新古典主义视角下斯特拉文斯基的创作探究——以《C大调交响曲》第一乐章为例

斯特拉文斯基是20世纪西方现代音乐的重要人物,同时也是新古典主义流派的代表人物之一。他的一生创作时间较长,风格多变,新古典主义时期是其创作中较为重要的一个时期。本文着重从新古典主义的视角对《C大调交响曲》第一乐章进行较为全面的音乐分析,从而清晰地理解斯特拉文斯基的创作特征。

舒曼《C大调第二交响曲》伯恩斯坦指挥表演版本和西蒙拉特爵士指挥表演版本的分析

本文所要研究的内容是舒曼《C大调第二交响曲》伯恩斯坦指挥表演版本和对西蒙拉特爵士指挥表演版本的分析,本文主要通过对《C大调第二交响曲》的创作背景,音乐分析,以及两个指挥演奏版本的分析展开的。并且结合本人反复观看两个表演版本进行分析。本文分三个部分来阐述,第一部分介绍作者及创作背景,第二部对舒曼《C大调第二交响曲》进行乐章分析。第三部分是对伯恩斯坦指挥表演版本以及西蒙拉特爵士指挥表演版本进行分析。

交响瞬间回眸“古典”——浅析莫扎特《C大调第41交响曲》及时代风格

《C大调第41交响曲》作为莫扎特的最后一部交响曲,其规模宏大、壮丽灿烂,可以说是其众多杰出作品中最为优秀的器乐曲作品。文中主要围绕《C大调第41交响曲》的背景,就《C大调第41交响曲》与其时代风格进行分析探讨。

从历史角度对《C大调第七交响曲》的深入剖析

《C大调第七交响曲》是由苏联著名爱国主义音乐家、作曲家一肖斯塔科维奇于二战期间德军围困列宁格勒时期所创,所以该曲又名《列宁格勒交响曲》。本曲特点恢宏壮美、气势磅礴,不但表现了当时苏联人民坚定的战斗意志,还有着作者对于烈士的敬畏之意。另外,由于作者在本乐曲中加入了对于战争的残酷和反思等人生哲理,使得乐曲更加饱满,使听众更能产生情感共鸣。本文意在通过该历史事件深刻地剖析本曲的曲式结构和艺术价值。