二人转的成功对黄梅戏跨文化传播的启示

在当前的全球文化空间里,大部分的地方戏曲显得日渐冷落。与此形成鲜明对照的是,东北二人转却异常火爆,确实值得人们深思。通过对黄梅戏与二人转的共性比较,分析后者成功实现跨文化传播的关键所在。借鉴二人转的发展与传播经验,针对促进黄梅戏的跨文化传播可采取合理的市场化、产业化运作模式;实现人才的规模化,并在此基础上催生领军人才;把握创新与继承的完美结合;加强与现代文化传媒的融合等。

二人转的野性空间

东北人心中的二人转绝不仅仅是形式上的技艺杂耍,绝不仅仅是无意味的笑,它是东北民众自然而然的人生体验表达,它是苦寒东北人的“开心钥匙”。民间艺人与民间观众在二人转观演时空里无拘无束地大胆创造,尽情释放着自己的情感。它是博大的,自由的,野性的。在这个“市场时代”里,二人转发生了种种变异,面对二人转的当代存在状况,追述其厚实的文化艺术传统,我们发现二人转这种“间性”艺术品格源于二人转“二”的形态。

二人转:狂欢之后——对东北二人转的阐释和反思

近三四年来,东北二人转走出东北,火爆全国。其巨大的魔力,不仅摄服俗文化的普通受众,也对文化精英甚至专家产生审美效应。本文试用狂欢理论和接受美学对其阐释,用游戏理论和高峰体验等理论进行反思。

二人转中悍妇形象及其地域文化传承

彪悍是二人转中女性形象的基本特征,表现为造型上的热辣、土俗和性格上的粗犷、豪迈。在艺术处理上,女演员跳进戏内,会将自身角色化,但跳出戏外则凸显东北化的女性形象,甚至通过"出相"强化这一特征。二人转中的悍妇形象植根于东北特定的文化习俗,是东北女性在较少清规戒律的文化氛围中近乎狂欢化生活状态的舞台呈现。究其根本,二人转中的悍妇形象是自然环境恶劣、历史上偏于一隅从而相对缺乏"教化"的狂欢文化所滋养,也是对东北地域文化的传承。

二人转所反映的东北地区民间饮食习俗

二人转中所反映的东北地区民间饮食习俗不仅多姿多彩,而且有着鲜明的地域特点和独特的民族风格、历史特征。米、面结合的主食,朴实粗犷、原汁原味的肴馔,别具特色的小吃,彰显东北地域性格的酒饮,这种多元而独特的饮食风格在二人转中得到了充分展现。作为东北地区原生态艺术代表的二人转,广泛而深刻地反映了东北地区的社会生活。

东北二人转的历史渊源及演艺风格初探

二人转起源并流行于中国的东北地区,其表演形式是在长期实践的基础上形成的。喜剧效应是其演艺风格中最突出的特点之一,地域风格浓烈是它的另一大特色,还具有即兴表演特色和突出的丑角艺术。其发展趋势应该是保持其"俗"的本质的同时,还要做到"雅俗共赏,丑中见美"。

“契约”视阈下二人转《大西厢》的叙事策略

从唐代《莺莺传》到抒情诗剧《西厢记》,再到二人转《大西厢》,张生与崔莺莺之间的"契约"叙事模式在发生不同的变化。相较而言,从叙事的角色、功能以及母题来看,二人转《大西厢》情节精简,冲突单一,崔莺莺人物性格大胆主动,热烈奔放。这一变化反映了东北观众特有的审美期待以及接受心理,唤醒了观众群体的创世神话原型意象体验,激起了观众内心中具有狂欢性质的沉醉和迷狂,实现了观众内在深层的情感诉求和精神满足,由此形成了二人转《大西厢》区别于其他"西厢"故事的土野本质和艺术追求。

庶民文化的现代转型——以东北二人转和台湾歌仔戏为例的讨论

东北二人转和台湾歌仔戏是分别诞生在东北大地和台湾本岛的地方曲艺和戏曲剧种。它们都有着顽强的草根性和抗争性,都是在庶民文化与精英文化、本土化与殖民化抗争的夹缝中求得生存,并在坚守各自本质特征的同时谋求现代转型得以发展和壮大。它们的发展与衍变既是戏剧史,也是社会史和抗争史。它们堪称中国庶民文化现代转型的典型代表。