边缘上的文化--巴赫金的狂欢化诗学与卡米尔的中世纪艺术研究

巴赫金的狂欢化诗学被广泛应用于众多学科,作为其对话哲学的重要组成,某种程度上影响了人文科学的治学格局。本文聚焦巴赫金有关“边缘文化”的思想资源,特别是“巴黎的吆喝”与“白边绘画”,将其文艺表现形式视为一条独特的线索,借此在巴赫金与当代艺术史家迈克尔·卡米尔之间搭建起对话的桥梁。巴赫金考察拉伯雷的创作采用一套与传统的追求“中心化”迥异的文化运转机制,以“离心力”思维揭示文学创作所遵循的另一种逻辑——“边缘文化”的创造力。卡米尔接受这种文化逻辑,在中世纪艺术研究中指出,文艺的边缘性暂时会因弱小而敌不过现实主义的清醒,但有朝一日边缘亦会走向中心。狂欢化诗学在英美学界俨然成了释读中世纪绘画、抄本艺术、市场言语艺术以及能够帮助还原中世纪文化面貌的一把锐利解剖刀,以其为代表的俄罗斯诗学的国际影响由此亦可见一斑。

复调理论与生存世界的主体间性——从巴赫金诗学看莫言小说的复调叙事

莫言以复调叙事肯定生命主体在场的内在精神与逻辑视角与巴赫金的对话思想相吻合,其创作通过人物的内心对话、现实与寓言的交融、视角的切换等方式构建了一个以平等对话为基础的主体间性生存世界,表现出生命存在本真的边界模糊与无序状态,为小说文本的多义性提供了广阔的空间,亦使之成为一个多所指、多中心对话交往的主体间性话语场域,表现出鲜明的后现代意义。

身体的狂欢——巴赫金诗学理论的人学视野

诗学问题一直是一个现代人文学术领域的重要问题,然而巴赫金诗学理论的独特意义在于,他以人学的视野观照诗学,格外突出了"身体"问题在其诗学理论中的重要性,从而形成了独特的生存诗学理论。扩而言之,就是以"身体占位"理论为其诗学建构的现实基点,以"身体时空体"与"身体狂欢"理论为其诗学从认识到实践的双向度展开,由此建构了"本体—认识—存在"三位一体的生存诗学理论。把握这一理论,对于今日科技理性主宰下实现人的本真生存具有重要的启发意义。

巴赫金"狂欢化诗学"浅析

巴赫金的"狂欢化诗学"理论超越了传统文学观念的局限,开拓了文学研究的新领域;"狂欢化诗学"丰 富了人类的生存体验,提升了"文学是人学"的理论蕴含,为文学理论的建设和发展提供了重要启示。

重评《西游记》的“反抗”主题——以朗西埃、巴赫金的“文学—政治学说”为参照

对《西游记》"反抗"主题的认识在不同的文化语境中存在歧见。以现代"文学—政治"学说(主要选择朗西埃政治美学与巴赫金狂欢化诗学)为参照,《西游记》的"反抗"主题,并非阶级斗争和农民起义,其内涵也只是权力之争和情理相抗,反抗的途径,也以"脱冕"和"加冕"的形式体现狂欢化色彩。

生存在边缘——边缘视角解读《失聪宣判》

英国当代著名小说家及文学批评家戴维·洛奇深受巴赫金思想的影响。坚持边缘视角是巴赫金理论的一个主要特色。2008年,年逾古稀的洛奇发表根据自身失聪经历创作的小说《失聪宣判》。小说致力于刻画边缘生存者的生存体验,失聪被放到小说前景的位置,并赋予主人公新的观察世界与人生的角度,进而引发关于失聪、衰老及死亡的思考。边缘立场也体现在小说的人物塑造及主题的选择上。小说还呈现出狂欢化及对话性的特点。

巴赫金狂欢化诗学视角下的新疆民间文化探析

新疆民间文化明显体现着巴赫金诗学的狂欢化精神,巴赫金狂欢化诗学理论可以为新疆民间文化品位找到提升的理论根据,同时也可为巴赫金狂欢化诗学找到理论旅行的路径与载体。主要表现在巴赫金诗学与新疆文化的民间性呼应、笑文学与新疆民间文化的狂欢性交合、狂欢化精神与异域风情的颠覆性契合、开放的文学观念与生生不息的新疆民间文化凸显创造性活力四个方面。

尼·科利亚达的戏剧世界

俄罗斯当代剧作家科利亚达从20世纪90年代开始活跃于俄罗斯剧坛,其剧作被认为是对后苏联社会现实的自然主义解读。本文分别从作家对俄罗斯当代日常生活的揭示、对社会边缘人群的心理拷问、对舞台时空的历史性操纵、对日常语言的夸张运用、对孤独死亡主题的精心演绎等方面,探讨并分析后苏联时期俄罗斯戏剧的基本创作特点。

孩童眼光与狂欢叙事——王小波小说的民间写作立场解析

50年代出生的作家中,有一个特立独行的人——王小波,始终以独特的创作视角和大胆的想象诠释着关于自己对创作的思考、人生的理解、生活的感悟及对自由的渴望。其独特的创作视角则源于他孩童的眼光,从语言风格到形象设置,从小说结构到故事氛围,他像个孩子一样带着我们快乐地奔跑,而这些却惊人地与巴赫金的狂欢化诗学理论不谋而合。本文将运用巴赫金的狂欢化诗论进一步解读王小波作品的魅力,并探析其民间写作立场。

巴赫金诗学的狂欢话语与莫言小说的民间话语

莫言的小说以张狂放纵、边界模糊的狂欢化语言构建了许多夸张怪诞的狂欢化情节,塑造了众多背离正统、颠覆常规的民间狂欢式人物,这一切归根结底都在体现一种民间立场与民间话语,都在表达一种交替更新、自由平等的民间价值观。其作品可以说是巴赫金狂欢诗学理念在当代中国文学中的绝佳实践,也是当代中国文学中民间价值与民间话语的鲜活体现。

《沐浴在阳光中》:对话与狂欢

用巴赫金理论解读《沐浴在阳光中》,这部自传体小说是与白人读者群和黑人读者群进行的对话,打破了文本的单一声音,使该文本与黑人文学传统形成对话,从而使读者重新审视探索黑人文化的价值及出路。

为了忘却的纪念——巴赫金狂欢诗学理论视域下的《上海舞》

澳大利亚华裔作家布赖恩·卡斯特罗笔下的《上海舞》是一部虚构性自传作品。作者通过蒙太奇般的跳跃式描写,讲述了他的家族在上海的跌宕起伏。这让人醉生梦死的上海舞是人们忘却过去的一种方式,如同一场巴赫金式的狂欢。本文在巴赫金狂欢诗学理论视域下,从人物塑造、语言文化以及时空转换三个方面,探讨《上海舞》中的狂欢化特征。结果表明:纷繁复杂的人物世界以及多样化的人物塑造,构成了一种狂欢式的孤独;言语交际和非言语交际的写作方法使各国文化相互交融,呈现自由平等的狂欢世界;时间和空间的跳跃式叙述带领读者打破时空的界限,在一定程度上也体现了巴赫金式的狂欢。

“整体诗学”的特点及其学术贡献——论中国巴赫金研究的新成就

巴赫金首先以文艺理论学家著称,尤以诗学研究见长,历来受到国际学界的关注。在中国,巴赫金的诗学也得到了广泛研究。2019年程正民先生出版《巴赫金的诗学》,提出了试图概括巴赫金诗学系统性特质的"整体诗学"观,这是他自2000年以来不断开拓巴赫金文化诗学、语言诗学、体裁诗学、小说诗学、历史诗学、社会学诗学研究的集成。这为巴赫金研究探得了新的视角,为揭示巴赫金诗学思想对推动20世纪文艺学发展所起的作用提供了启发,也为研究俄罗斯诗学指明了可供进一步思考的理论空间。