16-18世纪中欧美术交流史:一个方法论述评

美术交流史指美术在异质文化间传播的历史,16-18世纪中欧之间的美术互传史是美术交流史的一个研究领域。20世纪初,海外学者率先开展本领域的研究,开创了经典的传播学与风格学相结合的研究方法。中国大陆学者对本领域的研究始于民国时期,直到解放初期,学者都采取经典的美术交流史方法论。20世纪80年代至21世纪初,大陆学者进行了西画东渐史与美术交流史方法论的研究与实践,此后大陆学者的研究方法逐渐与国际接轨。20世纪70年代以后,海外本领域方法论的跨学科发展趋势愈加明显,社会学、文化学、考古科学、全球史等方法被广泛应用于本领域研究之中。但不论美术交流史的方法论如何发展,美术传播问题始终是学者关注的焦点。

18世纪洛可可绘画里法国凝视下的中国图像

自新航路开辟始,大量来自中国的商品就在欧洲掀起了“中国热”,但直到18世纪,随着洛可可艺术的兴起,“中国风”艺术才通过与之融合而在法国乃至整个欧洲放出异彩。通过分析华多、皮耶芒、布歇等当时著名画家的此类作品文本,结合图像学与艺术社会学的方法可以看到,洛可可艺术家笔下奇幻、瑰丽但也“套式”化的中国元素与中国形象,寄托的是当时的法国人对遥远东方异域的幻想与对某种乌托邦世界的不切实际的向往,与真实的中国形象是大相径庭的。这种对中国主题的表现方式包含着误读与建构,因此也可以借助有关“凝视”的理论思路对其进行深入解读。