盆景艺术课程思政教学模式探索与实践

专业课程是教学思政建设的基本载体。广东科贸职业学院根据盆景艺术课程的特色,通过深度挖掘提炼盆景艺术专业知识体系中所蕴含的思想价值和精神内涵,构建高职盆景艺术课程思政“三融合”教学模式,即思政教育与课程标准、技能培训和创新创业教育相融合,有效引导学生关爱自然、敬仰艺术及热爱艺术,培养学生独立思考能力、审美能力和盆景工匠精神。

菖蒲类在中国的观赏应用史、种与品种的进化史及其传统盆养技术

该文在查阅文献的基础上，对中国古典花卉之一，同时也是比较重要的盆景、盆栽植物素材之一的菖蒲类在中国的观赏应用史、种与品种的进化史以及传统盆养技术分别进行了比较深入的研究，得出了值得信赖的结论，填补了中国在此项研究方面的空白．

基于环境艺术设计的灵芝盆景及其栽培制作方法

对灵芝栽培技术和灵芝盆景艺术设计开展研究,提出了灵芝盆景的栽培方法和注意事项,讨论了灵芝盆景的生长期控制和后期造型控制方法。在此基础上,基于环境艺术设计理念,以公共空间环境为例,讨论了灵芝盆景与地形、地面设施、声音和植物景观等4个环境元素的设计理念。让灵芝盆景融入周围环境,与环境和谐相处,是突出灵芝盆景的艺术性和环境的整体艺术氛围的好方法,能够有效提升灵芝盆景的观赏性和艺术价值。

项目教学法在花卉艺术类课程中的应用

对插花艺术、压花艺术和盆景艺术等花卉艺术类课程的设计类和综合类实验采用项目教学法进行改革,变模仿性学习为创新性实践,突出学生的创造性发挥,将实验课堂变成同台竞技的赛场。加大学生对行业发展的前沿知识了解,增加学生学习的范围。同时将实验材料的准备、预处理、材料的选择等也作为实验内容让学生参与,培养学生独立思考的习惯及吃苦耐劳的精神。

魏晋南北朝的美学思想和盆景艺术

魏晋南北朝是中国古代动乱最多、人民生活最悲惨的时代。战争、动乱使汉王朝“独尊儒术”的旧思想体制大崩溃 ,导致魏晋南北朝时期的古代中国思想最解放、最自由。美学思想和精神的自由 ,酿就了艺术创造精神的勃发 ,因而新的艺术形式、艺术规律应运而生并相互融会贯通。此时的盆景艺术正是在绘画、园林、盆栽、赏石等艺术形式的影响下孕育了自己最初的表现形式和美学规律 。

论“文人树”盆景的艺术审美及创作要点

"文人树"盆景是当今流行的一种树木盆景类型,其形体清高劲瘦、枝叶稀疏、造型简约、人文气息浓厚,具有较高艺术审美价值。本文分析了"文人树"盆景的本质特征和发展现状,并从自然美、造型美和意境美3个层面解析其审美特点,然后重点从树根、树干、树枝和树冠等4个造型元素出发阐述了"文人树"盆景的形态和动势塑造要求。

周瘦鹃盆景艺术论

除去文学、翻译和编辑方面的贡献,在盆景艺术方面,周瘦鹃也取得了极大的成就,主要是因为周瘦鹃的盆景造型中含有深厚的文学底蕴,深受吴文化滋养和熏陶。周瘦鹃的盆景艺术,推动了"苏派"盆景艺术的创新和发展。对周瘦鹃盆景艺术的传承,开创了"苏派"盆景艺术的新纪元。

盆景艺术在园林景观中的应用

随着社会发展,我国城市化建设的发展也越来越迅速。在园林建设过程中,云南乡土树种盆景艺术是选用树形美观的植物、造型各异的石材等生活中的常见素材,通过艺术创作者的巧妙构思和艺术手法,制作成具有丰富意境和整体美感的艺术作品。近年来,我国云南乡土树种盆景艺术发展速度显著加快,从事盆景艺术创作的队伍水平也得到了充分提升,各个盆景流派都涌现出了很多优秀的盆景艺术作品。

借鉴盆景艺术塑造有灵魂的风景园林

21世纪当代园林诸多缺乏营养,没有灵魂,设计思潮崇洋媚外,忽视了场所精神。然而,与风景园林同源相生的盆景艺术却在不断的发展中既有传承又有发展,兼顾传统神韵、时代特征以及地域特色,是缩微的有灵魂的风景园林,因此,当代园林景观寻求灵魂的突破可以从盆景艺术中吸收营养。本文立足于盆景艺术与园林景观之间同源相生、殊途同归的共性,比对当代园林景观与盆景艺术,其"营养缺失"的特征,探寻风景园林的灵魂塑造途径,以期为创造出富有灵魂的当代园林景观提供理论参考。

盆景“舍利干”的艺术审美及创作要点

“舍利干”盆景是当前盆景创作的一大热点,尤其是松柏类盆景。本文介绍了盆景“舍利干”相关概念,分析了“舍利干”在盆景造型中的艺术审美表现及多重作用,提出了当前舍利干创作存在的共性问题,并就盆景“舍利干”创作的关键环节和注意事项进行分析和阐述,为合理普及并推广“舍利干”艺术提供指导作用。

茶树在盆景艺术中应用的可行性研究

本文从茶树的植物学特征、生物学特性及丰富的特异茶树种质资源的角度,分析茶树是否为制作盆景的优良素材,剖析茶树创作盆景的优势。茶树具有形态果子、色彩多样、可花果同赏等特点,并具有极为丰富的特异茶树资源,是创作盆景的优良素材。

岭南盆景创作浅谈

岭南盆景艺术创作有自己的技艺要求和规律。其创作过程一般包括选材、构思(构图)、剪裁、造型等多个环节。每个环节和过程又有特定的要求和规则。只有掌握好这些要求和规则,才能创作出一盆成功的作品。

再谈岭南盆景的鉴赏

鉴赏岭南盆景是一种高雅的艺术精神享受。对于岭南盆景的鉴赏,除要坚持"真、美、神、新"的标准,还须从"观型态、察头根、赏枝干、析意境"4个方面加深认识,最终体会出盆景艺术乃至中国古典园林造园"生境、画境、意境"的三境合一。

“素仁格”盆景艺术的产生、现状及展望

岭南盆景的杰出代表陈素仁创立的素仁格盆景艺术风格独树一帜,是受其所处的历史条件、环境影响,同时也是因其自身对盆景创作具有的独特见解、坚持自己的创作思路而形成的。素仁格盆景大大丰富了岭南盆景的表现形式及内容,为中国盆景带来一股清新的气息。自20世纪六七十年代发展至今,"素仁格"盆景已得到较大的普及,理论体系也得以进一步完善,并且有大批的爱好者创作出越来越多的好作品。

盆景与插花艺术课程改革探索

盆景与插花艺术是表现植物自然美的造型艺术,是一门应用性、实践性极强的学科。为提高盆景与插花艺术课程教学效果,提出了盆景与插花课程教学改革的具体方法,即精练理论教学,强化实践教学,改进教学效果评价体系,注重基本操作技能训练,探索并开展以课堂教学为主,网络教学为辅的教学模式。

盆景学的教学导入探讨

介绍了盆景的起源与发展,主要针对盆景教学导入中的一些问题进行探讨与改革,另特选取龙川盆景艺苑中3件盆景作品进行简单赏析,对盆景教学改革有一定的启发作用。

论树木盆景的势及艺术表现

树木盆景的取势取决于创作主体对自然景物的认识。分析了一般树势的表现形式 ,提出了盆景艺术创作中影响树势的因素。

岭南盆景的理论与实践

岭南盆景通过有章法可依的创作手法形成独特的美态。其托部的塑造有横探枝、大跌枝、大飘枝等几种作法。不同型格的盆景,枝型的配置也不尽相同:直树型、斜树型、悬崖型等型格都会采用将射枝、下旋枝、小跌枝等几十种枝型的组合搭配来产生美感,这与其它流派有着很大区别。岭南盆景的艺术加工过程漫长,整体上呈现出老态、磷峋、古朴、曲节的风格,形成千年大树的缩影。具有很高的经济价值和收藏价值。

英石碟景创作与中学美术教学相融合模式研究与实践

广东英德英西中学结合中学美育教学,充分挖掘英石假山盆景的本土化特色与魅力,以"英石碟景"为主要研究方向、创作形式及教学手段,传习国家级非物质文化遗产"英石假山盆景制作技艺"。英西中学美术科英石碟景教研小组的教学过程包括山水审美的常识教学与训练、底图构思和设计、制作实践、交流与点评4个教学步骤。英石假山盆景制作技艺非遗传承的教研活动重在结合美育培养与技术实操两方面。