新文科视域下高等音乐教育专业课程思政改革实践研究

中国新文科建设将传统文科教育大胆地加以创新和发展,旨在通过跨学科融通培养堪当中华民族伟大复兴大任的新时代文化科技人才。在这一背景下,音乐艺术要实现专业技能、音乐素养和文化素养、政治信仰的有机结合,势必要对音乐专业的课程思政提出新的模式构建。但当前,音乐课程思政存在团队建设水平不高、教学缺乏深度、融合方式僵硬、评价体系不够健全等诸多问题,究其原因为对新文科的认识理解不到位、对课程思政的内涵理解较模糊、对课程思政的作用认识不深刻,因此,要做好新文科背景下高等音乐教育专业的课程思政,需要打造一支高水平的思政教学团队,大力拓展课程思政的教学深度,不断实现课程思政教学方法的多元化,建立一套多元课程思政评价体系。

高等专业音乐院校室内乐教学的实践——以星海音乐学院钢琴系室内乐教学为例

室内乐教学在高等专业音乐院校的教学体系中,是一个重要环节。文章试图通过论述室内乐的起源和国内外现状,室内乐教学的意义,强调大力发展室内乐教学符合当前我国专业音乐教育发展的迫切性,并以星海音乐学院钢琴系的室内乐教学实践为例,探讨培养目标和课程设置,从而为最终确立适合中国国情的有特色的音乐教育和室内乐合作教学做出有意义的探索。

高等专业音乐院校新兴学前音乐教育专业方向的实践性研究——以星海音乐学院学前音乐教育专业方向为例

新兴学前音乐教育专业方向在高等专业音乐院校中的创建和发展,有赖于对其性质的理解和思索。文章试图通过论证学前音乐教育专业方向的产生背景和性质,提出该专业方向的定位以及课程形态的创新模式。同时以星海音乐学院音乐教育系学前音乐教育专业方向为例,对该院学前音乐教育专业方向的定位、培养目标和课程形态的模式进行梳理,从而为我国音乐教育专业和学前教育专业的创新研究提供有实践意义的参考。

谈我国现阶段高等专业音乐院校本科学分制改革对策

当前,在政策环境的驱动下,中国多数高等专业音乐院校已开始实行学分制。由于缺少对学分制教学管理制度内涵的认识,高校教育管理者对"如何实行学分制"和"是否继续实行学分制"都持有左右徘徊和犹豫不决的矛盾境地。本文通过分析,总结出专业音乐教育的特殊性适用于学分制,有利于培养和造就高级音乐专业人才。面对当前社会政治、经济的发展和高等专业音乐院校自身的特点,笔者提出七大改革对策,以供决策者参考。

对高等专业音乐院校本科毕业生就业现状的调查与分析

目前,高等专业音乐院校应届本科生就业形势日益严峻,并且往届毕业生待业现象逐年增加,长期的就业压力产生的社会问题,直接关系到学校的稳定和国家的发展,这都应引起高等专业音乐院校和相关部门的高度重视。

高等院校音乐表演专业“四元结构”实践教学体系之研究

鉴于高等院校音乐表演专业的特点,艺术实践是实现知识技能转化运用形成能力的最有效途径,也是学生走向社会、胜任工作的重要保障,及时构建新型且科学的实践教学体系,以突出学生的实践能力和创新精神培养是十分必要的.本文从三个方面论述由基础实践教学、专业实践教学、综合实践教学和学术研究实践教学组成的"四元结构"实践教学体系,并对其进行阐述与研究.

高等师范音乐专业钢琴教学之浅见

我国高等师范音乐专业钢琴教育的目标,是培养未来的中小学音乐教育工作者具有较好的钢琴伴奏技术、基本的钢琴教学能力,具备良好的音乐修养和审美判断能力。而目前高师钢琴教学中不自觉的承袭了与音乐专业院校相同或相近的教学内容和教学理念,造成了高师音乐专业的钢琴教学技术不如专业院校,又不能适应中小学音乐教育工作的处境。针对目前高等师范音乐专业钢琴教学的这种现状,笔者提出了相应的教学改进措施,望能对高师钢琴教学起到抛砖引玉的作用。

高等专业音乐院校作曲系艺术实践管理机制的改革与创新——以天津音乐学院作曲系为例

重视对高等专业音乐院校作曲系艺术实践管理的研究,强化对实践教学环节重要性的认识,是提高人才培养质量的重要前提。本文主要针对天津音乐学院作曲系艺术实践管理中存在的问题及改革措施进行初步探讨。

高等音乐师范专业理论课程改革与建设研究

文章针对目前高等音乐师范专业存在的理论课程体系与师范专业教学不相适应等问题，从高等音乐师范专业理论课程设置的状况与《全日制义务教育音乐课程标准（试验稿）》的要求出发，提出了有关课程合并的设想。

对高等音乐师范专业毕业生实习工作的战略思考

高等音乐师范专业毕业生实习工作是教学计划的重要组成部分，是检验和提高教学质量的重要措施，是毕业生综合运用知识和能力的一次“战前练兵”，也是培养学生教学实践能力、巩固和运用专业知识不可缺少的重要环节。笔者通过近年来教学实习的工作经历，想在此谈谈对高等音...

高等专业音乐院校自主招生风险管理研究

高等专业音乐院校招生工作从现代管理角度看,就是一个项目,涉及学校、考生、评委、家长各方,工作环节复杂。从工作启动、计划、执行、控制到收尾,每个环节都存在风险点,稍有不慎都可能出现问题,造成极坏的影响。文章主要研究高等专业音乐院校自主招生风险防控管理,识别招生中存在的风险点、分析风险产生原因并提出相应对策,提高招生项目的成功率,以达到通过招生工作扩大学院影响力、吸引优秀学生、提高生源质量的目的。

探析高等院校音乐专业技能课模式构建研究

高等院校音乐专业技能课是一项复杂而个陛化很强的教学活动，课程的设置与教师教学手段在其中起到决定『生的作用。结合以人为本的学科评价方式，构建“知识＋能力＋创新实践”的人才培养模式，实现技能课程的突破与创新。

浅谈高等专业音乐院校学生的素质教育

高等专业音乐院校在教授学生音乐技能、音乐文化素质的同时 ,要注意培养和提高学生的综合素质 ,注重一般文化素质和高尚道德品质的培养。为达到这一目的 ,除了通过教学体制的改革来逐步改变学生虽然音乐功底好但文化素养差的现状外 ,还要适当提高音乐教育专业的文化课高考录取分数线 ,把好入门关 ,更重要的是从音乐人才的基础教育 (小学、中学 )

试论民族院校音乐学专业校馆共建实践教学基地建设

时值延边大学《"校馆共建"基础上的实践教学体系建设》的年度项目之际,为了提高民族大学音乐学专业学生的专业理论教学与实践教学相结合的实践能力、探索适合音乐学专业培养目标的实践教学体系的建构,延边大学艺术学院音乐学专业与延边朝鲜族自治州群众艺术馆(图们群众艺术馆、龙井群众艺术馆、和龙群众艺术馆、汪清群众艺术馆、安图群众艺术馆)经过充分酝酿和协商,共同建立了"校馆共建实践教学基地"。

音乐治疗学在高校音乐专业中开设的重要性

音乐治疗学是一门新兴的综合性学科，在我国的发展还相对缓慢。高等院校音乐专业普遍还未开设音乐治疗相关课程，但对学生来说，了解音乐治疗学对其专业和未来的发展都有益处，对音乐治疗学科的发展亦储备了力量，所以音乐专业学生学习音乐治疗学是有必要的。在当前的音乐治疗教学中，我们还会遇到一些问题，但是在学科不断发展的过程中，在教师的辛勤努力下，音乐治疗学在高校音乐专业依然有着良好的前景。

试论香港专业音乐教育的定位

文章以香港历史为背景 ,以各专业音乐教育为主要研究对象 ,通过对课程内容、演奏技巧、作曲技法、电子音乐等方面的研究 ,指出香港音乐教育在技巧或技法上模仿欧美 ,忽略了理论和修养方面的培养 ,对中国音乐和欧美音乐以外的音乐文化 ,仍然未够重视。并以此探讨香港专业音乐教育的定位问题。

课程思政背景下中国音乐史课程教改探索

中国音乐史课程中如何融入课程思政元素,是笔者近几年一直思考的问题。文章以凯里学院音乐与舞蹈学院音乐专业教学中的中国音乐史与名作赏析课程为例,通过问卷调查,探索合适的课程思政和中国音乐史融合的教学改革的有效途径。

新中国成立以来中国高等专业音乐教育政策变迁研究--基于历史制度主义理论视角(1949—2021)

在中华人民共和国成立以来的70余年中,我国高等专业音乐教育政策作为高等专业音乐教育发展的指向标,有效地保障了我国高等专业音乐教育有序、健康的发展。本文梳理了1949年以来高等专业音乐教育政策的变迁历程,并将历史制度主义作为理论分析工具,对政策变迁的特征进行了相应的学理分析,以实现对中国高等专业音乐教育政策变迁的理论研究。

电脑音乐技术在音乐教学中的运用

师范院校的专业音乐理论教育中主要就4个方面即和声、复调、曲式、配器做了阐述。从中小学音乐教育及师范院校的专业音乐理论教学俩个方面阐述论证了电脑音乐技术的运用在音乐教育领域的发展前景。电脑音乐技术作为现代音乐教学手段,将促进音乐教育的理念、具体的教学手段的改变及发展。