计算机辅助的印染色彩模拟与优化技术

随着计算机技术的发展,计算机辅助设计技术在印染艺术中的应用有助于提高设计效率和创作质量。随着消费者对纺织品色彩和质量要求的不断提高,传统的印染艺术设计方法难以满足现代化生产需求。计算机辅助设计技术以其强大的视觉模拟支持可以让设计师在设计阶段准确预见最终产品的色彩效果,提高印染设计的色彩准确性和视觉效果。基于印染艺术设计和色彩理论,探讨计算机辅助的印染色彩模拟与优化技术,以期为纺织印染行业的数字化转型提供理论参考。

田中一光的海报设计中的色彩艺术探究

本文深入探究了田中一光在海报设计中色彩艺术的应用,通过分析田中一光作品的特点,阐明了色彩不仅作为一种视觉元素,更是情感、思想和主题表达的重要手段。文章指出田中一光如何巧妙地将日本传统文化元素与现代设计经验融合,创造出具有深度和个性的色彩组合,从而推动了日本设计进入新时代。此外,本研究也探讨了色彩在艺术设计中的社会文化意义,以及其如何作为一种无声语言与观众进行视觉对话,推动艺术风格的发展和变革。通过对田中一光海报设计中色彩艺术的探究,本文揭示了色彩在视觉艺术中的重要性和创新性运用,展现了色彩作为表达工具的无限可能性。

从视觉吸引到品牌塑造:色彩在食品包装设计中的应用研究

随着商品市场的持续繁荣与多元化发展,消费者的购物选择已逐渐超越了对基本物质需求的满足,转而更加注重购物过程中的精神享受与审美体验。色彩作为最为直观且普遍的审美元素,在食品包装设计中占据了举足轻重的地位。它不仅仅满足了包装的基础装饰功能,更在深层次上承载着塑造品牌形象、提升产品附加值的重要使命。本研究深入剖析了色彩在食品包装设计中的核心作用,细致探讨了色彩如何通过其独特的心理效应影响消费者的购买决策。通过系统梳理色彩运用的基本原则与关键要素,本研究致力于构建一套科学、高效的色彩应用策略框架,助力企业在食品包装设计中精准传达品牌理念,塑造出既独特又具吸引力的品牌形象,为品牌与消费者之间建立更为紧密与深刻的情感连接,实现品牌价值的最大化。

威廉·莫里斯图案设计中的色彩表达

威廉·莫里斯是英国举足轻重且影响深远的设计师,其最重要的艺术成就之一就是图案设计。对自然界敏锐的触觉,加上设计师的天赋,使莫里斯能够用花卉创作出各种图案样式且至今仍被不断生产再造。本文从威廉·莫里斯早年所受的影响入手,深入研究他如何运用色彩呈现具有平面深度的图案,以及通过图案中的色彩所要表达的思想,使我们可以更好地理解威廉·莫里斯图案设计的视觉语言。

彩色纤维数字化混色模型的构建与应用

针对彩色纤维混色过程中缺乏数字化推演手段等问题,以构建全色域网格化混色模型为目标,选取彩色三原色纤维与灰色纤维进行混色,以10%为梯度构建3组三元双重耦合混色模型;整合四基色节点与三元双重耦合混色网格点序号,得到全色域混色模型及其网格混色样的质量矩阵、混合比矩阵与颜色值矩阵;通过直角坐标与极坐标的转换,同时代入四基色彩色纤维颜色值,可得到矩形和圆形的全色域网格化混色模型及其色谱;依据构建的全色域混色模型,给出不同离散度的全色域网格化混色色谱及与之相对应的色相、明度、彩度的渐变色谱,并应用到服装面料色彩设计领域。研究表明,构建的全色域混色模型,不但可在全色域范围内获取彩色纤维的可视化混色色谱,还可为彩色纱线的数字化设计提供有效方法。

服装平面艺术设计中油画图案的应用

油画艺术以其独特的色彩饱和度、深邃的层次感和丰富的表现力,为服装平面艺术设计提供了无限的创意。本文主要对油画图案在服装平面艺术设计中的应用进行了探讨,通过分析油画图案的色彩、构图与技术转化等因素,旨在促进油画图案与服装设计的有效结合。

服饰元素在动漫角色设定中的作用分析

动漫行业在近些年随着国家文化交流加深的趋势而不断发展,在日常生活中也经常能够接触各种各样的动漫角色。在动漫角色的设定中,服饰元素扮演着重要的角色。为了进一步研究服饰元素在动漫角色设定中所发挥的重要作用,文章从动漫领域中服饰元素的应用背景入手,详细分析了动漫角色设定中服饰元素运用的主体思路,讨论了利用服饰元素在动漫角色设定中要遵循的主要原则,从而阐述了服饰元素影响动漫角色设定的具体要素,从多个方面论述了服饰元素在动漫角色设定过程中发挥的重要作用。

少数民族刺绣纹样在彩妆产品包装设计的应用

分析彩妆产品包装设计过程中与少数民族刺绣纹样相结合的具体设计方法,从而提高彩妆在产品包装设计中获取具有更高的消费吸引力。以包装材质、造型工艺、色彩提取为切入点,结合本土彩妆产品包装设计案例,进行分析、归纳、总结出彩妆产品包装的设计策略。以彩妆产品包装为载体少数民族刺绣纹样为内容的创新设计,使传统文化更具有当代价值。为少数民族刺绣纹样运用到彩妆产品包装设计的实际应用提供了明确的实现路径。

欧美近二十年色彩设计研究论文概览

本文运用系统性文献检索法(Systematic literature review),对Google Scholar、Web of Science以及EBSCO host等三个数据库中近二十年涉及色彩设计研究的相关论文进行分析梳理,以应用方式、应用领域以及实证设计为三个分项进行研究。希望借助分析与研究对中国当代的色彩设计发展有一定的借鉴作用。

高色纯度有机发光器件研究进展

为了使有机发光显示技术满足国际电信联盟为超高清电视所制定的色域标准(BT 2020),高色纯度有机发光器件(OLED)的研究与开发具有重要意义。本文分别从窄带发光OLED材料和微腔OLED器件两方面介绍高色纯度有机发光器件的重要研究进展。首先,分析了分子的振动耦合对有机发光材料色纯度的影响,并针对荧光、磷光和热激活延迟荧光(TADF)3种材料,分别讨论了目前改善有机发光色纯度的方法,总结了最新的材料设计策略与研究结果。然后,介绍了微腔效应的原理,分析其对有机发光器件光谱的修饰与窄化作用,并介绍了利用微腔效应实现高色纯度发光的器件结构设计与优化方案。最后,讨论了高色纯度OLED器件在显示领域的未来前景与挑战。

回鹘供养人服饰形象比较及其创新设计

为了更好地传承发展回鹘服饰文化,以柏孜克里克石窟与敦煌莫高窟壁画中的回鹘供养人服饰形象为研究对象,采用文献查阅、实地考察等方法,系统梳理2地服饰形象遗存并进行比较,探究其差异性,然后总结回鹘供养人服饰文化,探究其在服饰设计中的应用方法。研究发现:回鹘2地供养人服装在形制上趋于一致,少部分服装形制受中原文化以及中亚和西亚文化影响产生了差异性;2地服装色彩受地域性、绘画方式以及文化影响而有所不同;2地服装中纹样主要是沙州回鹘受汉文化影响有所变化而区别于高昌回鹘。最后提取回鹘服饰中的色彩以及纹样运用到服装设计当中。对西迁后回鹘2地服饰的对比,可深入探究回鹘服饰文化并提取出独有的服饰元素,为中国古代少数民族传统服饰元素在服饰设计中的应用激发设计活力,为深化当代服饰产品设计注入了新的思考。

动画设计中色彩语言的表意功能探究

动画设计作品是适应设计经济发展水平不断提升,满足大众精神文化消费的重要内容,也是传递民族文化的重要形式之一。色彩语言是动画设计作品中不可或缺的重要表意元素和途径,其与其他动画设计语言之间的差异,决定了它在动画设计作品中的重要位置。为了深入探究色彩语言在动画设计过程中的表意功能,从文化习俗颜色、心理暗示和形象区分三个方面出发,分析了色彩在动画设计中的表意功能。以此来强调色彩语言在动画设计中表意的重要功能和能力,以期为动画作品的创作提供色彩应用参考。

图案创意色彩的设计理念与实践

在世界装饰艺术史上,图案发展源远流长。漫长的历史长河中,人类创造了种类繁多、题材广泛、形式多样、色彩丰富、制作工艺精湛、具有不同民族风格特色的图案体系,为人类社会的文明发展留下了丰厚的宝贵遗产,为今天的艺术设计传承与创新发展提供了有益的借鉴和参考。本文意图从图案的自然色彩、人文色彩、意念色彩和时尚色彩的成因到当代图案色彩创意的设计,展开实用性应用研究,从当代图案设计的价值取向与审美取向两个方面,探索当代视觉文化下的图案创意色彩设计,为如何体现民族化、时尚化语境提供一个可行的思路。

从枯槁之美的思考到首饰创作中色彩的表达

自古以来,中国人崇尚生命之美,这种理念得到学界人士的普遍认可。在生理学中,枯槁与生命相对应,是枯萎憔悴、丧失蓬勃生命力的枯寂状态。在美学思想领域中,枯槁之物外虚内实,“枯槁”所表现的不是表象的枯萎化,而内在的悄然变化才是其本质。枯槁之美追求的自然、枯寂、空灵的色彩感觉,体现了东方禅理意趣的美学思想,为当代首饰创作的色彩表达带来了新的灵感和智慧。

视错觉在汉字设计中的应用研究

本文旨在为汉字设计探索新的理论方法,梳理视错觉所具有的视觉表现效果在汉字设计中的应用,得出视错觉现象在汉字设计中的方法与规律。通过文献分析法、案例分析法、视觉分析法分析了视错觉现象对汉字设计的影响及运用。发现视错觉现象在汉字的字体应用中非常普遍,且具有重要意义。该方法可为汉字字体的创新设计提供参考。使汉字在设计传播中具有趣味性、艺术性,同时给受众带来独特深刻的视觉效果和心理感受。

基于“视觉锤”的高铁站公益海报设计实践研究——以“文化兴邦”主题海报为例

本研究以“视觉锤”为理论基础,旨在探讨如何利用“视觉锤”设计具有吸引力和传达效果的高铁站公益海报。本文首先结合案例分析了平面海报中的“视觉锤”在色彩、图形、主题传达三个方面的表现特征;然后对当下高铁站的媒体环境和用户需求进行了调研,分析出高铁站媒体的特点与优势,以及用户对公益海报的注意力和反应;最后运用“视觉锤”的设计方法进行了设计实践并对其效果进行评估。结果表明,本研究可以有效地提升高铁站公益海报的传达效果。

基于心流理论的孕期运动App色彩体验界面设计研究

文章首先论述了心流理论的基本概念,以及色彩在沉浸式体验中发挥的作用并结合交互界面的实例加以说明。其次,总结出界面设计中沉浸式色彩体验的应用原则,从中发现迎合目标用户色彩偏好、具有统一性、平衡性的界面奠定了用户沉浸式体验的基础。此应用原则为设计实践提供可靠依据,旨在为孕妇提供更愉悦的运动体验,同时也为孕妇的身心健康发展做出了积极探索。

信息可视化课程中色彩教学的设计与实践

本文主要探讨了信息可视化课程中色彩教学的设计与实践。首先,本文讨论了信息可视化和色彩教学的基本概念。其次,提出了信息可视化课程中色彩教学的设计原则。然后,通过实践案例,探讨提高信息可视化效果的色彩教学实践。最后,对信息可视化课程中色彩教学进行评估,通过学生的反馈和作品的效果来评估色彩教学的效果。综上所述,本文旨在为信息可视化教学提供一些关于色彩教学的设计和实践的经验和建议。

堆盈的时尚:明代嘉靖、万历时期珠宝风格分析

明代嘉靖、万历时期,世风竞奢,在社会上层阶级的引领下逐渐形成了拼力镶嵌珠宝的设计风格,大量镶嵌宝石令明代中后期的首饰风貌发生改变,形成了堆盈的时尚。从材料、配色、装饰三个角度分析这了一时期的珠宝风格,讨论了宝石大量采买与满密镶嵌,分析了颜色上的撞色搭配以及首饰的世俗化题材和程式化构图。通过对该时期珠宝风格分析研究,以期为明代珠宝首饰的风格面貌提供些许新的认识和参考。

解密色彩趋势探索美学方向--《家居流行色趋势》教学研究与思辨

《家居流行色趋势》是中国美术学院色彩设计专业的必修课程,旨在指导学生预测未来的家居色彩流行趋势,并掌握如何运用色彩来创造出时尚、舒适及具有个性的家居环境。课程着重培养学生五大能力:敏锐的专业感知力、优秀的审美判断力、领先的技术学习力、独特的设计表现力和专业的创新执行力。本文以《家居流行色趋势》的教学体系为研究对象,深入探讨如何对家居流行色趋势的教学进行解密以及美学方向上的探索。