A Study on the Translation of Love in a Fallen City from the Perspective of Three Dimensional Transformation of Eco-Translatology

Love in a Fallen City is one of Eileen Chang’s representative works and translated by Karen Kingsbury.The ecological environment of translation restricts and influences the translator’s choice of translation strategies,methods and techniques in the process of translation.According to the eco-translatology,translation is a transformation from language dimension,culture dimension and communication dimension.This article analyzes the three-dimensional transformation between the source language and the target language in the English version of Love in a Fallen City,and holds that a good translation must be the translator’s effective adaptation to the ecological environment including the source language,the source culture and the target culture.

侨易学视角下的《倾城之恋》——白流苏的五次侨移

侨易学不仅可以用于现实世界真实人物的分析,也可以发展为“文学侨易学”来探究文学虚构世界。采用侨易学的视角和方法对《倾城之恋》进行人物分析,白流苏的人生际遇被看作“侨易现象”,从中可以发现其从因侨致易引发的命运变迁。利用侨易学理论中具体的侨易条件和侨易量的概念,结合文本详细阅读,整理出一条清晰完整的精神质变逻辑线索,有助于更深入地理解主人公心态变化及其原因,丰富《倾城之恋》中白流苏这一人物形象的内涵。引入侨易学理论到文学领域不仅可以观察作者、作品和读者之间的联系,还能在时间和地理维度进行分析,展现时间、空间和思想这三种变量之间的逻辑关系,形成新的阐释方法。

“白流苏”的“高变”:香港地区的《倾城之恋》

以侨易学视野、侨易十六义方法论,细读张爱玲小说《倾城之恋》,认为《倾城之恋》是以“易”而“侨”的处境与行为、“仿变”的“谈恋爱”、“高变”的“平凡人妻”书写小说女主角白流苏的故事内容。使用侨易学视野与方法论分析《倾城之恋》,在“易”而“侨”的视野研究部分,可以拓深文本里主角的位置性、变异性研究,解决傅雷类型读者的抱怨与困扰;在“仿变”“高变”方法论研究部分,可以深入证明胡兰成类型读者欣赏这部自私的男人与女人苍凉爱情悲剧小说的原因。

基于多模态话语设计的“可爱广州”形象塑造及国际传播研究

依托构建“可信、可爱、可敬”的中国形象这一时代任务,广州应创新性地将城市形象国际传播全面融入国家大外宣格局,开辟“可爱广州”的形象塑造路径。外国语言学研究中的多模态话语设计可以与“可爱广州”国际形象塑造和传播结合,具体做法是首先基于多模态话语设计框架塑造“可爱广州”的城市形象,完成形象设计塑造并产生成品后,则在城市品牌国际传播中开展创新性、立体化的营销。

基于文本细读下的《倾城之恋》文学审美艺术特性研究

张爱玲的《倾城之恋》发表后,深受大众喜爱,成为张爱玲最脍炙人口的作品之一,这部作品直接奠定了张爱玲在中国文学史上的地位。该文运用文本细读法来解读张爱玲《倾城之恋》独特的文学审美艺术特性。这部小说之所以深受读者喜爱,一是在于张爱玲是一个很擅长处理和运用语言文字的作家,其语言成就很高,自成一体,被称为“张体”;二是在于白流苏和范柳原的角色魅力,流苏身上有“新”与“旧”并存的人物特征,是中国现当代文学史上一个独特的艺术形象,范柳原虽表面上风流无限、浪荡不羁,但骨子里那种追求真爱的爱情观也给读者留下深刻印象;三是因作品充满传奇色彩又极具真实性的故事叙述使读者拥有非同寻常的阅读体验。

改革开放早期的婚恋选择及其时代特征——以返城知青为例

勾连了“过去”与“未来”的改革开放早期,社会结构的变迁和经济体制的改革带来了婚姻家庭领域的诸多变化。返城知青是考察改革开放早期青年婚恋问题的重要群体,其婚姻缔结和维系的方式极其浓缩地体现出一个时代的特征,无论是返城时因应现实困境所做出的策略性选择,还是返城后为了择偶和婚配的自我探寻与社会促合,这些现象都具有时空记忆的功能,一定程度上呈现出特殊时期的青年在经历世事沧桑后对婚姻家庭的态度、认同和异性想象。通过对这一群体在社会转型期的婚恋实践进行研究,能够折射出客观历史进程如何影响一代人的生命轨迹,最终实现对“时代”的再认知。

秩序、自由意志与自由——奥古斯丁历史神学——哲学的创见及影响

奥古斯丁是西方哲学史上较为系统地探讨历史神学—哲学的第一人,他在《上帝之城》中提出一种宏大的神学历史观以及历史发展的模式,从神学与哲学、信仰与理性交互的视角揭示了人类历史的起源、发展、终极目标和意义等。在以神学为旨归的历史思考中,高扬了人的自由意志和自由的思想,表达了对自由、至善和永久和平等的向往和希望。奥古斯丁历史神学—哲学中关于秩序与神意、上帝的预知与自由意志、自由与永久和平以及两城的矛盾和冲突等的探讨,揭示了人类历史发展的秩序、宏大的宇宙计划、人类历史的普遍性和隐秘意义、人类历史中起决定性的力量以及人类历史的未来和终结,这些思想对维科、汤因比、赫尔德和康德等人的历史哲学有深远影响。

私欲激荡下的伦理悲怆——玛丽娜·卡尔悲剧三部曲的文学伦理学探析

爱尔兰当代杰出剧作家玛丽娜·卡尔创作的《梅》《鲍西娅·考夫兰》及《猫原边……》悲剧三部曲中,压抑闭塞的生存空间致使处于身份困境的爱尔兰女性伦理意识混沌,弑婴、婚外情、家庭暴力、乱伦等社会个体伦理选择失范场景频繁上演,最终引发伦理悲剧。剧作聚焦被边缘化的爱尔兰女性身处的社会生存伦理困境,痛斥了“房中天使”的他者身份对于女性所造成的深度戕害,并通过鞭挞人性之恶,疾呼社会大众提升自我伦理修养,规范自身伦理修为。从文学伦理学批评视角解析这三部剧作,有助于读者洞悉深嵌于剧本字里行间的伦理道德教诲意义,激励受众积极构建健康和谐的亲子及婚恋关系伦理生态。

张恨水“爱情三部曲”对传统小说的改造及其局限

张恨水的早期作品典型反映了中国小说由传统向“现代”演进的过程,也由此展现了其中的种种症候。以张恨水早期的“爱情三部曲”为例,作者逐步转变传统章回小说的内容与形式,三部曲叙事重心由个人到家族再扩大到总体性的社会结构图景,主题由个人命运的悲叹到反映社会上层的腐败,再到表达市民阶层朴素的政治正义观,均显现了作者社会视野的逐渐扩张、观念的不断更新与革新旧文学的持续努力;时代转变带来的观念转化使得作品从“守旧”的旧文体逐渐向“革新”后的新文类演进。但既有的保守心态又使得这些作品无法深究矛盾的社会成因,而仍陷于半传统的小说形态。这表明文学形式的现代(化)与叙事内容的现代(性)无法割裂和分离,也对新旧文学的转化和“雅俗之辨”带来新的启示。

从“荣誉之爱”到“权力欲”:奥古斯丁论罗马公民伦理与政治的无根基性

奥古斯丁在《上帝之城》中对罗马公民伦理和政治的态度非常地复杂,他一方面揭露了罗马人在内战和扩张中犯下的罪行,另一方面又肯定了他们为国献身的美德。鉴于奥古斯丁的这一矛盾态度,一些研究者认为他笔下的罗马是一个悬于上帝之城和地上之城之间的非善非恶的政治空间。然而,这一深受政治自由主义影响的经典解读,近几十年却遭到了严厉的批评,批评者们不仅从总体上拒绝对政治领域的世俗主义理解,而且特别反对把罗马的形象进行中性化处理。本文基本赞同第二派学者的观点,但会通过一种新的视角和方法来展开论证。具体地说,本文将直接切入罗马公民德性的核心原则,切入罗马人在公共领域行动的终极动力,对《上帝之城》第五卷的“荣誉之爱”概念展开一种“个案分析”,通过探索该卷关于荣誉之爱的不同甚至相反的论述之间的逻辑关联,重构出这种爱是如何从自身内部产生出一种辩证运动,由原本维护公民德性的积极力量,一步步地“自我解构”为作为德性之最大破坏者的“权力欲”的。而通过对这一“堕落的辩证法”的全程重构,本文亦将揭示出在奥古斯丁眼中,以罗马为代表的古典国家的伦理与政治,在终极层面上的无根基性。

爱情主题的叙事景观研究——以东安湖“爱情岛”为例

探讨叙事方式表达爱情主题景观的设计手法,并以东安湖爱情岛为研究对象,详细分析了叙事手法在构建爱情景观中的作用,着重研究符合爱情情感发展逻辑的节点顺序编排以及多感官互动体验景观设置两方面的景观设计手法,并总结其对强化景观空间爱情浪漫氛围的有效作用。

后殖民视域下《在我爱你的这座城》中的饥饿感分析

饥饿线索贯穿了华裔美国诗人李立扬的经典诗集《在我爱你的这座城》。这份饥饿不仅是对食物的贪馋,还囊括了对家园的冀求和对表达的渴望,从遍布诗集的食物书写、流散主题与超验主义元素中便可见一斑。饥饿感长期无法缓解,于是转化为贪婪吃下可食与不可食之物、爱与恨、自我与他者的炽烈狂怒。诗人吞噬一切,由饥肠辘辘至暗蓄气力,而后爆破;从沉默不语到呼吼高歌出反抗仇外情绪与种族主义的最强音,又凭诗歌这一“音节”,呐喊其对包罗万象之宇宙心灵矢志不渝的追寻。

城市爱情：美好城市至高境界

美好城市是主体性目标和客体性目标的共同构成体。不同目标的美好城市是基于不同评定标准的,追求美好城市的更高目标需要把握基于主体性目标的美好城市的评定标准。"城市爱情"是美好城市的至高境界,也是美好城市主体性目标的核心评定标准。经营"城市爱情"需要通过城市工作者和城市受众双方在思想上和行动上的共同努力。强化"城市爱人"和诱导"人爱城市"是经营"城市爱情"重要的行动方案。

语言钢琴师——美国汉学家金凯筠的翻译观

金凯筠是英美汉学界知名的中国现当代文学翻译家,张爱玲研究专家。她成功地将后者送入象征荣誉、影响深远的"企鹅经典"。金凯筠的翻译观内涵丰富,值得我们去深入发掘和大力借鉴。她对汉英文学翻译之困难、策略、功用的看法,尤其是关于翻译的"钢琴师之喻"和"电影之喻"以及"翻译世界观"的思想,对深入探究翻译本质和操作过程,进行汉语文学翻译实践有着重要启示作用。

脱贫攻坚进程中安康市贫困农村男青年的婚恋问题研究

伴随着脱贫攻坚工作的推进,陕西省安康市贫困农村的贫困问题已逐步得到了缓解,但现阶段的工作还需要关注贫困农村男青年的婚恋问题。其婚恋困难表现为可婚配的女青年较少、婚姻花费昂贵、婚姻不稳定等方面,这都是20世纪80年代以来出生人口性别比持续偏高、城镇化进程中农村人口单向流动和农村婚姻过于物化和商品化所致。贫困地区农村男青年婚恋困难会带来一系列负面影响,如导致大量单身群体出现、加剧农村贫困程度、不利于农村社会安定、增加贫困农村养老风险和冲击社会伦理道德等。要解决这一特殊问题,政府应积极改善当地经济落后状况、引导正确的择偶观、鼓励农村青年学习知识和技能和完善农村养老保障制度,以提高其在婚配中的竞争力。

构建和谐社会与人性的塑造——仅以西方历史进程为例

和谐社会是人类在漫长的历史进程中对理想的追求。柏拉图理想国对和谐的要求是公民各安其位。与城邦三部分相应,灵魂也分三个部分。理性能够驾驭灵魂的其余部分,人的灵魂才是善的。中世纪的理想是上帝之城,追求的理想人性是爱。然而政教合一导致教会腐败。近代社会的理想是公民社会,崇尚人的自然本性。为了避免人对人的战争状态,通过契约建立了公权力。它的基础是理性。

狄更斯《双城记》中的人道主义思想解读

狄更斯是英国19世纪杰出的批判现实主义作家,小说《双城记》是狄更斯的代表作,该小说以18世纪法国大革命为时代背景,揭露了封建统治者对劳苦大众的压迫与迫害。本文从狄更斯的人道主义思想出发,分析了小说《双城记》中不同人物形象所表现出的人道主义思想,探究了狄更斯人道主义思想的现实意义。

小说《倾城之恋》改编电影后的精神错位

《倾城之恋》是张爱玲作品中最早被改编成电影的小说,香港著名导演许鞍华以忠实原著的态度进行改编,但只在人物设置和情节安排上遵循了原著,却没能抓住原著的精髓,在对原著故事表达的精神领略上发生了错位,导致电影失去了原著的风格神韵。

张爱玲的小说观及其小说创作

雅俗两种文学的关系,呈现出多种情状。张爱玲的创作,突出、集中地显示了历史转变中雅俗汇通的错综情态。着眼于小说的多销、赚钱,强调小说的故事性,不避讳通俗性,也有一定的文化层次,且具有较多的洋化色彩,这些都是海派作家的作品常有的特征。张爱玲正是一个具有鲜明海派特征的小说家。在张爱玲身上,我们可以发现两个与时代主潮不同的变化:她遭受封建家庭的压迫,以至迫害,却没有走向五四式反封建的个性解放,而是在香港之战的刺激下,孳生出对于个体情欲的体验与感悟。她认识到大众的重要性,并非想融合进去,而是将大众看作是买杂志的衣食父母,她是为了求名求利才面向一个特定的读者群的。这两点都使得张爱玲在社会政治学模式兴起的现代小说史上的存在带有一种十分短暂的机遇性,并且也使她的创作取得了一种独特性。她的小说观及其创作具有由雅及俗,雅中见俗的特点。张爱玲小说中比较独特的主题,是对于人性之扭曲的描写。张爱玲小说在艺术上突过前人与同时代人的地方,在于她醒目地运用了一种幻丽的笔法。张爱玲善于具体地表现人物的心理,景物之写中融入心理感受是一种方法,意象连缀也是一个方法。但由于缺少正确的理性升华,加之生活范围狭窄,因此她势必难以对人性的扭曲作出更多的社会、文化的开掘。再加上在香港战争中所形成的对于人的生物性、兽性及缺点的认识,因此她极易走到对人的情欲作出过甚强调的地步,从而出现病态的表现。张爱玲小说所给予我们的最重要的启示,是必须坚持雅对于俗的提高作用,坚持丰博的精神力量对于感性材料的透入。

赵宝刚“青春三部曲”的爱情抒写

赵宝刚的"青春三部曲"将80后推向荧屏,引发了观众收视的热潮。三部曲以新的情感抒写模式,将青春偶像剧与主流意识形态进行巧妙融合,打破了过去影视剧中两性对立的固有模式,在坚守传统道德的同时,以浪漫唯美的爱情赢得了观众的喜爱。但在传媒时代艺术商业化的大潮中,其作品在一定程度上存在着商业化、娱乐化包装问题,电视人应有的人文关怀和社会责任感还有待加强。