论20世纪90年代台湾小说中“酷儿书写”的现代性

台湾小说中的"酷儿书写"始于20世纪60年代白先勇等作家,到了20世纪90年代,以邱妙津、朱天文等为代表的新世代"酷儿"作家,一反传统"酷儿"书写的悲情和自恨,改以昂扬自信的笔调探索"酷儿"情欲和性别的游移流动,大胆描绘"酷儿"自身独特的性感经验,从"边缘"发声,挑战中心和权威,采取一种边缘化的写作策略,以"出走"的行动叛离中心找寻自己,以激烈的"自杀"的手段对中心提出抗议,以"谐拟"的方式来颠覆中心的建构。她们的"异端书写",冲击了理性规约下的性别藩篱,并以女性主义的立场在文本中呈现各种"酷异"的情欲状态的组合和迷乱的身份认同,在充分开放的情欲场域中,凸显出汉语写作中自"五四"文学革命以来长期潜伏着的、被压抑的"现代性"特质。

中国现代文学史上第一部同性恋小说的沉浮——白先勇小说“《孽子》热”原因探析

作为中国现代文学史第一部同性恋小说,白先勇小说《孽子》从刚诞生之时的普遍沉默到后来两岸三地甚至世界各地的热门效应,跟读者接受的变化密不可分。主要表现为:作品本身不断被发掘的"潜藏意义"、读者期待视野的变化、社会婚恋观念的发展以及文学传播方式的改变。

白先勇小说创作中的人道主义探源

人道主义作为一种精神素质抑或精神情怀广泛显现于白先勇的小说创作之中。追本溯源,从白先勇的个人身世经历、宗教情感以及所受的中外文学遗产的影响等方面可以发现白先勇小说创作中人道主义的清晰印痕。

《台北人》悲愁情绪及其艺术表现

白先勇的短篇小说集《台北人》悲愁情绪具体表现为迁居台北的各界对家国故土的思念、对身世坎坷的慨叹、对灵与肉的差异体验,作品以同而不同的悲剧人物形象塑造方式,精心刻画将士、遗孀、家仆、民众以及风月女性等众生相;通过不同人物的事业急转直下、生活日益困顿、悲剧循环上演等相似的人生轨迹,传递出殊途同归的悲愁主题和情感内涵;运用对时间、空间意象作刻意的选择和多角度的对比、意识流的艺术表现手法等来渲染悲愁情绪。

林白小说语言的诗性特征及其修辞风格成因

林白是文坛上"个人化写作"的代表人物之一,其小说语言自由妖娆,具有强烈的诗性特点,主要表现在三个方面:色彩描摹的诗性化、句式选择的诗性化、语言变异的诗性化。认知语言学认为,人脑中存在着隐喻式的思维活动,而这种思维是借助隐喻、借助诗歌描写来进行的;因此,考量林白小说诗性语言的修辞成因,隐喻作用不可或缺。林白小说的诗性语言以陌生化和空白点为读者带来一种语言延伸的审美体验,这种诗性语言不仅是中华民族语言诗意血脉的传承,也是推动文学风格演变的有益尝试。

论白先勇小说创作的印象主义色彩

文学印象主义的概念来自于印象主义画派,印象主义作家们吸收了印象主义绘画的精髓,运用在文学创作中。于是,其创作就具有了注重艺术感觉,善于捕捉转瞬即逝的印象来表现主观情感,在光影交织与色彩的运用上具有敏锐的观察力等特点。白先勇的小说是台湾文学现代派的最高成就,也是二十世纪世界范围内华文文学重要的存在。白先勇早年深受中国古典文化的熏陶,成年之后,浸淫于西方文化,在感性的基础逐渐融入西方理性的思考。这在他的作品上体现最为明显,如意识流、象征主义、人道主义等。印象主义作为西方现代主义文学技巧的一种,白先勇也做了有意义的探索与运用。

李煜及南宋末期词对白先勇小说创作的影响

选取家世和时代背景与白先勇相近的李煜及南宋末期的王沂孙、张炎三位词人,通过对其作品的分 析比较,说明他们对白先勇小说创作的影响。

《墨白小说关键词》研讨会纪要

2016年10月15日上午,河南省作家协会、河南省文学院、河南省评论家协会、《莽原》杂志社,在河南省文学院联合召开了杨文臣博士所著的《墨白小说关键词》(中国社会科学出版社,2016年出版)研讨会。来自首都师大、河南大学、郑州大学、中州大学、郑州师院、信阳师院、河南教育学院、周口师院等高校的专家、学者,《汉语言文学研究》《中州学刊》《大河报》《河南工人日报》《郑州日报》等学刊和新闻媒体的朋友,由这部论著切入墨白研究这个话题,进行了多方位的研讨,包括对当下文学研究的现状与未来方向的探讨。

白先勇小说的人物形象与沉沦意识

白先勇的小说中,沉沦意识是一种突出的、贯穿性的精神现象。解读白先勇的小说文本我们发现,无论是一落千丈的末路英雄,围城内外的的悲剧男女,还是认同危机下的海外游子,他们的生存图景都渗透出浓郁的沉沦意识。

从中晚唐诗看白先勇小说

白先勇有相当一部分小说在本质上都可以说是一首怀古诗,他小说中人物的命运与整个历史的命运休戚相关,其作品有着强烈的历史感和沧桑感,选取中晚唐时期的几位家世或时代背景与白先勇相近的诗歌作者的作品,逐一寻求他们与白先勇作品之间的“呼应”关系和传承“渊源”。

女性命运的凄婉悲歌——白先勇小说女性形象简论

白先勇的小说,以擅长刻画女性形象而蜚声海内外。其中,关注女性命运,尤其是表现在历史场合中女性心灵深处的痛楚与伤感,是白先勇小说创作的突出倾向。白先勇以他独特的叙事方式,将时代的变幻与动荡在女性的生活起伏中表现出来,唱出了一曲曲凄婉的女性命运的悲歌。

悲凉而绝望的歌──张爱玲、白先勇小说的生命悲剧意识浅论

张爱玲、白先勇是处于不同时代的两位作家，但其小说则有非常相同的悲剧意识内涵：即作为异化的人在被遗弃、被背离的境地中，不能重建自我完善的人格，而是人性的扭曲，人性裂度的加深，构筑出一种悲凉绝望意味更浓的悲剧。张爱玲、白先勇的生命悲剧意识完全源于二人相似的人生体验和所受传统文化的浸染及现代文学传统的影响。

试论白先勇小说中的“厌女症”倾向

“厌女症”是指文学中歪曲、贬低女性的形象,把一切罪过都推到女性头上的情绪或主题。在白先勇的一些小说中,这种“厌女症”的倾向或隐或现,时有流露,并通过小说中对女性形象的丑化和过分渲染女性的危险与不祥表现出来。

白先勇小说中的女性形象书写

白先勇在其小说中,对女性采取了一种既赞美又拒斥的态度,因此,其作品中的许多女性,虽来自不同的社会阶层,但都无一例外地拥有共同的悲剧命运。需要注意的是,白先勇的小说,尽管在一定程度上流露出悲天悯人的情怀,但这一情怀,并没有投注到其笔下的女性形象身上。这使得白先勇小说中的女性形象书写,一定程度上呈现出复杂的色彩。

从白先勇小说《纽约客》看留学生作家的文化忧郁情怀

《纽约客》对社会文化生态的悲悯情怀,也是出国留学人精神的表现。白先勇通过创作,试图把人类心灵中的痛楚变成文字,原因在于他对中国现代历史的不幸感,于是他关心整个中国人文历史,并且赋予作品形象以“时光隧道”般的穿透力。可见,白先勇小说也是书写中国文化现象和人文忧郁史的有机素材。

亦真亦幻的错综世界——白先勇小说《游园惊梦》新探

关于白先勇的小说《游园惊梦》,前人评论已经不少,著名的评论家有欧阳子、隐地、刘俊等,脱口而出的有悲天悯人的情怀、传统文化的眷恋、王谢堂前燕的今昔之感等等,这篇文章是在前人评论的基础上,通过文本细读的方法,从新的角度探索其艺术特点,探索作者的用意。

从《游园惊梦》看白先勇短篇小说的艺术特色

白先勇的短篇小说近些年受到广大读者的特别瞩目,一方面的原因是其作品反映的题材是别的作家不曾触及或极少触及的,他的作品大多展现的是撤离到台湾的大陆人那种失根的无奈,表现出一种人世沧桑的苍凉感;而更重要的原因,是他将中国传统文学的叙述方式与西方现代小说的表现技巧完美结合,形成一种独特的艺术魅力。其代表作《游园惊梦》尤其体现了这一点。

苦难精神世界折射下的人性关怀——浅析墨白小说中的“紫霞”意象

作为一个注重文学形式变革和语言诗性的先锋作家,墨白在建构文本画面时会追求色彩的平衡,且常常呈现出一种别样的冷色调,而在调和冷色调的意象群中——"紫霞"这一频繁出现的看似格格不入的暖色调意象,在一定程度上起着平衡画面的效果,更给墨白原本"神秘宏伟的文学建筑"蒙上了神秘的面纱。

论白先勇小说中的女性叙事

白先勇的短篇小说,以最擅长刻画女性形象而蜚声海内外。本文着重从四个方面对他笔下的女性形象进行了梳理。1．迷失的夏娃们;2．零落的侯门贵妇;3．各具特色的风月女子;4．欧风美雨中的“中国”丽人。白先勇在塑造女性形象方面所取得的巨大成功,再次印证了“文学是人学”的永恒格言。

流水落花春去也——《玉卿嫂》悲剧的深层心理内涵

白先勇的小说《玉卿嫂》从表面上看反映的是一个女人的爱情悲剧。然而,这样理解显然简化了其中更深刻的心理内涵。在玉卿嫂对庆生近乎变态的苦恋里,折射出的是一个不甘的灵魂:它眼见青春流逝,却企图死死抓住青春的美梦走向永恒。爱情只是一个青春不死的梦,爱情的消逝让这美梦灰飞烟灭。对人类而言,最大的悲剧莫过于无法抓住流逝的时间,无法挽留一天一天远离的青春。《玉卿嫂》显然不是一个单纯的爱情悲剧,其间流溢的是人类永恒的悲哀和咏叹。