高等院校音乐表演专业“四元结构”实践教学体系之研究

鉴于高等院校音乐表演专业的特点,艺术实践是实现知识技能转化运用形成能力的最有效途径,也是学生走向社会、胜任工作的重要保障,及时构建新型且科学的实践教学体系,以突出学生的实践能力和创新精神培养是十分必要的.本文从三个方面论述由基础实践教学、专业实践教学、综合实践教学和学术研究实践教学组成的"四元结构"实践教学体系,并对其进行阐述与研究.

高等院校音乐表演专业人才培养模式的实践与探索

高校音乐表演专业是一个培养学生专业能力和职业能力的专业,音乐表演专业人才是一个技术应用型人才。当前,很多高校都依据各自的办学定位和培养目标,进行音乐表演专业人才培养模式的改革探索,全面培养具有综合素质的音乐表演人才。本文从音乐表演专业人才培养现状入手,重点研究探讨如何构建"院团合作、演学结合"的音乐表演专业人才培养模式和探索开展富有个性特色的人才实践能力培养模式。

论高等院校音乐表演专业的发展

随着现代科学技术的发展,自然科学与人文社会科学日益相互交融,音乐艺术已逐渐成为具有广阔发展前景的朝阳产业。培养全面发展型(德育、智育、体育、美育全面发展)、综合型(具备多方面的综合能力)、创新型(具备音乐创造以及通过音乐教学来启发和促进创造精神发展的能力)的音乐人才。探寻适合我国发展状况的高校音乐教育模式,是当前音乐教育面临的重要工作任务。

高等院校音乐表演专业艺术实践的教学现状和改革措施

新时期,高等院校音乐表演专业培养学生的一项重要使命就是通过开设实践相关课程,来增强学生的实践意识和能力。高等院校音乐表演专业一项不可缺少的组成部分就是艺术实践课程。在本文中,就针对当前高等院校音乐表演专业艺术实践课程的教学现状提出了一些问题,对给出了相应的改革措施,为学生学习和享受音乐奠定一定的基础。

浅谈高等院校音乐表演专业钢琴艺术指导课的四性

在高等院校音乐表演专业钢琴艺术指导课中，钢琴伴奏是重要的组成部分，它不仅能为演唱者烘托音乐氛围、丰富和声织体，更有助于歌唱者深刻的演绎音乐作品。可见，钢琴艺术指导课在声乐演唱中具有重要的地位；与此同时，钢琴伴奏与声乐演唱的完美结合更能展现出钢琴艺术指导课的特性，即整体和谐统一性、情感渲染推动性、主副对比平衡性、织体语言丰富性。

高职院校音乐表演专业专业课教学模式改革研究

随着经济发展与社会进步,我国社会对人才的需求也出现了重大变化。为培养更多优秀人才,充分满足社会发展实际需求,许多高校都开始推进教学改革。就高职音乐表演专业来讲,为了有效突出专业课教学特色,也应积极变革专业课教学模式。本文就以此为研究对象,概述了高职院校音乐表演专业专业课教学模式改革的必要性,分析了目前高职院校音乐表演专业专业课教学中存在的问题,提出了具体的改革措施,以供相关人员参考。

美国综合音乐感理论在提升专业钢琴表演能力中的应用

专业钢琴表演能力的实现与系统化、综合化、全面化的钢琴技能、演奏能力、音乐素养的学习密不可分。它既对演奏者的音乐涵养和坚实技巧提出要求,也对教学者的教育方法、教学安排和教学侧重提出要求。故而,对适宜的教学理论进行研究与运用,在培养专业优秀钢琴演奏者的过程中显得至关重要。而美国综合音乐感的多方面音乐素质培养、多角度的教学环节与侧重,以及丰富的教学活动与评估环节,使得它更易与专业系统化的钢琴教学相融合。一来有助于培养学生钢琴演奏所需的多方面音乐能力,同时也有助于增加学生长远的学习兴趣和自发反馈的动力,实现良好的教学互动。同时,作为上世纪出现并已得到大量实践的音乐教学方法,综合音乐感教学法具备成熟的理念和丰富的应用历史。它的概念与应用可以广泛借鉴并用于专业钢琴表演的学习和教学中。

音乐表演专业教育实践——高等职业院校低音提琴专业技术与音乐理论融合的研究

音乐表演作为一门综合性学科,包含了音乐理论知识、表演专业技术技巧、舞台表演形式等多种专业门类。高等职业院校低音提琴表演专业属于高职音乐表演专业中重要的组成部分。低音提琴表演专业教育普遍存在一些问题,如学生缺乏综合实践能力、音乐理论知识运用范围较窄、缺少将理论与技术实践结合的能力等等。如今社会音乐综合性人才需求量大,在音乐表演专业教育过程中,融合学生的专业技术与音乐理论,是培养音乐综合人才的必经之路。本文就以低音提琴专业为例,结合实际学情与教学经验等多个维度,探究如何有效提高学生技术与理论结合运用的能力,培养其成为既具备精湛技艺又富有艺术修养的综合性人才。

高等职业院校音乐表演专业“合唱与指挥”课程思政建设路径及价值探讨

分析高职音乐表演专业的教学现状,结合合唱与指挥课程特点,提出思政教育有机融入课程教学策略。挖掘合唱与指挥课程中思政元素,创新教学模式、方法,可提升学生的音乐专业技能,有效培养学生团队协作精神、爱国情怀和社会责任感。帮助教师明确教学不足,分析思政建设对于高职音乐表演专业人才培养深远意义,为高职音乐教育改革发展提供新视角。

高等院校服装表演专业音乐教育的特征和意义

本文阐述了高等院校服装表演专业音乐教育的特征和意义,指出了它对高等院校服装表演专业学生综合学习观念的形成和教师的教学思路、方法、模式和手段的改进将会产生巨大的促进作用。

论普通高等院校音乐表演教师的专业发展

音乐表演教师是普通高校教师中一个特殊的专业群体，普通高校的管理体制不适应艺术学科的发展特点，音乐表演教师也不能对自己的专业发展进行合理定位。本文试探讨音乐表演教师在普通高校环境中如何规划自己的专业发展。以及学校、院系等组织如何提供帮助，旨在高校与教师之间建立认同，达到教师、学科与学校的共同发展。

文化自信视域下高职院校音乐表演专业民族器乐教学研究

在文化自信的大背景下,高职院校音乐表演专业民族器乐教学面临新的机遇与挑战。民族器乐作为传承中华优秀传统文化的重要载体,其教学质量关系到高职音乐人才培养质量。当前,民族器乐教学在理念、课程、方法、资源、师资等方面均存在问题。本文在分析现状的基础上,提出了更新理念、深化改革、共享资源、强化师资等推进民族器乐教学改革的思路。同时,通过校企合作构建教学平台、推进资源共享、强化实践锻炼、加大政策支持等,为民族器乐教学改革提供保障。全面提高高职院校音乐表演专业民族器乐教学质量对于培养高素质音乐表演人才、传承和创新中华音乐文化具有重要意义。

高职院校音乐剧表演专业人才培养路径探究

随着我国教育事业的不断发展,我国对高素质人才的需求量逐渐增大。高职院校作为我国培养高素质应用型人才的主要教育机构,在当今社会经济发展中发挥着重要作用。音乐剧作为一门新兴艺术形式,对于专业的要求比较高。本文从高职院校音乐剧表演专业人才培养现状出发,分析了高职院校音乐剧表演专业人才培养模式的相关策略。旨在为相关教育工作者提供参考。

高等音乐院校表演类专业办学质量标准及评估观测点研究

应教育部要求,由教育部高等学校教学指导委员会音乐舞蹈委员会负责起草制订“普通高等学校音乐与舞蹈学类本科专业教学质量国家标准”,根据委员会主任赵塔里木教授分工安排,在舞蹈、音乐创作、音乐理论与音乐表演各类别中,笔者负责音乐表演专业质量标准的研究与制订工作。后因上级要求不再分专业类别制订标准,笔者起草的“表演专业类标准”未提交。

高等院校音乐教育专业声乐教学模式改革初探

随着音乐教育的发展,高等院校音乐教育专业开始面向基础音乐师资的培养。我国高等院校音乐教育专业声乐教学广泛沿袭的"一对一"个体面授指导型声乐模式,虽然为我国培养了大批声乐教育人才,但势必将成为高师音乐发展的"瓶颈"。高师声乐教学要加强声乐教学能力的培养,突出"师范性",这就要求高师声乐教学探索新的教与学的方法,争取多样化的教学模式,提高教学质量,促进教学发展,从而培养出具有全面知识的音乐师资。

俄罗斯与云南高等艺术院校音乐表演专业考试制度比较研究

俄罗斯音乐艺术院校表演专业有着悠久的历史、尖端的教学水平及深厚的传统底蕴,其教育总体框架及教学内容已经形成了近两百年并在不断发展着。通过对该专业教学与考试制度的考察及研究,对俄罗斯音乐艺术院校教学及专业考试有了较为完整的理论认识。

“新文科”背景下地方本科院校音乐表演专业课程体系建设应遵循的基本原则

“新文科”建设强调突破传统文科的思维模式,以继承与创新、交叉与融合、协同与共享为主要途径,促进多学科交叉与深度融合,推动传统文科更新升级。在此背景下,地方本科院校音乐表演专业课程体系的构建应充分考虑学校的办学实际,不仅要体现自身的特点,还应遵循相应的基本原则,即突出“新文科”建设理念,以“适度够用”为宗旨,以服务地方为目标,充分尊重学生个性发展,切实强化管理实践训练,才能确保音乐表演专业“新文科”建设目标的顺利实现。

浅析高等院校音乐类专业复合型人才培养

随着科学技术的飞速发展和我国教育体制改革的不断深入,未来的人才需求和培养方向均发生了变化,一种复合型、多极化的发展趋势正在我国高等教育中逐渐显现出来。高等院校音乐类专业的教育教学必须与时俱进,摒弃以往那种单一的高层次专业化教学目标,积极开拓视野,使音乐人才不仅具备出类拔萃的音乐专业素养,还应具备相关的专业技能,成为能够适应时代发展所需要的复合型、多极化的专业性人才。

高等院校音乐专业声乐课程教学现状调查与思考

音乐专业是高等院校中的重要专业之一,大多高校都设置有音乐学院与音乐专业。随着当前国家大力进行文化建设,提高人民的精神生活水平,社会各界对文化建设相关的领域也越来越关注。音乐作为文化建设中的重要内容,高校的音乐专业人才的培养直接影响着我国音乐文化的建设。但随着我国高等院校的不断扩招,选读音乐专业的人也越来越多,这既对高等院校音乐专业的发展有利,也会造成不利的影响。例如音乐专业课程的教学质量有所下降等。声乐课程是音乐专业的主要课程,声乐课程的教学直接影响到音乐专业学生的对专业知识的掌握。在高等院校不断扩招的背景下,音乐专业的声乐课程教学现状与以前相比,既有好的方面,同时也存在许多的不足之处,需要引起高校的重视。本文正是基于高等院校音乐专业声乐课程教学现状的调查,提出几点自己对高校音乐专业声乐课程教学的思考。

我国高等院校音乐教育专业中钢琴教育的改革思考

一直以来,我国高校音乐教育专业在教育、教学方面,仍然存在很多不足之处,不同程度影响了该专业钢琴教育质量的提高。本文针对目前高校音乐教育专业现状,结合钢琴教育特点,对我国高校音乐教育专业中的钢琴教育改革思路进行了探讨。