非遗楚式漆艺衍生品的开发与应用

通过对楚式漆艺衍生品现状进行了解与分析,探索其衍生品开发的思路和创新方法。文章让产品载体和表现形式融入现代设计、现代市场和现代生活,加强了数字化与楚式漆艺的融合,让设计更加满足人的功能需求和心理需求。

楚式家具艺术风格探析

本文从楚式家具的纹饰、色彩、造型、工艺四个方面对楚髹漆家具的艺术风格特征进行了分析和阐述,总结了楚式家具繁荣的原因及在家具史中的特殊地位,并对楚人在家具造物过程中所特有的艺术文化精神加以提炼和概括。

湖北战国楚地漆器造型艺术及工艺

漆器与古代物质文化联系紧密,先秦漆器的文化地位在文献记载中就有所体现。20世纪后,随着出土实物材料逐渐增加,对这一领域的认知也不断更新。今属湖北地区的荆州天星观1号墓和2号墓、江陵的雨台山楚墓和望山沙冢楚墓是战国楚地的重要墓葬,也是战国漆器考古材料出土的集中地。本文以这些墓葬中典型漆器为考察对象,对湖北战国楚地漆器造型艺术及工艺做相关解读和研究。

磨漆画的工与艺并重——楚漆艺术在武陵山片区的文化价值与价值提升研究

楚漆艺术是武陵山片区即渝、鄂、湘、黔相邻地区的一大文化特色,主要是利用天然大漆在器物表面进行髹饰。中国漆工艺在"历史上的第一次突飞猛进、兴衰繁荣"主要是由楚国漆器的发展而显示出来的。楚漆艺术的装饰技法有彩绘、描金、贴金、镶嵌等,形成了一种特有的漆器文化。磨漆画是漆器装饰的平面化。长期以来,因过于注重工艺,而被列入工艺美术的范畴。现代的磨漆画教学、研究与创作大多采用聚氨酯化学漆以实施,带来的误导与对人身体的毒害在社会上影响不小,所以不少画家对此画嗤之以鼻。但由于研究的学者甚少,对磨漆画的是非争议一直处于搁置的状态,严重影响了磨漆画作为独立画种的发展进步,同时也影响了楚漆艺术文化价值的挖掘与提升。通过考察武陵山片区的楚漆艺术,发现磨漆画和楚漆艺术是一脉相承的关系,磨漆画乃楚漆艺术的现代延伸。

丹磨色美夸原质——楚绘画的艺术史意义

楚绘画是中国上古时期水平最高和最有时代特色的绘画之一。它涵盖了后世中国画人物、山水、花鸟分科的基本题材,基本上确立了中国画的工具材料和造型语言,并能以概括性较强的形色语言表现对象的神韵;已初步形成了中国绘画散点透视的特点,对汉代绘画及后世中国绘画格局的形成意义至关重大。其造型、图式和色彩不仅具有形态学意义而被后世直接继承,更为重要的是,它所包含的艺术要素和艺术精神影响了整个艺术史的发展走向。

战国时期楚国漆器艺术发展背景探析

漆器在中国有着非常悠久的历史,漆器艺术是我国古代的优秀传统文化。早在距今7 000年前的战国时期,中国漆器艺术就发展到了历史上的第一个高峰期,其中,楚国漆器以巧夺天工的艺术之美独领漆艺之巅。究其原因,战国时期楚国繁荣的社会经济、优越的地理环境、多元的文化特色、鼎盛的楚凤文明无不对漆器艺术的发展产生重大影响。

关于寿县楚文化艺术特征的分析与思考

研究寿县楚文化以及对寿县楚文化艺术特征分析,能促进地方经济发展。我们发掘、总结出当代寿县人民应继承和发扬寿县楚人的精神,拓展寿县文化内涵和知名度,启迪当代艺术设计的建设与发展具有重要意义。

楚国漆艺——漆的材料性

本文从生漆的科学属性出发,着重阐述战国时代的楚国漆艺。对于楚国漆器所表现出的纷繁的面貌,尝试进行了分期研究,根据已出土的大量实物,按照楚国国家的发展进程分为三个主要时期,并对漆器与青铜器、陶器在造型上的承袭关系,不同时期内漆器的制作工艺、造型特征和装饰纹样作出了分析、比较。本文还对中国漆器的发展如中国用漆的起源和"漆政"问题做出了探讨。

课程思政视域下楚式漆艺文创产品的设计与开发

在当前教育革新的大背景下,“课程思政”已确立为高等教育领域整合专业知识与思想政治教育的关键实践,目的在于培育具有高度社会责任感及创新精神的卓越人才。该文专注于楚式漆艺文化创意产品在课程思政教育体系下的设计与开发流程,旨在探讨如何有效地融合传统文化遗产与现代创新理念,以满足现代社会对文化产品的需求。楚式漆艺与现代教育理念的结合,不仅为美育实践和设计教学注入了新的活力,也促成了传统艺术在当代社会中价值的重新评估与认识。面对文化传承与市场需求两者平衡的挑战及技术创新与工艺传统的融合,该文提出了深化文化内涵与教育融合、培育创新设计思维与技能、塑造社会责任与文化自信,以及推动跨界合作与社会实践等一系列策略,意在推动楚式漆艺的现代化传播与创新发展,为其在全球市场的推广提供新的策略与途径。