当代花鸟瓷画艺术光影表现研究——以2021景德镇国际陶瓷艺术双年展作品为例

花鸟瓷画艺术的光影表现早在清代即已得到发展,而在当代花鸟瓷画中,光影表现形式更为丰富多样。文章以2021景德镇国际陶瓷双年展作品为例,探索当代花鸟瓷画艺术光影表现形式与作用。当代花鸟瓷画光影表现形式主要包括虚实相生、散点式、因材而生等表现形式,具有体现意象之美、创造精神与人文情怀的重要作用。

长沙窑花鸟纹饰的艺术特征与审美研究

长沙窑是中国最早的彩瓷窑,它题材丰富、技法多样、意趣野逸、意境广博,代表和承载着人们对生活的美好祝愿和期盼。在崇尚“以形写神”的艺术主流中,以其粗笔写意、逸气横生的发展面貌独树一帜,以花鸟纹为代表的动植物纹是长沙窑的主要装饰题材之一。笔者以磁州窑瓷器上的花鸟纹饰为研究对象,阐述纹饰的来源和应用,分析长沙窑的艺术特征及其形成因素,揭示长沙窑鹿纹的审美价值和带给人们的精神享受。

陶瓷花鸟画写意技法的色彩表达研析

花鸟画主要运用于陶瓷外观的美化,陶瓷设计人员通过采用花鸟画的自然景物构图形式,能够促使陶瓷工艺品本身的审美价值得到突显的提高。陶瓷花鸟画的良好审美效果若要得到充分的展示,则不可忽视陶瓷工艺创作中的写意手法合理采用。本文主要探讨了色彩表达设计方案在陶瓷花鸟画创作中的实践运用要点,确保陶瓷花鸟画的写意技法得到更加合理的采用。

当代青花花鸟审美意趣与工艺创新

本文在分析新时代背景下青花花鸟的风格构成、审美意趣、工艺美术以及呈现效果的基础上,对当代青花花鸟瓷画的审美意趣以及在材料上的创新发展和工艺运用上的创新进行了分析研究。

定制行为下的当代陶瓷花鸟画时代特点与发展模式

定制行为是陶瓷花鸟画发展中非常普遍的行为,在封建时期、半封建时期和当代形成了不同的特点。基于案例分析及实地考察的方法,对定制行为下的当代陶瓷花鸟画时代特点与发展模式进行探索。定制行为下的当代陶瓷花鸟画具有整合性、个性化、体验性等鲜明时代特点,并在发展中产生了小型化、园区化、高端化和网格化等模式。

现代陶瓷花鸟画的象征性表达研究

陶瓷花鸟画的象征性表达系指陶瓷艺术家借助于具象的陶瓷花鸟画来传达某种抽象的思想观念和精神情感。本文基于与传统陶瓷花鸟画的比较,将现代陶瓷花鸟画的象征性表达分为主题式、精神式、时空式、拟人式四种类型并分别进行论述。现代陶瓷花鸟画的象征性表达能够发挥阻遏形式主义倾向、倡导原创精神、提升文化内涵等重要作用。

当代陶瓷装饰中的宋代花鸟画元素运用

宋代花鸟画具有简洁而富有写实性的审美特点,宋代花鸟画元素在当代陶瓷装饰中的运用受到传统文化、审美素养以及专业美术培训教育等因素的影响。本文从构图元素、写实元素、文学元素和实用元素等方面,通过实例分析宋代花鸟画在当代陶瓷装饰中的运用。

浅析没骨花鸟画的表现特征

没骨花鸟画创自北宋画家徐崇嗣,在沈括的《梦溪笔谈》中曾记载到,“(徐)崇嗣,创造新意,画花不墨圈,直叠色渍染,号‘没骨花’”。纵观美术发展史,没骨画的表现技法影响深远,为美术史留下了浓墨重彩的一笔。通过以下几个方面进行阐述:第一个部分针对起源与概念进行探究;第二个部分重点研究没骨花鸟画的艺术风格,并通几种主要技法进行深入分析;第三部分是以表现特征为切入点,从多个方面探讨没骨花鸟画对当代花鸟画家绘画创作的影响。从传承的角度看,多位著名画家都继承发展了没骨花鸟画。最后分析了没骨花鸟画在当代的发展现状,有利于了解传统没骨花鸟画的变迁和掌握未来的发展方向。

当代粉彩花鸟瓷画审美意趣多样化研究

当代粉彩花鸟瓷画审美意趣具有多样化特点,受到变革发展要求、社会审美变迁、创作观念变化等因素的深刻影响。当代粉彩花鸟瓷画审美意趣的多样化表现在花鸟形态、色彩、工艺运用等各方面,并具有美学拓展、情感表达、审美创新等重要意义。

浅析当代釉上彩工笔花鸟瓷画线描表现

线描是釉上彩工笔花鸟瓷画艺术表现中最重要的组成部分之一,釉上彩工笔花鸟瓷画中的线描表现历经了漫长的演变历程,并在清代达到高峰。当代釉上彩工笔花鸟瓷画线描技法在继承传统的基础上开拓进取,形成了新的面貌与特色,它是在社会变迁、外来文化、历史传统、个人发展等因素影响下形成的。

当代陶瓷花鸟画个性化发展与表现研究

陶瓷花鸟画是陶瓷绘画中的主要类型之一,当代陶瓷花鸟画呈现出显著的个性化发展趋势。影响当代陶瓷花鸟画个性化发展的因素主要有高等陶艺教育的发展、西方现代艺术创作理念的传入和创作者的个性差异。当代陶瓷花鸟画的个性化表现在工艺技法、审美形式、思想境界等各个方面。

陶瓷工笔花鸟画装饰意味琐谈

当代陶瓷工笔花鸟画在"借古开今""、引西润中"这两种类型的创新里,已经由传统形态发生嬗变。传统不是某种模式,而是一种精神。从整体上领会和把握这种精神,重视和研究陶瓷工笔花鸟画的特点,认识其优势和局限,才能更好的发展陶瓷工笔花鸟画,从而使陶瓷工笔花鸟画展示出更广阔的可见与不可见的审美图景,使这一优秀的传统艺术在新的时代放射出更加夺目的光彩。

意笔花鸟与陶瓷艺术

通过对陶瓷意笔花鸟绘画的阐述,说明了花鸟画与陶瓷自古以来有着紧密的联系,对陶瓷花鸟画创作具有一定的启发作用。

生机与雅意:中国花鸟画从古代向当代的转化

中国花鸟画源远流长,从新石器时代开始,就已见端倪。在后来几千年的时间里,花鸟画家们点点滴滴地演绎着花鸟画的历史及其承载的生机与雅意。"生机",生命力,是花鸟画核心之所在;花鸟画进入当代社会,画家们通过关注当代精神和取法客观对象,使得当代花鸟画具有了新的面貌。"雅意",雅致的意趣,也是其象征性所指,乃花鸟画被赋予的重要功能。然而,花鸟画史上的多种隐喻意义都因特定时代而生,时至今日,情况已经不同,当代画家们则抛开了那些带有时代烙印的部分,正继承了花鸟画那些"弦外之音",并将之发展开来。

当代新彩写意花鸟瓷画装饰语言的拓展运用

当代新彩写意花鸟瓷画在装饰语言表现上大大突破了传统,在色彩、构图和笔法等各方面进行拓展运用。在装饰色彩上借鉴西方绘画、民间艺术等用色方法进行拓展;在装饰构图上采取更丰富多彩的样式,在装饰笔法上向粗、细两方面拓展,并注重以形写神。

论中国当代花鸟画的超现实主义倾向

超现实主义运动以其充满幻想色彩和异度空间想象情调的奇特风格,对20世纪美学产生了重要影响,在中国当代艺术中被广泛应用。在近年的花鸟画创作中,传统写意和院体花鸟画虽然仍占据画坛主流,但具表现性和超验意趣的超现实主义花鸟画已经成为当代花鸟画发展的一股强劲势力,呈现出"偏执狂批判"和"心理自动化"两大表现体系。

建构现代中国花鸟画“五构一论”的学术理论体系研究

作为传统中国画三大分科之一的中国花鸟画,至今尚未有成体系的学术理论,其价值标准和定位等问题,都值得认真地系统研究。建构现代中国花鸟画"五构一论"的学术理论对于"传统与创新""物象与象征""技术与意蕴""器具与艺道"等论题的学术框架建构,以及现代中国花鸟画创作具有重要意义。"五构一论"即:生态表现上的"网状结构",笔墨表现上的"点画结构",赋彩表现上的"随情结构",时空表现上的"多维结构",画境表现上的"有我结构",以及图式文化精神内涵中的中国花鸟画"象征性"的象征论。"五构一论"的艺理和学术体系建构是出自实践而又服务于实践的,"五构"是为解决现代中国花鸟画中"同构"方面问题而进行的研究,是方法论的整理;"一论"是现代中国花鸟画中有关"象征性"的诠释剖析,是意识形态的延伸。"五构一论"的建构对现代中国花鸟画学术理论体系的建构及完善具有现实意义。

陶瓷花鸟画艺术边界刍议

陶瓷花鸟画艺术的边界范围包括在非常态的制作活动中完成的符合民众审美趣味的陶瓷花鸟画作品,其在漫长的发展历史中呈现出由一元化向多元化扩展的趋势。当代陶瓷花鸟画艺术边界具有多元化、现代性、开放性、民族性等主要特征。

论当代陶瓷花鸟画的转型与拓展

陶瓷花鸟画在漫长发展中形成了悠久传统,因社会文化变迁,当代陶瓷花鸟画正突破传统,全面转型,在意境表达、艺术风格、工艺技法和创作理念等方面寻求全面拓展。

论花鸟瓷画色彩运用演变与当代拓展

花鸟瓷画色彩运用的两个基本原则是"随类赋彩"和"随意赋彩"。"随类赋彩"是花鸟瓷画工艺上的重大突破。当代花鸟瓷画有明显的从"随类赋彩"走向"随意赋彩"的趋势,体现了当代瓷画家在花鸟瓷画色彩运用上的拓展。