七月诗人,红旗歌者——超越文学史内外的抗战老作家鲁煤

本文以不同时期文学史内外对鲁煤评价的变迁为依据,对作为一种复杂现象的鲁煤的文学地位和影响做了简单梳理。无论是文学史内的绚烂和平淡,还是文学史外的辉煌和下滑,都是过眼烟云,只要文学的长河中还有七月诗派,就绕不开鲁煤的战斗诗作;只要现实的舞台上还有工人阶级这个存在,就会有鲁煤的《红旗歌》。

从《在前沿》论鲁煤诗歌的美学风采

鲁煤是我国现代七月派诗人,他的诗承续了七月诗派的衣钵,激情奔放、时代感强,曾经受到著名诗人胡风的赞赏。1940年代中期,鲁煤进入解放区之后,在循着自由体的诗歌的主旋律的基础上,又汲取了民歌的营养来创作。

符号论与主客观化合论视角的抒情诗——兼及鲁煤文学语言的美学个性问题

符号论美学视角"抒情诗最值得注意的特点",是"诗人正在抒发着自己瞬间的情感与思绪","现在时态"文学语言的语言形式运用;胡风在《给战斗者.后记》中,将其主客观化合论思想,从"诗"的创作论层面,提升为艺术本体认识的哲学美学原则。中国解放区著名剧作家、七月派诗人鲁煤文学语言的美学个性问题,可以参考上述美学理论开启相关的学术研究思路。

某电厂锅炉掺烧吐鲁煤试验研究及探讨

本文叙述了某电热公司为了缓解煤炭供应的紧张局势,在本公司电站锅炉上进行非设计煤种吐鲁煤的掺烧试验,通过对此煤种的特性研究及摸索试烧,最终成功掺烧吐鲁煤,对研究锅炉适应非设计煤种的掺烧具有重要意义,同时也对同行业电站锅炉适应此煤种的掺烧提供了可借鉴经验。

重审作为现象的鲁煤话剧《红旗歌》

鲁煤创作于1940年代末的话剧《红旗歌》,通过第一次文代会献演、上海汇演等传播途径造成家喻户晓的轰动效应,也引发了争论。在新中国成立初期相对宽松的文化环境及周扬的保护下,争论虽未扩大化,却侧面反映出剧作轰动背后隐藏的艺术问题:作品的审美困境及题材局限带来文本再生的乏力;革命作家将文艺创作等同于革命事业的理念亦使鲁煤的写作囿于政策图解,带来艺术生命的衰竭。《红旗歌》的“昙花一现”和作家鲁煤的“孤篇以终”并非个案,而是成为一种“现象”,在解放区-革命作家艺术命运上具有的代表性,值得反思。

如何当家?怎样做主?——重读鲁煤执笔的话剧《红旗歌》

于新中国成立前夕公演的第一部正面表现工人新生活的大型话剧《红旗歌》,在社会主义文艺史上无疑有着特殊的意义。它前瞻性地以直接描写即将成为新社会主人的工人日常化的劳动方式和生活方式作为叙事形态,来展示对未来生活的描绘和向往,表达工人当家做主的愿望和试验。在工人作为一个阶级的社会地位明显被边缘化的今天,重新阅读和阐释《红旗歌》,重温半个多世纪以前革命即将胜利、新政权即将建立之际,一个25岁的青年诗人尝试描写的那个梦想般的工厂乌托邦,会生出什么样的感想呢?

历史纪实与戏剧文学的艺术再现——鲁煤《里外工会》剧本的文学史价值初探

《里外工会》作为一个优秀剧本,在中国百年话剧史上不仅具有题材开拓的历史价值,其美学价值也应该给予足够的研究和客观的评价。里、外工会的骗局与本质体现,是石家庄解放前夕的一段历史事实,以话剧的外结构框架"保存"这段历史的戏剧性,旨在于这段历史纪实的剧情框架之中,精彩地整合进纯粹艺术虚构的"开放式"戏剧结构,并成功塑造出刘美姐这位受尽摧残、欺骗,从委曲求全、自发反抗,到具有自觉阶级意识清醒斗争的"解放"者,这正是《里外工会》美学价值的集中体现。

我和胡风:恩怨实录——为缔造新中国,战斗在解放区(二)

我被分配到文学系继续学习，当然是政治学院领导和文艺学院副院长艾青等遴选、决定的。这表现了共产党很重视培养革命文艺人才。我于1947年2月14日来到小李庄文艺学院报到，进入文学系第一班当插班生。