云南西盟县爬街寨佤族织锦色彩探析

佤族织锦色彩对比强烈,纹样丰富,其中不仅体现了织锦手工艺人的技术水平,还展示着织锦手工艺人的自身审美水平和本民族审美观。西盟佤族自治县的佤族织锦工艺于2021年被列入第五批国家级非物质文化遗产保护名录。本文基于对西盟佤族自治县勐梭镇班母村爬街寨的田野调查,对爬街寨佤族织锦的色彩特征进行阐述,并通过织锦所展示出的艺术特征探究爬街寨佤族的色彩审美观。

中国髹饰工艺传承与发展的理论体系构建研究(上)

髹饰工艺作为中国文化的承载者,其之递承需在"有根"之理论的指引下发展。本文以构建髹饰工艺之理论体系为对象,笔者提出了三大核心内容,即审美观、方法论与递承方法,审美观是对待中国髹饰工艺的态度,方法论是指引髹饰工艺递承与发展的思想核心,而递承方法是审美观与方法论的践行者。髹饰工艺需要递承,更需创新与突破,故希望本理论的提出对髹饰工艺的继承与发展有所助益。

中国髹饰工艺传承与发展的理论体系构建研究(下)

髹饰工艺作为中国文化的承载者,其之递承需在"有根"之理论的指引下发展。本文以构建髹饰工艺之理论体系为对象,笔者提出了三大核心内容,即审美观、方法论与递承方法,审美观是对待中国髹饰工艺的态度,方法论是指引髹饰工艺递承与发展的思想核心,而递承方法是审美观与方法论的践行者。髹饰工艺需要递承,更需创新与突破,故希望本理论的提出对髹饰工艺的继承与发展有所助益。

中国竹工艺史料研究概论

"竹工艺"专门史的史料整理与分析要立足于"竹工艺"本体,在"竹工艺"这条主线统辖之下,进行系统的竹工艺史料汇聚与研究,力求为处理好竹工艺历史、现状以及未来应用三者之间关系做好基础性研究工作。作为专门工艺知识的历史文献考古研究,这里分为七个部分概述,针对竹工艺门类进行系统的史料收集整理,旨在系统而丰满地还原竹工艺的历史面貌,全貌性地展示竹工艺的历史情境,进行工艺文化的再现,以期对我国传统竹工艺的未来发展产生接续性影响。

组织、员工双向视角下的工作设计

工作设计是组织为适应环境变化对组织结构进行调整和修正的重要方式,传统的工作设计是从组织视角出发来进行的,工作重塑的出现则是从员工视角来看待工作设计。文章结合工作特征模型和三维工作重塑模型分析了组织、员工双向视角下的工作设计,为组织进行工作设计提供了一种思路。

发现、阐释和建构:20世纪30—40年代的民族民间工艺调查

近代中国的社会调查在20世纪三四十年代异常活跃。其中,民族民间工艺是生产生活和文化艺术状况调查的重要组成部分,在社会调查中成为主要内容。在掌握科学方法和工具的基础上,这时期的民族民间工艺调查对调查对象进行的民族志书写,成为文化阐释和建构的基础。除了具有不可替代的学术价值,调查成果还是当时民族危亡之中,维护主权、反对分裂,建构民族国家及其整体文化格局的重要支持。

中国古代大漆家具修复的理论体系构建研究

中国古代大漆家具的修复理论是文物恢复文化状态的基础,笔者以古达大漆家具为研究对象,提出三大核心理论内容,即修复观,修复的方法论以及修复方法,工艺观作为古代大漆家具的修复观,其为文物恢复文化状态确立了合理的思想立足点。知行学作为修复的方法论,其以“找寻思想”的方式为修复方法提供了可行的理论依据;古法古式与新法古式作为古代大漆家具的修复方法,其以辩证之法突破了“定型式”的修复理念。本理论的提出不仅为古代大漆家具修复提供了可行的理论参照,还可令修复者对文物“文化状态”的“恢复”与文物“完整性”的“复原”有所反思。

服装设计知识图谱中的服装装饰工艺分类模型

为解决服装装饰工艺类别判定中噪声视角或弱相关视角带来的负影响问题,采用具备视角约减功能的多视角分类模型对噪声视角或弱相关视角进行动态过滤。首先基于1-阶TSK模糊系统,在其目标优化函数中引入视角间分类误差一致性约束,实现多视角协同学习;然后通过变体信息熵学习各视角的权重,并在权重学习过程中制定视角约减规则,自动剔除噪声视角或弱相关视角;最后通过服装装饰工艺类别分类实验对所构建模型的分类精度进行验证。结果表明:相比视角约减之前,所提出的多视角分类模型的测试精度提高了2.68%,可有效地过滤噪声视角或弱相关视角,降低其对分类精度的影响。

采石造屋,适应自然——鲁南翼云山聚落石板房民居营建方法解析

该文以乡土民居和其所处地域环境的关系为切入点,对鲁南翼云山石板房乡土民居的环境适应性进行多层次的解读,通过现场调研与访谈,深入观察,结合文献、专业技术分析,探讨在不适宜的居住自然环境中,石板房民居如何解决居住与地理环境之间的矛盾。通过就地取材与施工营造技艺以及当地居民的生活情趣中,挖掘乡土民居建筑语言所投射出的智慧观,分析其营建策略,寻找出深藏于表象背后所蕴含的古人顺应自然的营建思想。

从潜流到激流:庞薰琹工艺美术教育思想研究

庞薰琹不仅是我国工艺美术教育的奠基者与见证者,还是工艺美术教育理念的承袭者与发展者。他立足传统文化,从社会经济的需要出发,为新中国工艺美术教育贡献了数十年如一日的探索;他将西方国家先进的设计理念引入教学中,并强调工艺美术的民族特色与地域特点;他以艺术与科学相结合的原则为我国工艺美术事业铺设了广阔的发展路径,提出了许多有建设性的建议,时至今日仍发挥着深刻的影响。

德化陶瓷雕塑匠人的工艺知识产权观研究——基于人类学的视角

明清以来,德化瓷业匠人在工艺的传承、生产经营空间的秩序安排、为产品钤刻印章款识、地方工艺的保护等日常生产实践的环节中都呈现了与陶瓷雕塑工艺有关的知识产权观念。随着知识产权法律保护工作的推进,工艺匠人的产权观念有所强化。但与此同时,传统的人际关系、理想的匠人形象等也在弱化着工艺个人产权观念的彰显和表达。

镜清斋的装折与即景

园林装折有别于家宅装修,重在折出建筑与景物间的应变关系,是为即景。镜清斋中的装折使宫门及大殿与北景隔绝,向南与太液池岛成宏阔对景。又将画峰室调为北向以窥山景,兼引曲径四折的入园玄关。斋室设山墙洞口及炕床,以观近水水脉。殿北"余轩"为主景缩减体量,惜后直廊全无曲奥。沁泉廊坐具面向强调了仪式性轴线,却丧失了卧游山水的即景体感。入叠翠楼三径,除洞中一径低方忽上,其余皆因一览无余,错失了折出亦山亦梯、亦楼亦屋的幻境机遇。

近代博览会视角的土山湾美术工艺品创作

伴随着欧洲“中国热”渐入尾声,基督教传入中国,引发了东西方艺术文化的碰撞、冲突、交流与和解。西方列强入侵迫使晚清政府的思想观念从固守“天朝中心论”转变到接受“万国观”。在此背景下,中国美术工艺品开始以参展博览会的方式走向国际舞台。土山湾孤儿工艺院美术工艺品就曾多次参展世博会并屡获大奖,进而形成了一种融合宗教、文化、技艺、经济等的土山湾美术工艺现象。土山湾的艺术创作反映了中国传统手工艺传习方式受教会和西方技术影响而发生的被动转变,客观上推动了中西工艺美术交流与上海工业化进程。