鸳鸯蝴蝶派电影研究述评

鸳鸯蝴蝶派电影研究经历遮蔽、价值重估、走向台前等几个阶段。主要研究内容集中在电影史、电影与文学关系、电影与传媒关系等方面,对鸳鸯蝴蝶派电影人物、电影音乐研究不充分,以及较少开展对鸳鸯蝴蝶派电影的整体研究,今后应该从传播的视角重新统合鸳鸯蝴蝶派电影的研究思路,以期书写出鸳鸯蝴蝶派电影在中国电影史上的完整谱系。

左翼思潮与上海电影文化——以《神女》为例

近年来对20世纪30年代左翼电影的研究,有某种"去政治化"的趋势,具体表现为:或从微观上发掘左翼电影与鸳鸯蝴蝶派电影之间的内在联系,在把它们共同归于"商业化"氛围的同时取消了政治的作用;或从宏观上强调上海作为中国电影的发源地,其深厚的电影文化积累滋养了左翼电影,同时也软化了它的政治锋芒,甚至认为电影文化传统起到了某种纠正政治偏颇的作用……上述研究确实对我们在更宽广的背景下重新理解"左翼电影"提供了更多的资源,但问题在于,如果取消了左翼电影的"政治性",那么,它在中国电影历程中的独特地位该如何来界定呢?本文认为,上海电影文化以及鸳鸯蝴蝶派电影固然对左翼电影有着极其深刻的影响,可是,左翼电影却因一种新的"政治"视角介入,超越了当时的商业电影,"回溯性"地将上海电影文化中的"潜力"激发出来,从而创造了中国电影历史上的高峰。本文以左翼电影中较有代表性的《神女》为例,对些进行了分析和阐明。

现代性视域下的“鸳鸯蝴蝶派”电影

在中国电影史上,“鸳鸯蝴蝶派”电影占据着非常重要的位置,将其电影置于中国电影的历史轨迹和现代都市文化发展的背景中,从现代性的视域下再审视,可以发现,在中国美学的现代性转型中,“鸳鸯蝴蝶派”电影表现的是个体层面上的微观维度,与“左翼电影”所承载的沿着国家层面的宏观维度,共同构成了20世纪前期中国审美现代性这一整体的两翼,并遵循着“美的规律”朝一维化方向推进。“鸳鸯蝴蝶派”电影与“左翼电影”在审美趣味上的差异并无优劣之分,都是时代要求在文化选择上的体现,反应了时代的必然性和逻辑的合理性,折射出中国审美现代性进程的曲折性和复杂性。