宗白华与魏晋南北朝美学研究

宗白华在《论<世说新语>和晋人的美》和《中国美学史中重要问题的初步探索》中着重强调了魏晋南北朝美学的重要性。在宗白华的美学体系中,魏晋南北朝美学思想的最高美学理想是"芙蓉出水",这种美学理想具体表现为向内——对人自身的关注,向外——对自然山水的挖掘和对文学艺术的表现。宗白华的研究肯定了"芙蓉出水"的美学理想,梳理了中国的两大传统美学理想,确立了魏晋南北朝美学思想在中国美学史上的地位。

解体 重建 平衡──魏晋南北朝美学发展轨迹述评

偏重于表现的中国古典美学，在先秦两汉与唐宋元明清两大发展阶段中，魏晋南北朝美学作为从前者向后者转化、过渡的关键时期和居间环节，在历史与逻辑统一的前提下，经历了对前者传统美学多角度、多层次、全方位的批判、扬弃和创新的过程，才使传统美学从解体到重构，最后趋向于平衡发展的态势。

汉魏晋南北朝美学思想——《中国古代美学思想概述》之二

两汉美学是先秦美学和汉魏晋南北朝美学之间的一种过渡形态,魏晋南北朝则是中国美学史上的第二个黄金时代。一、两汉美学思想汉代推行"罢黜百家,独尊儒术"的政策,将政治思想、伦理道德等纳入儒家思想的体系中。发端于董仲舒的神学思想,至班固撰集《白虎通义》止。

魏晋南北朝美学“形”“神”范畴的语法分析

庄子和慧远等人对"形""神"概念的使用是不适当的,从而导致人们对"形""神"意义及二者关系的理解存在错误和混乱。"形""神"关系是逻辑和概念上的必然关系而不是在经验事实中的并存关系。"传神"的意义在语法上已经蕴含在"写形"的概念中,因此"神似"即"形似"。对"形""神"概念的误用通常有两个表现:一是用"形""神"分别指称两个不同的对象或一个对象的两个部分,这导致人们把"传神"理解成与"写形"不同的创作方法。二是用"形""神"分别指称对象的特征和主体的精神,把"形似"理解成对象的特征,把"神似"理解成"风骨"和"风力"。事实上刘勰和钟嵘所说的"形似"同时就是对象的"神似",而"风骨""风力"则是主体的思想情感形态。

“无法而法”

艺术的法则,对于艺术创造具有的指导作用,只有相对意义,而无绝对意义。艺术的法则,是发展变化的,人们可以大胆突破它、超越它,必要时也能够修正它、破坏它。掌握了法则还要懂得变化。“‘至人无法。’非无法也,无法而法,乃为至法。”“夫画,天下变通之大法也。”