黔北非遗传统手工技艺的传承与创新融入青少年文化自信培育途径的研究

时代发展背景下黔北非遗传统手工技艺遭遇断代危机,基于青少年时期是文化塑性的关键期,文章探索将黔北非遗传统手工技艺的传承与创新融入到青少年文化自信的培育途径中,引导青少年进行黔北非遗传统手工技艺的文化价值认同,建立文化自信,使其自觉成为传承与创新黔北非遗传统手工技艺的主力军。

编织未来:传统手工技艺在非遗文化传承过程中的社会功能重构研究

面对现代化的冲击,传统手工技艺面临挑战与机遇并存。本文探讨了传统手工技艺在非遗文化传承中的社会功能,提出了创新发展、乡村文化传承和品牌建设等策略。强调社会培训和跨界合作促进传承;技术融合、新商业模式推动创新发展;乡村经济合作、文化活动共生共荣;品牌建设、知识产权保护提升核心竞争力。策略综合运用可为传统手工技艺在当代社会中的发展注入新动力。

基于传承视角的非物质文化遗产当代价值研究——以传统手工技艺为例

我国是历史悠久的文明古国,56个民族在长期的发展进程中创造了大量的非物质文化遗产(简称“非遗”),将中华民族特有的精神价值、思维方式、文化智慧蕴含其间。[1]当下,社会的快速发展持续改变着非遗传承发展的文化生态。尽管我国采取各种措施在保护非遗方面取得了显著成就,但也出现了一些项目过度开发或传承困难等弊端。[2]尤其是一些需要依靠口传心授的非遗项目缺乏传承活力甚至走向消亡。

黔北非遗传统手工技艺核心文化价值研究

黔北非遗传统手工技艺的核心文化价值是黔北社会主流价值观的形成因素之一,是黔北人民文化自信的重要来源。本文从地域文化、浙大西迁文化、匠心文化等角度研究黔北非遗传统手工技艺的核心文化价值,对于探索文化自信的新征程具有重要价值和意义。

非遗视角下的传统手工艺及其文化生态:以唐卡绘制技艺为例

从非遗保护的视角,作为传统手工艺范畴的唐卡具有去语境化的典型性特征,唐卡绘制技艺的文化生态包含画师的日常行为、仪式空间、使用场域以及观念制度等,文化生态决定了唐卡技艺的形式与程式,是唐卡绘制技艺保持其民族特性与文化本质的关键。对传统手工艺的认识与解读应当追溯其文化的整体性,而非进入一种文化的“碎片化”以及形态的“同质化”误区。

传统手工技艺类非物质文化遗产生产性保护的探讨--以南京云锦为例

非物质文化遗产是文化多样性中最富有活力的重要组成部分,对保护文化多样性、筑牢文化根基、促进可持续发展和增强文化自信具有重要意义。重视非物质文化遗产的保护和传承,有利于实现文化产业繁荣和可持续发展。生产性保护是我国非物质文化遗产保护的一种重要方式,将非物质文化遗产与实际生产相结合,能够实现传统技艺和知识的传承,促进非物质文化遗产的保护和发展。目前,“非遗”生产性保护的具体工作实施面临诸多挑战。其中,如何在不破坏“非遗”核心内容的前提下,实现“非遗”的生产性保护是一个至关重要的问题。基于此,文章以南京云锦为例,探讨并分析传统手工技艺类非物质文化遗产生产性保护困境。随着现代化和商业化的发展,南京云锦面临核心文化价值遭到威胁和传承人短缺等问题。文章从增强“非遗”保护意识、重视传承人保护和培养以及规避生产性破坏三个方面提出南京云锦织造技艺生产性保护的建议。希望通过研究和探讨南京云锦生产性保护,为传统手工技艺类非物质文化遗产的生产性保护提供可行的思路和方法。这不仅可以促进非物质文化遗产的保护和传承,还有助于提高其市场价值和社会影响力,从而实现“非遗”的可持续发展。

非遗传统手工技艺创新性发展下的黔北非遗特色村镇建设研究

文章以非遗传统手工技艺创新性发展为切入点,展开对黔北非遗特色村镇的建设研究。对开发非遗传统手工技艺价值,增强黔北村镇的竞争力进行了梳理,剖析了建设非遗特色村镇对促进黔北非遗传统手工技艺创新性发展的意义,并从黔北非遗传统手工技艺创新性发展对拓展非遗特色村镇的文化空间及促进非遗特色村镇文化经济振兴的作用展开了策略性研究。

活环链雕技艺的非遗传承和文化地位

活环链雕技艺,作为中国传统工艺美术的瑰宝之一,在我国非物质文化遗产的传承与保护中占据着重要地位。这门技艺不仅体现了中华民族精湛的手工艺,更蕴含着深厚的文化内涵和艺术价值。活环链雕技艺,又称“链子活”,是一种在玉石上雕刻出环环相扣链条的高难度工艺。然而,随着现代社会的快速发展,传统手工艺面临着前所未有的挑战。

基于现代学徒制的非遗传统手工技艺传承:内在机理与功能价值

非遗传统手工技艺是一个民族在历经风雨沉浮后的深厚积淀,以口传身授的形式沿袭,被誉为历史文化的"活化石"和"民族记忆的背影"。但在现代化进程中非遗传统手工技艺传承日渐式微,正面临着失传和断代等前所未有的重大危机。因而,厘清非遗传统手工技艺传承载体的个体性、传承时空的情境性、传承过程的实践性特点,梳理其内在生成机理,尝试探析现代学徒制传承非遗传统手工技艺兼顾理论知识和实践经验的技能习得、基于情境的技能生成、基于实践共同体的技能内化特点,以及培养主体多元参与、培养目标多层融通、培养过程教学做一体的价值优势,以期为基于现代学徒制的非遗传统手工技艺传承提供理论逻辑和现实依据。

传统手工技艺类非物质文化遗产学校传承初探

传统手工技艺类非物质文化遗产是指手工艺人纯手工或者利用一定工具手工制作的,具有实用性、创造性和观赏性且被人们视为文化遗产的技艺以及制作出来的产品。传统手工技艺类非物质文化遗产职业院校传承困境:传承观念陈旧、传承内容零散、传承队伍薄弱、传承环境欠缺;传统手工技艺类非物质文化遗产职业院校传承路径:转变传承观念、构建传承课程、加强传承师资、营造传承环境。

非物质文化遗产景德镇传统手工制瓷技艺传承与创新研究——以江西陶瓷工艺美术职业技术学院非物质文化遗产现代学徒制人才培养模式为例

景德镇世界上最早的手工业城市之一,在长达1700多年的制瓷历史过程中,出现了拉坯、利坯、制釉、烧成等独一无二的制瓷手工技艺和青花、玲珑、粉彩、颜色釉四大名瓷,于2006年被国务院列入国家非物质文化遗产名录。随着机械工业化和传统手工艺传承的局限性,作为国家非物质文化遗产的景德镇传统制瓷技艺在保护和传承方面高度濒危,有些已经濒临人亡艺绝的境地。江西陶瓷工艺美术职业技术学院自成立以来,立足景德镇陶瓷行业特色优势和陶瓷产业转型升级需求,在继承和发扬具有中华民族符号的景德镇传统手工制瓷技艺的基础上,借鉴国外现代学徒制人才培养模式的有益经验,通过深度校企合作、产教融合,积极探索出了体现具有民族特色和工匠精神非物质文化遗产景德镇传统手工制瓷技艺现代学徒制人才培养模式。

非物质文化遗产博物馆展示设计研究——以传统手工技艺类为例

该文以非物质文化遗产博物馆展示设计为研究对象,分析传统手工技艺类非物质文化遗产的特点、展示现状,进而提出非物质文化遗产博物馆以"观众取向"为中心的展示设计理念与多元组合的展示方式,旨在一方面探寻非物质文化遗产的博物馆陈展之道,另一方面探索保护、传承非物质文化遗产的方式,同时增强参观者的趣味性和参与性,真正实现非物质文化遗产在当代的传承与发展。

传统手工艺类非遗与高校工艺美术教育融合发展策略研究

传统手工艺类非物质文化遗产是人们手工技艺代代传承的活态遗存,具有重要的文化价值、科学价值、艺术价值、经济价值,如今却陷入青黄不接的濒危境地。高校工艺美术专业历经拆分、取消或更名的多番波折,重返教育视野。文章通过分析二者融合发展的可行性、必要性,认为传统手工艺类非遗应从理论教育和实践教育两方面全方位融入高校工艺美术教育,从而实现工艺美术教育的本土化、传统技艺与现代设计的交融化,在弘扬和传承传统手工艺类非遗的同时,逐渐形成具有中国特色的高校工艺美术教育体系。

赫哲族传统手工技艺非物质文化遗产的传承与保护

赫哲族传统手工技艺是非物质文化遗产的重要组成部分,是赫哲先民生产生活实践的结晶。赫哲族传统手工技艺非物质文化遗产蕴含着历史、科学、审美、教育、经济等价值。在保护中,遵循本真性、活态性、可持续性等原则,实现弘扬赫哲文化,振兴传统手工技艺,展现"工匠精神",乃至促进人与自然的和谐发展。

现代学徒制下传统手工技艺类“非遗”传承对策——以杭州职业技术学院现代传承模式为例

传统手工技艺类非物质文化遗产是记录民族历史的重要符号,是维系中华民族文化代代相传的重要纽带。但是,随着各民族地区经济文化和工业化的不断发展,民族传统手工技艺的保护和传承面临着前所未有的挑战,在传承观念、传承队伍、传承路径三个方面存在着突出的问题。而现代学徒制将传统学徒培训与现代学校教育有机结合,对于传承传统手工技艺具有得天独厚的优势,为职业院校传承传统手工技艺指明了方向。在实践中,杭州职业技术学院联手西泠印社,共建＂非遗＂传承教学创业基地,开展小班化教学,实行＂一对一＂师带徒传授,开发教学资源库,增强非遗传承普惠面,反哺社会,传播传统文化等,积极实践现代学徒制对传统手工技艺的传承。

非物质文化遗产保护视野下的传统手工技艺探讨

随着国家和人民对非物质文化遗产越来越重视,政府于2011年初颁布了《中华人民共和国非物质文化遗产法》,宏观上加强了现代社会中物质文化和精神文化的和谐共建,并为保护非物质文化遗产载体以及手工技艺提供了传承原则。

咸阳市传统手工技艺类非物质文化遗产研究

传统手工技艺是非物质文化遗产的重要组成部分。以咸阳市传统手工技艺类非物质文化遗产项目为研究对象,对咸阳市传统手工技艺类非物质文化遗产项目的保护现状进行了全面考察后发现咸阳市传统手工技艺类非物质文化遗产项目在保护的过程中,仍存在申报力度仍显欠缺、专业人才短缺、旅游开发较为薄弱等问题。因此,咸阳市应重视传统手工技艺类非物质文化遗产生产性保护的生活化、艺术化、旅游开发及最大程度发挥非物质文化遗产传承主体和保护主体在生产性保护中的作用,以便更好地将传统手工技艺类非物质文化遗产传承下去。

乡村振兴语境下湖湘传统手工技艺类非遗人才培养研究

在湖湘传统手工技艺类非遗面临后继乏人的窘境中,大力培育湖湘传统手工技艺类非遗传承人与创新人才很有必要,湖湘非遗人才的培育不仅能促进湖湘非遗的传承、保护与创新发展,而且对乡村振兴能起到很大的促进作用。

传统技艺类"非遗"数字文创设计策略研究——以遵义通草堆画为例

传统技艺类"非遗"是中华匠心的文脉.通草堆画是遵义民间伟大的制画技艺,是中华民族珍贵的文化资源和精神财富,由于受到现代社会变革的冲击,其传承与发展难以为继.由于"非遗"的活态属性,以往的展陈方式难以体现出其博大精深的内涵,因而迫切需要结合数字技术.所谓"非遗"数字化,就是采用数字技术将非物质文化遗产转换成可持续、可再生的数字形态.在媒体融合背景下,数字技术为"非遗"数字化转型提供了保障,扩大了"非遗"传播的范围,而数字文创的设计更为"非遗"的传播提供了理想路径,既能推进"非遗"产品的转型升级,又能拓宽"非遗"消费渠道.文章阐述传统技艺类"非遗"数字文创发展现状,探析数字文创产品设计开发思路,并以遵义通草堆画为例,分析其数字文创设计策略,为新时代传统技艺类"非遗"的数字化呈现提供参考,让传统技艺类"非遗"走出博物馆与展览馆,不仅"看得见",更能"带得走""学得来".

浅析云南乌铜走银传统手工艺在文创包装中的传承运用

乌铜走银是云南特有的金属制作工艺,于2011年被国家收录到第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录当中。本文从乌铜走银传统手工技艺的源头出发,就其起源、文化背景、器型纹样及其工艺产生的基础条件等几方面分析,提出了纹样、工艺在文创包装中的传承运用方式。