大浪淘沙与沙里淘金——民族音乐学田野工作与案头工作的思考

1979年后举国上下大规模开展的《中国民间歌曲集成》的实施,对抢救民族民间音乐遗产提供了得天独厚的条件。作者通过参加《中国民歌歌曲集成(湖北卷)》工作,体会到:田野工作是研究的基础,面对收集到的繁杂的大量民歌资料,不能只凭个人主观想法或兴趣去臆断、取舍,应沙里淘金;案头工作是研究的深化与再发现;凡有争议问题要找歌手进一步核实;对文史方面的问题,要请当地的方志办协助查寻,要杜绝膺品。这样,才会有新发现、新思考、新成果。

杨放先生云南民族民间音乐研究述评

文章全面回顾了杨放先生的学术生涯,将其分为三个时期:1.求学期(1921—1948);2.《阿诗玛》的发掘与云南民族音乐搜集整理奠基期(1949—1982);3.主持编纂《中国民间音乐集成·云南卷》与茶马古道马帮民歌整理研究时期(1982—2014)。作者重点从云南少数民族叙事长歌(《阿诗玛》《梅葛》和哈尼古歌等)研究、主持编纂《中国民间歌曲集成·云南卷》工作以及茶马古道系列音乐研究三个方面,归纳评述杨放先生毕生研究云南民族民间音乐的学术成果。

积跬步以至千里——杨匡民教授与《中国民间歌曲集成·湖北卷》

对杨匡民教授的认知,是需要透过《中国民间歌曲集成·湖北卷》的编纂工作以及这一工作对“中国民族民间十大文艺集成志书”整个系统性工作所产生的深远影响而获得的。这种影响在工作和学术,理论与实践,历史与未来等不同面向,都具有典型性、代表性的意义。为了对所有参与集成志书编纂工作的前辈和同仁,为了对这部具有里程碑意义的文化典籍,为了对立志从事传统音乐文化研究的学人,表达敬佩和崇敬之情,特此撰文。此文更是为了对杨匡民教授具有开创性的学术研究范式和卓有成效的具体实践呼吁,为一位优秀音乐学家的治学之道呼吁,期待这笔丰厚的文化财富得以薪火相传。

与我国各民族优秀音乐文化遗产抢救、收集、审编工作的半生缘——中国民族民间音乐集成编辑审工作回顾

《中国民间歌曲集成》、《中国民间戏曲音乐集成》、《中国曲艺音乐集成》、《中国民族民间器乐曲集成》工作的发起、开展,以至完成全部收集、整理和编辑出版工作,是在科技高度发达的20世纪下半叶与21世纪之交这段历史时期内的盛世传奇。文章的作者作为亲历者,回顾了这一历史过程。

广西艺术学院音乐学学科建设早期记忆(1958—1988年)

广西艺术学院复建初期,未设“音乐学”专业,音乐学学科基本涵括于理论作曲教研组的理论专业。其重要的专业性学科建设集中体现在采风普查(田野考察)、参与编撰《中国民间歌曲集成》、音乐史论课程教学、音乐理论专业实验班教学等具体实践中。音乐系理论作曲教研组、民族艺术研究室音乐组等,在广西艺术学院复建早期(1958—1988年)特别是初始十几年的教学、科研、采风、创作实践中,为其音乐学学科建设铺下了坚实的基石。

复调技法应用于民歌创编实例探析——以《中外民歌钢琴曲集》为例

20世纪初,西方复调音乐理论开始对中国专业音乐创作、教学和研究产生影响。经过几代音乐教育家和作曲家的努力,他们创编了大量具有多样性复调技法的音乐作品集,这些作品不仅证明了我国作曲家运用复调技术创作的高超能力,同时也为高等音乐教育作曲技术理论课程提供了丰富的创编实例。本文以上海音乐学院教授、博士生导师林华先生创编的《中外民歌钢琴曲集》为分析对象,剖析其典型复调技法在织体创编中的应用。

“地方性经验”——中国民族民间舞“采风”的当代使命

本文以山东商河鼓子秧歌的采风实况为背景,对中国民族民间舞"采风"工作的现状以及遇到的主要瓶颈问题进行了梳理,并以此为基础,探讨在现代社会语境下,民族民间舞的"采风"工作所面临的变化以及应对这些变化的措施。同时,通过分析民族民间舞美学体系建构中"地方性知识"与"地方性经验"的不同功能,提倡现代性社会中民族民间舞的形态创建应该以"鲜活的生命经验"为基础,实现民族民间舞由知识型艺术向知识-经验型艺术的转型。