,面临着机遇和挑战。树立面向新世纪的高等艺术设计教育培养目标,搞好教学改革,培养出社会需要的高素质设计人才,是教育工作者需要研究和探索的重要问题。

中原经济区建设与高等艺术设计教育改革

河南省的高等艺术设计教育要在建设中原经济区的过程中发挥应有的作用,就必须进行改革,创新指导思想与课程设置,树立以区域经济为基础,以时尚文化为导向的观念,才能利用校企合作机制促进河南省高等艺术设计教育的发展,并为中原经济区建设提供源源不断的优秀人才。

走出象牙之塔:高等艺术设计教育的市场化

随着社会经济的飞速发展,激烈的市场竞争使高等艺术设计教育不可避免地被市场化。市场消化了高校培养的人才,也激励着教育的合理发展。在市场竞争中,高等艺术设计教育需要完成从"小众"到"大众"的转化,不断做出新的定位与调整。同时,相关高校应加强学生人文素质的培养,促进人文精神与市场链条的契合。

走出象牙之塔:高等艺术设计教育的市场化

社会经济飞速发展,激烈的市场竞争使高等艺术设计教育不可避免地市场化,市场消化了高校培养的人才,也激励着教育的合理发展。在市场竞争中,高等艺术设计教育需要完成从"小众"到"大众"的转化,不断做出新的定位与调整。同时,相关高校应加强学生人文素质的培养,促进人文精神与市场链条的契合。

高等艺术设计教育的现状与思考

近年来我国艺术教育发展很快，特别是改革开放之后，艺术学科在结构调整上得到了完善和空前的发展，学科建设日趋齐全，已经形成音乐、美术、戏剧、广播影视、舞蹈、工艺美术（艺术设计）六大门类，基本形成了具有一定发展规模、学科专业门类齐全艺术教育教学体系。对艺术人才的需求下，更是遍地开花。一些相关的艺术事业也蓬勃发展起来，特别是国民经济的发展促使一些新兴的艺术企业应运而生，如广告传播公司、文化发展公司、企业形象策划与设计公司、