魏克《水仙图》赏析

在四川大学博物馆的藏品中有一件《水仙图》卷,纸本墨笔,在纵32.5cm、横535.5cm的画面上用双勾轮廓、墨笔渲染的手法绘有水仙五十余株,花蕊二百余朵,花叶繁简得宜,疏密有致,花蕊或安然盛开,或含苞待放,花叶组合,穿插映带,阴阳向背,低昂顾盼,层次分明,一片清雅绝俗、盎然生意。

展览

秣陵烟月——明末清初金陵绘画特展展览时间：2015年12月4日至2016年2月展览地点：南京博物院主办单位：南京博物院明末清初,金陵城云集了本地和来自各地的画家群体,董其昌,吴彬、魏之璜、魏之克、胡宗仁、胡宗信、邹典、龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪、髡残、石涛……先后来宁,或造访,或游历,或定居,或客留,可谓盛况空前。正如龚贤所说：＂今日画家以江南为盛,江南十四郡以省都为盛,郡中著名者且数十辈,但能吮笔者奚啻千人!＂他们才华横溢,或流连于山川草木间,或沉醉在故国情思中,舞文弄墨,赋诗作画,或卖字鬻画,或课徒授业,呈现出复杂的艺术文化追求。

秣陵烟月——南京博物院藏明末清初金陵绘画特展(上)

＂秣陵烟月：明末清初金陵绘画特展＂遴选了南京博物院所藏绘画68件（套）,分＂金陵前贤＂＂金陵八家＂＂金陵别样＂＂金陵余绪＂四个单元以立体呈现明末清初丰富多样的绘画生态,该展是近30年来南京博物院首次大规模地在本馆推出的专题特展,集聚着许多绘画佳作,其中有的还是第一次向公众露脸。＂秣陵烟月：明末清初金陵绘画特展＂遴选了南京博物院所藏绘画68件（套）,分＂金陵前贤＂＂金陵八家＂＂金陵别样＂＂金陵余绪＂四个单元以立体呈现明末清初丰富多样的绘画生态。该展是近30年来南京博物院首次大规模地在本馆推出的专题，

17世纪的金陵画家和金陵山水画

自17世纪初到18世纪上半叶,以南京为中心的江南地区,产生了比历史上任何时代和地区都要多的画派和画家。《明画录》记载的画家有800多人,其中江苏约有370人,浙江占了200多人,两地画家占总数的75%。尤其是执书画坛牛耳者几乎均为江南人。特别是在明清之际,画坛显得异常活跃,在提倡师古的正统派和注重文学意味的文人画这两种绘画思想影响下,文人画家一方面追求自己的个性,同时,师承相同、风格相近者也在各地活动,

秣陵余韵 披图可鉴——从风格角度解读院藏金陵画派作品的审美趣味

明末清初,金陵一地的画家虽然被统称为金陵画派,但其实各自师承门派有别,有继承吴门风骨的,有追摹浙派笔墨的,更有上溯至元四家,宋代院体及五代董巨的,故而绘画的面貌往往纷繁复杂,绘画风格包罗万象。例如早期的金陵前贤有董其昌学吴门笔意,吴彬宋元兼学,魏之璜,魏之克学宋人;盛期的樊圻师承五代董巨、元人及南宋院体,高岑师承宋人元人及吴门诸法,邹喆、吴宏师承明人,谢荪师承宋人院体与元人气韵,叶欣师承宋人院体,龚贤师承董巨,程正揆师承元人和明人,石溪师承董源;末期的金陵余绪邹坤、樊云等人亦是有各自不同的家学。

何处清歌乘暇适 此时高士尽沉沦——金陵画派

明末清初是中国绘画史上最具创造力的一个历史时期,诞生了一大批极具影响力的画家,绘画流派纷呈。"金陵画派"便是明末清初崛起的一个非常重要的地域性绘画流派,大家林立,在中国绘画史上占据重要的地位。明末清初是社会剧烈变革的时代,特别是明代晚期文化思潮的不断涌起,使这一时期的文学艺术呈现出新的变化,表现在绘画领域就是新的绘画流派不断出现,绘画风格、审美趣味也不断发生变革。"金陵画派"的画家因受种种社会思潮和审美因素的影响,亦开始出现新的变化。