从圣经鼓词《创世纪》看天主教中国化

20世纪初在华天主教印书馆出版了一批依据圣经故事改编的鼓词作品,其中以费金标的《圣教古史小说鼓词》最具代表性。作者以鼓词艺术这一本土化手法对圣经故事进行了加工和改造,同时又揭示了圣经故事中所蕴含的劝惩义理。本文以《圣教古史小说鼓词》第一册的《创世纪》为个案,从叙事语言、叙事结构、情节增删、矛盾冲突等方面研究作者的圣经改编策略,进而探讨天主教中国化的核心问题。

以茶文化为代表的温州鼓词英译探析——以《观音采茶》选译为例

温州鼓词,又称“瞽词”或“盲词”,是浙南地区最大的曲艺种类之一。作为温州首批非物质文化遗产,温州鼓词创造了一系列以“茶”为主题的鼓词曲目。本文通过介绍温州鼓词与茶文化,结合曲艺语言的特点,对温州鼓词名曲《观音采茶》进行选译,对翻译方法进行分析,提炼温州鼓词里的茶文化精髓,对外传播好温“鼓词之声”和“茶文化”,提高瓯越地区文化软实力。

瑞安鼓词乐器在奥尔夫教学法中的运用研究

瑞安鼓词是发祥于浙江温州地区的中国传统曲艺艺术,有着自己独特的伴奏乐器,而今却面临着失传的危机。本文中,笔者将从对瑞安鼓词乐器的研究入手,结合奥尔夫教学法中奥尔夫乐器的运用,找寻瑞安鼓词乐器与奥尔夫乐器间的共性,尝试探究将瑞安鼓词乐器应用到奥尔夫教学法中的可能性,进而为瑞安鼓词乐器在当地中小学音乐教育中的推广普及提供思路。

温州鼓词的艺术特色及发展研究

温州鼓词是流行于浙江省温州市的一种具有语言性特色的音乐文化艺术。作为首批列入国家非物质文化遗产名录里的曲艺艺术,它是浙南一带流行最多的民间音乐品种之一。作为温州土生土长的传统民间艺术,温州鼓词在温州人民的生活中占有重要地位,尽管在被纳入我国非物质文化遗产之后,政府给予了极大多的关注,但它仍然面临着发展的困难,接下来本文将介绍温州鼓词的艺术特点、生存现状以及分析它未来的继承和发展。让人们产生传承保护并发展温州鼓词的整体意识。笔者认为,温州鼓词这种具有当地特色的艺术形式,对于发扬当地风俗、展现当地文化底蕴、吸引优秀人才、建立地区的标志性牌面具有十分重要的美育与文化功能。

地方曲艺融八浙西南地方高校通识教育的拓展研究--以丽水鼓词为例

曲艺是我们中华民族传统说唱艺术的统称,是以文学、音乐、表演三者结合的综合艺术形式,是我们中华传统文化的重要组成部分。随着社会经济的日益发展,地方曲艺的发展与传承面临着巨大的挑战,以丽水鼓词为例,将其融入地方高校的通识教育中对弘扬地方优秀音乐文化具有积极的意义,同时可以凸显地方高校通识教育的地方特色,充实和丰富通识教育的教育资源,开阔学生视野,最终实现二者的共赢发展,实现共同繁荣。

《灵经大传》的颂唱传统与温州鼓词

东南女神陈靖姑的颂唱传统在浙南地区以鼓词形式的《灵经大传》演唱,在田野调查基础上探讨该地区颂唱传统与鼓词形态的关系,发现该口头传统的仪式颂唱衍生出曲艺表演,祭祀地位高于娱乐功能,因此作为非物质文化遗产,作品《灵经大传》及其颂唱传统的保护价值高于曲艺形态的温州鼓词。

北京鼓词《封神榜》对《封神演义》的因革

清末流行于京城的鼓词《封神榜》基本上是按小说《封神演义》提供的故事情节和叙事脉络进行演说的,但是它对小说又有多方面的丰富与发展,比小说更贴近民众的思想情感,更富有现实生活气息,也更符合民众的欣赏口味。当然,从书面文学角度看,它也存在一些缺陷。不过,就整体效果来说,它对原著的加工、演绎还是相当成功的。

明清常用词的历时替换——以鼓词曲本《西游记》为例

清代鼓词曲本《西游记》在明代小说《西游记》基础上加工改编,其中出现了大量同义异文表达,是我们研究明清汉语常用词的更替又一极具学术价值的资料。本文选取两个材料中常用动词的兴替变化,阐述常用动词从明到清的演变线索。在此基础上揭示清代鼓词曲本的口语特色。

电子传媒视野下温州鼓词的传承特征与困境

20世纪中期以来,温州鼓词经历了广播、音像和电视的传播过程。不同时期的媒介技术、权力话语在建构了广播鼓词、音像鼓词和电视鼓词等差异化文类特征的同时,亦形成了以文本为中心的"本子词"的演唱形式。凭借强大的传播能力,媒介形态中"本子词"的演唱形式逐渐为民众认可,并成为原生场域中鼓词演唱的主要形式。从充满新生性的"汤词"到依赖文本的"本子词",温州鼓词的现场演唱正退化为一种机械复制的艺术。

关于温州鼓词的几点思考

温州鼓词始于明代,清初逐渐流行,具有悠久的历史。温州鼓词与诗歌、新乐府、近代曲和杨柳枝词等均有关,承受了古乐衣钵,融合了民间小调,集中了在野文人与民间艺人的智慧。随着当前人们消费方式和生活观念的改变,温州鼓词艺术受到强势文化的侵蚀。传承温州鼓词艺术,不仅是保护温州的民间艺术,更是重建温州人文形象与精神内涵的需要。

清末民初上海石印鼓词小说文化现象透视

清末民初发生在上海的石印鼓词小说文化现象是近代以来中国俗文学文化传播转型的一场重要文化事件。这不仅使原本传统的雕版印刷工艺转型为西方先进的石版印刷工艺,而且将原本书坊出版的木刻鼓词小说的局域范畴销售传播模式转化为全国性的网络辐射化销售传播模式,这是一场将传统传播的手段、范围、速度、受众、目的全面转型为近代传播的文化革命,对于当时俗文学作品及其观念在全国范围的阅读传播、尤其是江南地区的阅读传播,起到了引领作用。大批上海的中小书局则是这场文化革命的受益者,不仅维持了他们的商业生存,也促成了近现代时期多达五十年俗文学鼓词小说印刷市场的发展与繁荣。西方科技与中国传统印刷技术的前后相继,以及与中国传统文化的有机结合,则是促成这场俗文学文化革命的根本原因。

从温州鼓词生存现状谈本土音乐的传承与发展

本土音乐包含着丰富的民风民俗、方言俚语等突出的地域因素,随着全球"一体化"的进程,本土音乐的生存面临着极大的挑战。本土音乐的保护与传承越来越引起人们的关注。温州本土音乐的鼓词也同样面临着这样的问题。笔者认为,既保持传统意蕴又贴近现代人生活是鼓词等本土音乐生存的活力,也是我们所探讨的重要课题。

地方曲艺音乐融入当地高校音乐教学的策略——以青田鼓词为例

曲艺音乐是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式,但新世纪以来,地方曲艺音乐的发展和传承受到极大冲击,将其引入地方高校音乐教学对弘扬地方特色文化有积极意义。青田鼓词是丽水民间曲艺中较为独特的一种说唱艺术,将青田鼓词引入当地高校音乐教学,可以凸显高校音乐教育的地方特色,有助于完善民族音乐的教学,充实和丰富音乐教学的内容,拓宽学生的视野。在教学实践过程中,应选择合适的教学内容,并结合本土民间音乐的特色,探索出更好的教学实践形式。

口头传统的电子媒介化——以温州鼓词的当代传承为个案

在当下,电子媒介已成为口头传统"朝向当下"研究中不可忽视的视域。作为地方标志性口头传统,温州鼓词自20世纪中期以来经历了广播、录音带和VCD的传播过程,形成了不同特征的口头表演形态。电子媒介已成为现代口头传统重要的传播载体,并作为内在的建构力量形塑了口头传统的多样形态,展现了当代口头传统的多重面向,也丰富了口头传统的传承形式。当下口头传统的研究应该探求电子媒介对口头传统传承方式和传统形态的革新,全面呈现当代口头传统的传承生态。

古代小说经典的民间重构——清代车王府鼓词《西游记》论略

清代蒙古车王府所藏曲本《西游记》,是以小说名著《西游记》为蓝本进行编创而形成的一部长篇鼓词。它基本上是按小说提供的故事情节与叙事脉络进行演说的,但并非照本宣科,而是在原著的基础上进行了大量的改编与创新。其改编与创新的基本原则是世俗化、生活化、趣味化,即尽量贴近老百姓的生活世界,编创一些老百姓感兴趣的世俗生活故事,并将主要人物塑造成关心民生疾苦、为民排忧解难、铲除人间不平的平民英雄,以寄托老百姓对英雄人物的心理期待;与此同时,为了使所讲的故事符合老百姓的审美口味,鼓词还设法增强情节冲突的戏剧性,增加一些笑料,刻意渲染打斗场面,讲说令人惊悚的鬼怪故事,以取得惊奇、刺激、有趣的接受效果。对此,只有从鼓词说唱与接受的角度,才能较确切地认识鼓词《西游记》的编创特点,对之做出恰如其分的评价。

丽水鼓词异同梳理探析

丽水鼓词是流行于浙江丽水地区的民间说唱的总称。由于区域的不同,其各地的特点也有所差异。本文正是以此原由为出发点,通过调查、分析与探讨,从音乐等方面梳理出丽水区域鼓词品种之间的关系,并从中发现和掌握一些具有特征性的内容,为人们认识这一古老的曲艺艺术品种提供一份真实、有价值的材料。

温州鼓词的音乐形态探析

温州鼓词是浙江省内起源最早、形式最完整、表现力较强,且至今仍在温州地区流传的一个民间曲艺曲种,文章试图从温州鼓词的调式、旋律、方言演唱、表演形式等几个方面来分析和探究其音乐形态的特征。

从小说《西游记》到鼓词《西游记》看明清常用词的兴替

清代鼓词曲本《西游记》在明代小说《西游记》基础上加工改编,其中出现了大量同义异文表达,为我们研究明清汉语常用词的更替提供了第一手资料。本文通过对十组常用动词的替换使用进行调查,揭示明代带有江淮官话特点小说《西游记》到清代北方话特点的《西游记》曲本之间这些常用词从明到清的演变线索。

非遗保护与永康鼓词生态现状研究

永康鼓词作为浙江代表性曲艺品种,作为国家级非遗项目,越来越显示出它的艺术魅力。本文通过田野调查,在获得一手资料的基础上,对永康鼓词的发展历史、艺术特征、唱词唱腔、传人传谱、文化价值与保护对策,进行初步的研究,期望得到更多人的关注与研究。