《魁拔》系列动画电影的美学意蕴

当前中国动画电影产业面临诸多挑战,已不复当年"中国动画学派"的辉煌,但是重新审视中国动画的发展历程和受众的审美心理可以发现,中国传统文化和中国美学思想在成功的中国动画中依然占有较大比重。本文以《魁拔》系列电影为例,研究动画电影中的美学思想,探讨中国动画审美心理的变迁,以及电影中展现的审美文化。

《魁拔之十万火急》折射中国动漫产业的矛盾现状

2011年7月8日,中国原创的玄幻热血动画电影《魁拔之十万火急》上映,这部号称"中国动漫里程碑"的国产动画电影,在很大程度上凝结着中国动漫的希望,然而再次铩羽而归,遭遇票房的滑铁卢。这种失利除了电影自身的原因,也是中国动漫产业多重矛盾和问题的综合作用。

从《魁拔》看我国动画电影发展的新方向

相比较同时期的国产动画电影,《魁拔》堪称21世纪国产动画电影的一面旗帜。它不仅是本世纪制作最精良的国产动画,更为我国尘封多年的动画电影想象空间打开了一道奇幻的大门,同时开创了一个全新的玄幻世界大观。本文通过对该片在故事编创、受众定位、角色设定、视听语言以及技术层面等多个方面的研究,既总结分析了它的诸多创造性探索,也较为中肯地指出了其存在的不足。希图本文能对前进中的中国本土动画电影发展提供一定的经验参考价值。

传播学视野下的《魁拔》系列动画电影

由王川等编导的动画电影《魁拔》系列,堪称近年来国产动画电影中令人耳目一新的优良之作。电影的"热血动漫"出身,其在故事和角色构建上对传统民间传说、历史事件的超越,乃至电影丰富的数字化技术手段,都给予了观众惊喜,显示出了主创强烈的表现欲望与独特的艺术追求。但另一方面,《魁拔》系列的高口碑未能转化为高票房,也导致其续作难产,其在传播上的经验与教训值得我们总结。

对热血动漫《魁拔之十万火急》的冷思考

《魁拔之十万火急》（以下简称《魁拔》）是我国第一部少年热血玄幻架空动漫，它的上映引发了众多的争议和讨论。它是近年来国产动漫中难得一见的世界观正常、主题内涵较为深刻的作品，片中本土元素的嵌入和声优的表现也较为出色。但在故事构架、立场表明、画面制作等方面还存在着很大的不足。从此片所带来的惊喜和存在．的缺憾两个方面进行冷静分析，必然会为国产动漫未来的发展起到一定的借鉴和参考作用。

初露锋芒——《魁拔之十万火急》浅析

平心而论《魁拔之十万火急》并非是一部多么出色的动画电影,大体上只能算作模仿日式的热血少年的诚意之作。但如果从中国动画电影的总体水平来说,我们第一次看到国产动画电影中有专门的对作品的世界观和相关种族构成进行描述,这说明这部作品的主创们已经将体系架构作为重要的制作环节来进行考量,还是下了很大一番功夫的。因此不论将这部影片称之为独特也好,说其是模仿也罢,至少这部动画电影在我国同类型作品中也算开创了先河。

“不确定”的动画景观——文化杂交的《魁拔》与《兔侠传奇》

2011年的国产动画电影迎来小阳春,其中出现的多元文化混杂传播现象十分明显。本文试从"文化杂交"理论的角度,以年度国产动画电影中叫好不断的两部大制作——《魁拔》与《兔侠传奇》为例,分析其中的文化杂交现象。

动漫《魁拔之十万火急》中的中国文化元素

中国动漫已经从最初的传统连环画发展为如今的具有一条比较完善的产业链的动漫文化市场。近几年出现的"动漫热"显示中国动漫市场十分红火。中国五千年的优秀文化为国产动漫的创作提供了丰富的资源,而这份独一无二的文化资源就是国产动漫创作最大的优势。本文分析了《魁拔之十万火急》对中国文化元素的运用。

《魁拔》对中国动画电影发展的启示

由北京青青树动漫科技有限公司出品的系列动画电影《魁拔》在2011年上映,接着在后期推出相应的系列作品,并在2013年7月27日在北美地区首映。尽管其在国内外票房惨淡,但是却在互联网上获得了大量的好评,甚至许多网友看过之后忍不住感慨,"看到它,让我看到了国产动画的希望!"可以说动画电影《魁拔》的出现,让我们颠覆了对中国传统动漫的认知。

国产动画新崛起——《魁拔》蜕变之路的思考

本文浅析《魁拔》从第一部到第二部的蜕变,总结《魁拔》的进步之处——场景和道具的设计更加多样,镜头语言成熟的运用,并分析了《魁拔》与其他国产动画相比之下,在影片定位与构架等方面的成功之处。同时,通过对比好莱坞动画,分析《魁拔》在人物设定等方面的欠缺,希望国产动画可以再创辉煌。

IP变现的新模式——以摩点网《魁拔IV》电影众筹项目为例

文章由何为众筹融资引入,阐述文化产业中的IP变现新模式,并以摩点网《魁拔IV》电影众筹项目为例,从为何选择众筹融资模式、众筹的前期如何准备、众筹期间如何经营、众筹成功并不代表项目成功、众筹成功带来了哪些机会等五个方面详尽介绍IP变现新模式的过程。新传媒时代,IP变现的新模式不仅为项目带来了新的春天,也为IP的可持续发展提供了更加广阔的空间。

同类题材动画电影的“形似”与“神离”——基于《魁拔》与《功夫熊猫》的对比研究

《魁拔》和《功夫熊猫》作为同类题材的系列动画电影,都体现出了主创团队对异域文化的借鉴和重构。二者从故事背景、人物角色和文化元素上体现出外在形式的"形似",同时又在上述三个方面呈现出电影文本内在意义的"疏离"。可见在跨文化语境的文化互构中,动画电影拥有极其宽广的创设空间。

执着在梦想的道路上 专访《魁拔》导演王川

2011年暑期档，历时4年的国产动画《魁拔》（又名《魁拔之十万火急》）匆匆上映，还没来得及回味。又匆匆下档，输了票房，赢了赞赏。在影迷们的期待中，曾承诺“一年一部”的青青树动漫科技有限公司近日公布，《魁拔2》（又名《魁拔之大战元泱界》）将于2013年大年初一正式上映。

中国原创动画电影的新特点与新出路--细读《魁拔》系列与《昆塔·盒子总动员》

本文从题材来源与故事构建、角色塑造与价值观念、热血动漫与成长主题三个方面对《魁拔》系列和《昆塔·盒子总动员》三部动画进行文本细读,并将之与它们年轻前辈的典型代表《喜羊羊与灰太狼》剧场版系列进行对比,从中得出这两三年来中国原创动画电影的新特点,试图证实在动画市场全球化发展的今天,这些新特点、新做法正是中国原创动画电影的发展出路。

探究中国影视动漫剧本创作中的人物造型 以《魁拔》三部曲为例

动漫人物造型创作在动漫剧本中占据着十分重要的地位。动漫人物造型不仅决定着整部动漫作品的风格类型,还决定着动漫作品的成败。要制作一部深受观众欢迎的动漫作品,前提是要塑造出色的人物造型,只有出色的动漫人物造型才能传达出故事情节和人物性格。在中国动漫产业整体低迷的情况下,《魁拔》作为一个新兴的国产动漫电影系列,无疑有许多值得参考和借鉴的内容。文章通过分析《魁拔》第一部到第三部在人物造型方面的改进和优化,探讨中国动漫人物造型审美进步的方面,从而寻求国产动漫影视剧本创作的成功模式。

动画作品中色彩语言的表意功能——以动画系列电影《魁拔》为例

色彩在动画中的广泛运用,已然成为情感、思想传达的媒介,不同的颜色也因此被赋予了不同的含义。在动画制作中,镜头的不断切换使得各个画面以"线性"的方式一幅幅连续动画,将动画中蕴涵的深意传递给观众。色彩语言的创立是为了更好地向观众传达作品的主旨,对剧情的发展具有推动作用,并突显人物的性格特征,以极为隐晦的方式向观众传达。同时,色彩语言也如同人类语言一般受到地域、文化的限制造成差异。

喜怒哀乐，各种滋味走进国产动画电影《魁拔之十万火急》

一直以来，国产动画总被国人所不齿。然而，当一部《魁拔》上映后，众说纷纭。是重蹈覆辙，还是拐点来临？

融合的艺术——浅析动画电影《魁拔》

近年来,中国动画电影的发展迎来了"大片时代",以《魁拔》为代表的玄幻国产动画电影具有明显的文化融合特征。其庞大的世界观架构、热血的动画题材、精致的画风得到了观众的认可,但在情节上、商业模式上仍存在盲目、过度效仿的问题,因此国产动画电影应仔细甄别借鉴的内容,在此基础上,勇于探索中国动画的时代特色,发展中国原创动画品牌。

国产动画电影产业化启示探析——以《西游记之大圣归来》为例

自1920年代至今,动画电影在中国已有近百年历史。在中国动画电影发展过程中,既有“中国学派”一度惊艳的辉煌,也有在市场经济浪潮中艰难探索的痛苦。目前,我国动画电影产业依然处于发展阶段,与国外优秀作品还有不小差距,针对成年人市场的国产动画电影仍有很大发展空间。前时虽有《秦时明月》《魁拔》等作品适合成年人观看,但均因各种问题叫好而不叫座;随后一度高调宣传的《小门神》上映后仍铩羽而归。

授权快讯

明年将有47部动画电影上映11月初,电影频道融媒体中心、1905电影网、M大数据发布《2021年院线电影前瞻报告》。据公开数据统计,2021年约有262部待映电影。其中,动画电影占了47部,成为仅次于剧情片的重要影片类型。2021年院线动画电影在系列化方面持续发力,如《熊出没:狂野大陆》《大头儿子和小头爸爸4》《猪猪侠恐龙日记》《贝肯熊2:金牌特工》《大鱼海棠2》《摇滚藏獒2》《最后的魁拔》。