秩序下的自由:黄平蜡染的设计特点与造物思想

目的黄平蜡染作为一种独特的蜡染技艺,广泛应用于亻革家人的日常生活中,具有较强的艺术特征与审美意蕴,以国家级非物质文化遗产黄平蜡染为研究对象,挖掘其图案的设计特点,探究其创作背后的造物思想,推动人们对黄平蜡染图案的深度解读,促进非遗艺术的创新和保护。方法基于文献阅读、田野调查收集黄平蜡染的图案资料,通过类比分析总结黄平蜡染图案整体的视觉表象及工艺,探索其设计特点,归纳审美特征,从源流出发探寻其造物思想。结论在亻革家人的生活环境、社会体系与文化信仰的影响下,黄平蜡染产生了秩序与自由并进的设计特点。它是亻革家人面对现实时矛盾思想的外在表现,深入了解其思想有助于加深对当地非遗文化的认知,对传统技艺的传承与创新有重要的理论价值和指导意义。

基于“文质同源”造物思想的产品设计思维模式研究

儒家“文质同源”造物思想具有极高的现代价值。文章对“文”与“质”的关系进行分析,提出从用户认知和行为层面出发,分析用户对于产品的真实反应,从而把握住产品设计的“质”。以此为基础提出基于“文质同源”造物思想的产品设计思维模型,并运用于产品设计实践中。

当代首饰中“文质彬彬”的造物思想探析

文质彬彬往往指一个人的气质温文尔雅,但追其朔源并非如此,文质彬彬出自《论语·雍也》:“子日:质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子。”是我国古代十分重要的美学思想。“文”与“质”原本是对何为君子的一种解释。但“文”与“质”的辩证关系蕴含着丰富的美学思想。本文通过对“文质”关系的探讨,透过对“文质彬彬”的儒家思想分析,阐释出“文质彬彬”这一命题对于首饰设计的设计学意义以及启发,并结合相应案例进行论证,以提升当代中国首饰设计的竞争优势。

“百姓日用即道”对明清手工业及现代设计之影响探微

通过分析王艮提出的“百姓日用即道”思想的深层含义及延伸发展,总结其对明清手工业及现代中国设计之影响,探究中国传统设计思维方式的两面性,找寻其当代价值与归宿。结合明清文人著述与手工业成果,探析彼时设计思想的创新性与观察造物更新的前瞻性。从造物文化积累的角度反思“百姓日用”的保守性特质,运用当下富有代表性设计案例分析“良知天性”的当代价值归属。“百姓日用”曾一度促使明末造物工艺的空前繁荣,但其思想内在的保守性因应了故步自封的传统造物与管理模式,致使中国早期工业化停滞不前。其深层次的理念“良知天性”对当代设计找寻造物与生活的融合、机械与手艺的共生具有启发意义。

地域性、传统性、现代性的有机融合——孙国亮剧作探析

孙国亮是改革开放以来福建知名的剧作家,他的作品以闽西革命战争年代和改革开放时期发生的一些重要的历史事件为题材进行创作,通过对闽西山村巨变的描写,歌颂了国家领导、党员干部、红军战士等人舍己为人、不怕牺牲的崇高品质。作者注重人物性格的发展,形象典型生动,反映时代风气;利用虚实相生、情景交融、韵白交叉等艺术手段来建构剧情。舞美方面,他利用戏曲歌舞来热闹场面,利用灯光技术、地域性景观营造舞台氛围,有着良好的戏剧效果。

以民为本造物思想在手工艺设计中的应用研究

“以民为本”造物思想在我国传统文化中是一种较为突出的造物思想,在《天工开物》中占据着重要地位,对当今手工艺的设计创作也起到了非常显著的指导作用。本文通过对《天工开物》中“以民为本”造物思想的探讨和研究,总结和归纳了其在皮艺设计、陶艺设计和金工设计中的应用,进一步挖掘和整理了其独特的历史价值和现实意义。

湖湘文化发掘与现代家具设计的对接

湖湘文化中的"心忧天下"、"敢为人先"、"实事求是"和"兼容并蓄"等核心精神特征与现代设计存在着密切的联系;湖湘地区多样的民族构成以及多元的文化背景,产生了不同的生活方式,同时也造就了种类丰富、造型装饰独特的家具;通过湖湘物质遗产探寻湖湘文化在不同历史时期中所蕴含的审美情趣和文化特征;以湖湘传统文化为设计依据,以湖湘传统哲学为设计精神的设计方法仍是非常有效的设计创新之路。

《闲情偶寄》造物观中的“趣味”美学解读

目的提炼和解读《闲情偶寄》造物观中的“趣味”美学思想,探寻设计创新和当代生活理念的启示和方法。方法结合当前重视文化自信、设计创新与生活美育等现实背景,运用文献研究、案例分析等方法,通过对《闲情偶寄•居室部》的解读,揭示李渔在造物设计中的“趣味”美学思想内核,进而探讨其对当代的设计创新、生活审美化和趣味化问题的启示。结论《闲情偶寄》中的“趣味”美学造物思想内涵丰富,可以从“奇趣”“雅趣”和“意趣”三方面进行解读,不仅是研究中国传统优秀设计文化、弘扬文化自信的重要史料,还对指导创新设计、趣味设计和探索当代生活理念具有一定的借鉴意义。

机构创新设计法

设计的本质就是创造性的思维与活动，创新设计对现代机构设计尤为重要．本文综合论述了机构创新设计的思维方式和创造技法，并以实例予以诠释．

由思维到形象——建筑创作中概念设计的思维与表述

概念设计是设计方法的一种,也是一种理性设计方式和过程。该文从概念设计的思维与表述的过程和方法入手,分析概念设计的思维方式及特点、概念设计的表述,以及对于建筑创作实践的理论指导意义。

理性与浪漫的交织——解读原金陵女子大学校园建筑

该文通过对原金陵女子大学校园建筑的调查研究,试图分析墨菲的“宫殿式”建筑创作手法,和对中国传统复兴建筑设计的创新。

重庆桥梁的创意思维与创新能力

至2014年底,重庆市有桥梁1.3万座,其中跨江大桥有近100座,且36座跨江大桥建成时在同类桥型主跨跨径方面位居世界或中国第一。以"山、水、城、桥"区域特色和独特魅力为背景,引用"能、会、美、雅"的创作手段,通过对重庆市典型桥梁进行美学与结构剖析,介绍重庆桥梁的创意思维与创新能力。

“天道”与“人道”互融——先秦时期楚国设计艺术的造物思想探析

楚国设计艺术承载着从庶民到贵族的审美品位与意识形态,集浪漫优雅、庄严厚重、神秘艳丽、文化表意于一身,融汇了世袭工匠的细心谋划、精湛巧技、主观体验与感性知识。其造物语境、造物动因、造物方法、造物特征、造物理想均充满着人为的因素与思想的智慧,蕴含着“物——用”“象——类”“道——器”“天——人”等多重关系,从一定程度上协调了人与人(统治阶级与庶民百姓)、人与物、人与自然、人与社会之间的伦理关系。

治器显道——从古代造物看中国传统造物思想

在中国传统造物中,物的方面包罗万象,各有各的规矩,千姿百态;从理的方面,则大道归一,具有趋同性。造物活动从来不是单纯的人类行为,器与道的关系反映了物与人、人与自然的关系。文章结合实际案例从哲学观、科学观、自然观、人本观等方面对中国传统造物思想进行了总结。

实验教学相关能力分析(2)——创造能力类

重点分析了中小学实验教学相关能力中的创造能力类,其中涉及知识迁移能力、设计能力、方法创造能力以及思想实验能力。这4种能力是创新能力这一复合型能力的主干与中坚。

色形之外——设计素描教学点滴谈

素描作为绘画艺术的基础学科,在设计专业中同样有着举足轻重的作用。如何画好一张素描与设计一件好的产品,是两个截然不同的概念。如果我们在设计素描教学中,继续沿用纯绘画专业素描教学模式,将会发现素描与设计教学之间会出现一个难以衔接的断痕。因此在短短8周时间内,用素描来解决设计思维问题,远远比画上一两张扎实的纯绘画性素描作品来得更重要,更科学。

传统造物思想在现代设计中的运用

随着经济的快速发展,市场需求下的现代设计思想受到了全球化趋势的巨大冲击。这种冲击将引发对于中国传统文化的发掘和利用的思辨。本文将以先秦诸子百家思想和先秦时期重要的儒家经典著作《考工记》中的传统造物思想为主要研究对象,将中国传统造物思想与现代设计理念相融合,从而打破全球化设计思潮对于现代设计思想的冲击,使现代设计在中国传统文化的熏陶下绽放别样的光彩,打造属于中国的设计魅力。

浅谈雕塑创作设计和自我思想表达

分析雕塑创作设计中所应具备的空间融合与空间创造要素,探讨雕塑创作设计手法,从公共性、协调性、审美性及功能性等方面研究雕塑色彩创作设计原则,实现雕塑的创作设计;通过雕塑几何图形的立体形态、表情与动作的知觉形态,表达设计者的自我本能思想,以雕塑所具备的易懂性与多功能性的表达,展现雕塑的情感设计,表达设计者的自我行为思想,实现观赏者与设计者的思想和情感共鸣。

岭南漆艺造物设计思想研究

以广州、阳江、潮汕等地区现有的漆艺为基础,结合非物质文化遗产理论、民艺学、符号学和造物设计相关理论,提出了岭南漆艺中“式样”、“事理”与“适宜”关系的建构。通过对造型、色彩、髹饰、工艺、材质等岭南漆艺特征的分析,总结其兼容并包、道器合一、尽善尽美的造物设计思想。岭南漆艺造物设计思想是中原儒家文化与岭南本土文化长期交融逐渐形成的,并汲取了其他海外文化素养,延续至今不断发展,为传统手工艺和现代艺术设计的创新提供新的文化素养和思想内涵。

宋代造物思想下的鱼藻纹陶器研究

传统鱼纹是流传最为久远的纹样之一,鱼纹的主要表现形式鱼藻纹在河姆渡时期便出现了,至宋鱼藻纹才开始风靡全国并流传千年。通过采集宋代鱼藻纹陶器相关的文献和图片资料,挖掘其中蕴藏的宋代造物思想。其中"观象制器"、"道法自然"和"天人合一"的造物思想对现代设计的造型及审美、产品中情感诉求的表达有着重要的启示作用,同时也为中华优秀文化的应用与传播推波助澜。