极少主义与极多主义

人的本性向来有极多主义和极少主义两极。19世纪末以来,西方文论家在文学、艺术领域中描述它们;20世纪末西方音乐史编纂著作也开始使用这两个术语。文章把它们作为20世纪音乐结构史的范式。与19世纪音乐结构史的范式更换不同的是,极少主义融合了极多主义观念,形成"后极少主义"。音乐现代的极多主义由后现代极少主义(即"后极少主义")所补充,并延伸至21世纪。

室内景观设计中的极少主义

极少主义是20世纪60年代发展起来的一种建筑思潮,它的思想根源可以追溯到东西方传统的园林设计中,东方尤其是日本禅宗庭院是以极少数元素表现自然以及人内心的思想境界,而西方传统园林是以简单的几何形体表现自然社会的,所有这些都是极少主义的一种表现形式,这些传统思想和现代艺术手法相结合,从而产生现代极少主义艺术流派,这种思想广泛运用于艺术、建筑、景观以及室内设计领域,本文主要探讨极少主义思想在室内景观设计领域的发展及其运用。

极简主义思想对园林景观设计的影响

极简主义是20世纪60年代从美国兴起的一个艺术派系。极简主义设计不是简单或简陋的设计，而是除去一切不必要的装饰和技巧，来呈现对象最接近本质的纯粹和精华，简约而绝不简单。看似极度简约的线条和形状的背后，包含着设计师深层复杂的思考及精准的计算，以实现形式与功能、设计与素材、物质与精神的精确平衡。

物·场地·剧场·公共空间——谈极少主义对西方当代公共雕塑的影响

极少主义大致经历了四个发展阶段:第一个阶段是强调媒介的"物性"特征;第二个阶段是重视"物"所置身其间的"场地";第三个阶段强调观众与物、空间所形成的"剧场"或"场域"关系;第四个阶段是将"场域"意识形态化,即赋予其社会学、文化学的意义。而这四个方面均对其后的公共雕塑产生了潜移默化的影响。

极少主义对艺术极限性的挑战

20世纪60年代兴起的极少主义是一个极具代表性的流派．它存在的时间较长，影响也较大，是产生于美国的次纯粹的美国式的艺术运动，在20世纪60年代至70年代．逐步成为具有国际影响的艺术运动，对后来的建筑和室内设计产生了重要的影响。

论当代室内设计中简约主义风格的实质

简约主义（Minimalism，又称极少主义、极简主义）是20世纪60年代在美国兴起的一种现代艺术风格，另称为ABC艺术或硬边艺术。简约主义反对抽象派艺术在绘画中所追求的表现性，主张将作者个人的主观判断降到最低限度，追求事物本身固有的真实与美感，在最纯粹的形式中体现艺术对象的本质，强调纯粹的艺术体验。简约主义理念首先在绘画、雕塑等纯艺术领域开始实践并且迅速影响到建筑与室内、工业产品、印刷、服装等设计艺术领域。

60年代～90年代的观念艺术──未完成的工程?

６０年代～９０年代的观念艺术──未完成的工程？［荷兰］迈克尔·纽曼刘织译１９９０年，年轻的英国艺术家盖文·特克也制做了罗伯特·莫里斯曾做过的四根镜面管，并命名为《罗伯特·莫里斯：无题１９６５－７２》，但这却是过时的，令人沮丧的一版。———莫里斯的原版...

装置艺术

装置艺术就是“场地＋材料＋情感”的综合展示艺术。装置艺术始于上世纪60年代，也称为“环境艺术”（图1）。装置艺术结合了六七十年代的“波普艺术”（图2）、“极少主义”（图3）、“观念艺术”（图4）的艺术思想。现代装置艺术日渐呈现出多元繁复的状态被加入了更多媒介，比如说电子产品，尤其是时下最盛行的3D投影（图5）。

亚当斯《尼克松在中国》的艺术特色

亚当斯是态度鲜明的简约派作曲家,简约主义的音乐最初是对50、60年代反传统音乐的突破,部分是对序列音乐的反叛,有些还受到东方音乐的启发,音乐不停地围绕几个音转来转去,好像催眠曲,其实是作曲家受到印度、巴厘、西非等地宗教仪式音乐的影响。简约主义特征是采用简单的和声、重复短小的动机和最小的音乐材料,节奏型的不断重复,有时甚至只重复一个音,

简约再度领路奢华

简约风格的概念产生于上世纪60年代中期以美国为中心的极少主义艺术流派。极少主义奉行“少就是多”，“减少、减少、再减少”的原则，主张去掉一切装饰的、表面的、无用的造型元素，追求真实、本质、简要的造型语言，推崇最简单的结构、最俭省的材料、最洗炼的造型以及最纯净的表面形态。这一艺术观念很受美国、英国、澳大利亚、加拿大、日本等发达国家的追捧，很快就发展成一种国际性的艺术风格和流派，并且逐步扩展影响到时装、建筑、汽车、化妆品、家具、家纺等诸多产业领地，演绎成为西方现代生活方式的奢华概念，左右着国际时尚的流行走势。

城市雕塑如何体现自身的公共性

20世纪60年代中期，美国极少主义雕塑家卡尔·安德烈曾将古典雕塑到极少主义雕塑的发展过程概括成三个重要阶段：“作为形状的雕塑，作为结构的雕塑，作为地点的雕塑”，这三个阶段可以分别对应古典雕塑、现代雕塑与后现代雕塑。但是我们发现，当雕塑进入现代主义阶段后，其艺术本体的边界已发生了根本性变化，

空间衔接与动态——对话弗兰克·斯特拉

70年代，斯特拉开始将其在50年代末和60年代早期纯粹的极少主义作品的创作转向油画和彩色浮雕的创作上，最后形成了成熟的三维风格。他的由彩色雕塑构成的叱咤风云的绘画空间起始于1980s年代中期。

当代雕塑(12)

根据1960年代中期的极少主义或英国新生代雕塑，也许能说雕塑是什么，它看起来像什么，通过唐纳德·贾德、罗伯特·莫里斯和迈克尔·弗里德之间的争论，可以抓住有关这个问题的主要论点的实质。