基于数字化技术视角下的非物质文化遗产保护研究——以黎族传统纺染织绣工艺为例

本文通过分析了数字化技术优势以及存在的问题,认为数字化是传承非物质文化遗产新的方向和必然趋势,并提出黎族传统纺染织绣工艺的数字化的线路,为保护和传承非物质文化遗产保护提供一个可借鉴的具体范式。

基于虚拟现实技术的海南黎族纺染织绣技艺教学体系改革研究

海南黎族纺染织绣技艺作为国家级非物质文化遗产,具有独特的文化与艺术价值,反映了黎族人民的智慧与创造力。现代化进程带来的文化冲击与年轻一代对传统技艺兴趣的减弱使黎族纺染织绣技艺面临传承危机。传统教学方法由于缺乏直观性、互动性,难以全面展示黎族纺染织绣技艺的复杂性、精细度,导致学生难以深入理解。随着虚拟现实技术的不断成熟,其在教育领域的应用受到广泛关注。虚拟现实技术可以通过逼真的虚拟环境和交互式体验帮助学生更直观地理解复杂的技艺流程与操作技巧,学生可以在虚拟环境中进行模拟练习,降低实际操作中的材料浪费和成本,提高学习效率。文章通过虚拟现实技术的应用,探索海南黎族纺染织绣技艺教学体系的改革路径。

后申报时期民族传统工艺保护与传承的忧与思——以海南黎族纺染织绣工艺为例

通过分析海南黎族传统工艺在后申报时期的保护与传承过程中面临的各种困境及其主要影响因素,提出了以保护"传承人"到保护"传承人群体"为主线,以机器化回归手艺化路径选择为辅线,以联姻数字技术、顺应信息发展为明线的传统工艺保护与传承的对策和建议。

黎族传统纺染织绣技艺的数字化保护与传承

黎族传统纺染织绣技艺作为中国民族文化的瑰宝,承载着丰富的历史和文化内涵。然而,随着现代化的发展和社会变迁,这一传统工艺面临着较为严重的保护和传承困境。为了保护和传承黎族传统纺染织绣技艺,数字化保护与传承成为当今的重要课题。本研究旨在探讨如何通过数字化技术和创新方法,实现对这一传统工艺的有效保护和传承。

湖南纺染织绣类传统工艺传承现状、价值及发展策略

湖南地区的纺染织绣类传统工艺是湖湘多民族文化的重要载体,是湖湘百姓在长期发展的历史进程中留下的宝贵财富与精神源泉,其独特的历史人文价值、经济技术价值、艺术审美价值在今天依然具有无可替代的作用。随着湖南传统工艺振兴工作不断推进,纺染织绣类传统工艺项目获得了长足发展。而步入新时期,人民群众的生活水平与精神需求日益提高,传统工艺的高质量传承发展已成为当下社会经济文化建设的必然要求,在提升产品品质、培育核心竞争力、培养高素质技能人才、深化传统工艺品牌建设等方面,湖南地区的纺染织绣类传统工艺项目仍有较大进步空间。

国际旅游岛背景下传统工艺的传承与保护研究——以海南黎族纺染织绣工艺为例

通过对联合国急需保护的非遗项目——海南黎族传统纺染织绣工艺的调查,系统分析和总结黎族传统工艺传承与保护过程中面临的困境,存在的问题及原因。从保护工艺的主体——传承人的保护与监管,传承的本体——工艺技艺的产业化开发,以及传承与保护的路径——联姻数字技术等三个方面提出了可行性的对策和建议。

中国非物质文化遗产的传承与发展——黎族传统纺染织绣技艺

"黎族传统纺染织绣技艺"有着几千年的历史,它选料自然、古朴典雅、工艺精湛,如今已被列入"中国非物质文化遗产名录"。本文从"黎族传统纺染织绣技艺"价值、四大工艺、现状及保护、继承和发展的角度,对其进行详细的分析,从而加强读者对这种古老而独特的传统技艺的认知,增强人们对这种重要的非物质文化遗产的保护、继承和发展的意识,使这种面临失传的珍贵技艺在现代社会中,充分发挥它的巨大价值及意义。

高校创新性传承中华优秀传统文化的价值与路径研究——以黎族传统纺染织绣技艺为例

本文通过分析高校教育中创新性传承黎族传统纺染织绣技艺的价值及意义,利用文献研究法、田野调研法探究黎族纺染织绣的文化概况及特色,把握其传承特点。黎族传统纺染织绣技艺应该综合运用设计学的思维方式,通过教学课程建设、社团建设、工作坊建设、专家库建设、传承基地建设、数字化平台建设等方式促进其在高校教育中的传承。

人类口头和非物质文化遗产代表作 黎族传统纺染织绣技艺

黎族传统纺染织绣技艺是中国海南省黎族妇女创造的一种纺织技艺,它集纺、染、织、绣于一体,用棉线、麻线和其他纤维等材料做衣服和其他日常用品。黎族妇女从小就从母亲那里学习扎染经纱布、双面绣、单面提花织等纺织技艺。母亲们通过口传心授,传授技能。黎族妇女仅凭自己的丰富想象力和对传统样式的了解来设计纺织图案。在没有书面语言的情况下,这些图案便成为黎族历史、文化传奇、宗教仪式、禁忌、信仰、传统和民俗的记录者。

湖湘传统工艺融入高职教育的策略探析——以纺染织绣为例

湖湘传统工艺是湖湘优秀传统文化的代表,纺染织绣是传统工艺的重要组成部分,推动传统工艺融入高职教育对弘扬传统文化、培养工匠精神具有重要意义。纺染织绣工艺的传承特点在一定程度上制约了其深度融入高职院校,基于此,文章提出从政策引导和资源建设两个角度入手,推动纺染织绣类传统工艺融入高职教育。

为手艺画像:评《黎族传统纺染织绣技艺--来自田野的研究报告》

《黎族传统纺染织绣技艺--来自田野的研究报告》(以下简称《黎族传统纺染织绣技艺》)是海南省文化广电出版体育厅与海南省非物质文化遗产保护中心的项目研究成果,由南京大学与海南省文化广电出版体育厅合作完成,并于2017年出版。

浅析琼岛七彩黎族传统纺染织绣技艺

随着我国文化事业的快速发展,传统文化传承问题受到了越来越多的关注和重视。黎族纺染织绣技艺是我国传统文化的重要组成部分,只有加强对这一技艺的研究与传习,才能够确保其自身价值和作用得以充分发挥,更好的保护发展这一非物质文化遗产。本文就琼岛七彩黎族传统纺染织绣技艺展开了分析探讨,以期为我国黎族纺染织绣技艺的传承弘扬略尽绵力。

“一带一路”倡仪视野下黎族传统纺染工艺教学的开发与研究

随着不同区域内具有影响力的候选申报项目的资源不断减少,非物质文化遗产工作体系的重点将逐渐转移到对其保护与传承的过程中。针对国内非物质文化遗产的保护工作依然存在诸多的问题,需要相关部门制定出有效的举措与管理方案,提升政府与社会各界对文化遗产体系的投入与关注力度,使得非物质文化遗产体系能够健康持续发展。

湖湘传统工艺在高职院校的传承与创新策略研究——以纺染织绣为例

传统工艺在高职院校的传承与创新发展对推动传统工艺振兴、实现高职院校特色发展及创新创业持续发展具有重要作用,但当前在专业设置、平台建设、社会培训等方面存在问题,需要进一步加强专业建设、平台建设和社会培训工作。

中国式现代化视域下传统手工艺的转型原则--以海南黎族传统纺染织绣技艺为例

传统手工艺是人们为满足特定生产生活需要,以手工劳动方式对生产生活资料进行加工改造而形成的特定制作技艺及相关活动。海南黎族传统纺染织绣技艺作为典型传统手工艺之一,其传统文化要素反映了中国式现代化内涵,蕴含三个维度传统文化要素:材料、色彩、工具、纹样、图案(幅图)和载体六项显性物质维度要素,工序、技法、工制和功能四项显性社会维度要素,以及匠意、寓意、信仰三项隐性精神维度要素。这三个维度要素分别面临过度产业化、灵韵消散化和全球同质化的瓶颈。在中国式现代化理论的指导下,该技艺须遵循生态活化原则、创艺求精原则和守正调适原则,探索天人合一的可持续发展,助力实现和谐共生的中国式现代化。

关于黎族非物质文化遗产资源开发对策研究——以黎族纺染织绣技艺为例

黎族纺染织绣技艺是在黎族漫长的发展历史过程中形成的,具有古朴、典雅和精美的特征,是我国重要的非物质文化遗产。新时期,为了更好地开发、利用黎族非物质文化遗产资源,需要结合社会发展实际情况对传承、开发和保护的措施进行研究,为资源保护和资源开发工作的开展提供相应的理论指导。本文将黎族纺染织绣技艺的开发和传承作为研究对象,提出了黎族非物质文化遗产资源开发和保护的对策,希望能为开展实践工作提供理论指导。

评《黎族传统纺染织绣技艺》

《黎族传统纺染织绣技艺——来自田野的研究报告》(以下简称《黎族传统纺染织绣技艺》)是海南省文化广电出版体育厅与非物质文化遗产保护中心的项目成果,是南京大学与海南省合作的文化范例。本书写作前后历时五年,十余次深入海南省县、镇进行田野调查,从而掌握了大量一手资料,于2017年成书。《黎族传统纺染织绣技艺》结合历史文献与田野调查,记录了海南岛黎族传统纺染织绣技艺的历史与现状。

黎锦的结构与织造工艺及其龙被刺绣技法研究

“黎族传统纺染织绣技艺”是联合国教科文组织首批急需保护的非物质文化遗产名录之一,也是海南黎族传统工艺的典型代表。为使人们对黎锦技艺有更深入、全面的认识,文章重点对黎锦的织物结构和织造原理,以及对黎锦龙被的刺绣技法展开深入研究,通过对海南黎锦龙被先后两次的复制实践,论述了黎锦独特的技术原理,剖析了黎锦的组织结构和织造技艺的巧妙之处,同时研究了黎锦龙被刺绣技法,以期黎族这一代表性的传统纺织技艺能得到更好的传承和弘扬。

中国书法列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录10周年访谈

2009年9月,在阿拉伯联合酋长国首都阿布扎比召开的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上,我国申报的中国篆刻、中国雕版印刷技艺、中国书法、中国剪纸等22个项目列入人类非物质文化遗产代表作名录;羌年、黎族传统纺染织绣技艺、中国木拱桥传统营造技艺列入急需保护的非物质文化遗产名录。

非物质文化遗产在旅游景区中的应用——以海南槟榔谷黎苗文化旅游区为例

一、非物质文化遗产与旅游(一)非物质文化遗产概述在2003年10月17日联合国教科文组织通过的《保护非物质文化遗产公约》中定义:'非物质文化遗产指被各群体、团体、有时为个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。'各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新,同时使他们自己具有一种认同感和历史感,从而促进了文化多样性以及激发人类的创造力。