高职高专艺术设计“镜像”教学法探寻——设计教学与奥尔夫教法的契合

在高职高专视觉设计艺术基础教学过程中导入德国奥尔夫音乐教育核心理念,寻求二者之间在知识传输与训练的契合点,尝试某些"镜像"式训练模式,有望针对高职高专学生特点,改变被动接受固化知识的状态,使学生在追求原本性艺术趣味的游戏中获得认知能力、创造性思维以及团队协作精神等方面的提升。

高职高专包装设计教学中的问题与对策思考

一、现状概述当代，包装设计课程随着视觉传达设计专业在各类高等院校的落地生根而被广泛开设，成为视觉传达设计专业的主要就业方向之一，专业美术院校不再是包装设计师培养的唯一摇篮，包装设计师也再不是美术院校学生的专利。但是，在今天应用技术型人才培养成为主流的前提下，在众多开设视觉传达设计专业教学的院校中，对于包装设计教学的定位与形式是否应当存在一定的区别呢？

基于视觉素养培养的网页设计课程教学策略研究

社会已经进入读图时代,视觉信息越来越成为大众了解、理解世界的主要途径,视觉素养是“读图时代”下的大众基本素养。网页是“互联网+”时代视觉信息的主要承载体,其视觉信息“输出”的精确性将影响大众获取视觉信息的正确性。网页设计课程让学生从视觉信息的“输入者”转化为“输出者”,是视觉素养隐性知识外化的核心课程,是高职高专学生视觉素养培养的有效途径之一。根据高职高专学生视觉素养的现状及网页设计课程特点,着重讨论融入教学内容、整合实践活动、注重视觉表达原创性、在视觉表达中重视书面训练,以及采用视觉训练等方面培养视觉素养的策略和方法。

形式·材料·表现——服装设计专业基础教学“造型表达”课程的意义与方法

作为广义＂设计＂概念下具有普遍意义的设计基础训练——＂造型表达＂,是一门纯形式的视觉研究课程。要解决的主要问题是学习用丰富的工具,材料,技术手段和形态、色彩、肌理、空间等造型元素及造型艺术的形式原理与形式法则,对视觉经验、视觉感受与视觉表达进行富于开拓性的探索与研究。

让视觉设计思维飞起来的教学

谈起艺术设计专业的基础教学，人们头脑中的概念大多是基础训练，而训练一词，使人联想到的是技术、技巧、技法、基本功等等。因此，基础课也就逐渐成了技法训练的课程，基础教学贯穿的主线是造型训练、配色训练、表现技法训练。近十几年来，由于国际文化交流的频繁以及信息传播的加速，新的艺术思潮不断冲击着传统的教学观念和教学体制。我们培养的21世纪的视觉设计师将面对的是“唯一不变的就是变化”的世界，必须学会用自己的意识理解和创造客观世界，表现世界，具备对图形、空间造型的发现能力，创意能力；而非摹仿和抄袭。因此培养学生“飞起来”的创造性思维能力是21世纪视觉艺术设计教育不可或缺的重要内容。教学一开始就必须站在创意的高度，

“由表及里”的视觉传达设计基础训练

Visud Communication Design即视觉传达设计流行于1960年日本东京举行的世界设计大会。从发展的过程来看,兴起于19世纪中叶的欧美印刷设计（Graphic Design又译平面设计）的扩展与延伸,随着媒体技术的飞速发展,特别是互联网技术以及基于计算机的影像处理技术的发展,给人们带来了革命性的视觉体验。在此基础上．视觉传达设计的表现形式也更加丰富，不仅限于平面．同时在立体空间及时间上都有展现。

高职环艺专业立体构成课程教学改革初探

高职高专环艺专业立体构成课程要求培养学生具有良好的空间想象力和造型能力,尤其着重培养学生在空间塑造与视觉感知方面的能力,熟悉构成范围内空间形式感和造型规律的综合运用,动手制作始终贯穿于激发创新思维的实践课程教学设计中。

平面设计专业与抽象造型基础训练

“抽象”一词的名词解释是：从众多的事物中抽取出共同的、本质性的特征,而舍弃其非本质的特征.上个世纪20年代,抽象艺术的创史人康定斯基开始了他的抽象创作以及思想理论的探索与研究,一种新的视觉表达方式诞生了.“作为一种视觉表达的独特形式,抽象绘画的内在意义,主要在于对各个视觉元素的整合,在于它从模仿自然的束缚中解放出来”.

四、艺术高职高专

(9956人)注:1.招生计划中艺术高职高专分以下四种类别:(1)专业名称前只标记"●"号的,为高校单独组织了专业测试、给考生发放了本校专业合格证的美术类专业,考生填报这些专业。

从观看到创建——建筑学造型基础训练的目标

造型以空间为基础，需要对空间有较强的形态意识和感觉。空间意识的形成通常内在于人的视、触．行（运动）三种感觉对空间类型的综合把握。三种感觉在造型活动中的作用都是直接而积极的，即便触、行二感有时不直接参与活动（如在鉴赏中），也会在视觉和经验的作用下转化为对空间的体认。当然，造型的官能是以视觉为中心的，与其他感觉相比，视觉显然更为发达而且具有思维的特性，在三种感觉中处于绝对优势。因此，建筑设计首先是一种视觉设计，势必依赖并反映特定的视觉思维方式。