湘剧高腔曲牌音乐研究

作为湖南省地方剧种的典型代表,湘剧继承和发扬了湖南地方戏曲的特点,尤其是湘剧高腔曲牌音乐是一种极具代表性的声腔形式。从其诞生到壮大,经历了漫长的历史变迁,其传递的丰硕的艺术成果深受广大人民喜爱。湘剧高腔曲牌音乐将湖南地区民众的情感、性格、风俗习惯以及深层的美学观念传递出来,音色古朴,芳菲三湘,成为湖南典型地域化的声腔。随着多元文化的发展,湘剧高腔曲牌音乐面临着艺术阵地失守的困境,因此,本文从继承与创新的视角出发,对湘剧高腔曲牌音乐展开深入研究。

简析新时代背景下川剧高腔曲牌的改革变迁

川剧作为我国民族音乐来说,是极为重要的一部分,具有悠久的历史,川剧包含了五种声腔,高腔、昆腔、弹戏腔、胡琴腔、灯调腔五种;在这其中高腔是川剧声腔中最为重要的一部分,至今研究川剧的学者们依然在对于这一民族音乐的精华进行着相应的研究。在本文中,笔者以川剧高腔为论题,简单分析了川剧高腔艺术发展以及创新,在研究川剧高腔艺术的同时,根据前辈老师们的研究,也提出了自己对于川剧高腔艺术发展的见解。

川剧高腔曲牌研究

川剧历史悠久,由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成,其中,高腔是川剧中最重要的一种声腔。音乐学术界对川剧高腔音乐的研究、探讨十分活跃,其中关于川剧高腔曲牌的研究是焦点之一,然而大量的研究成果仍存在一些问题,需要及时进行梳理和总结,以便为后续的研究奠定坚实基础。

合江民歌“福宝高腔山歌”音乐艺术特征

合江"福宝高腔山歌"长养于森林广袤的福宝,由于福宝地域的封闭性和人文的包容性,形成了福宝高腔山歌生态原始性和内涵的丰富性,现福宝高腔山歌保留了大量丰富多样的明清时期的曲牌,甚为珍贵。歌词常用比兴手法和七字句,富有音韵感和歌唱性,山歌旋律优美,抒情而富有意境,衬词极富特色,大密度和自成段落,个性鲜明。在演唱技巧上强调"高腔"特色,既有"飙歌"风格,也有行云流水的柔美,运用"边音""嘘声""假嗓"的演唱,表现丰富生动,富有层次感。福宝高腔山歌有完整的歌俗、歌礼、歌规,生动地反映了人们的劳动,生活,内心世界和地域风情。