Fascinating Murals of the Fahai Temple

The F8hai(Sea of Dharma)T6mple is locatedat the southern foot of the beautiful CuiweiMountain in the Shongshan District ofthewesternsuburb of Begng．With a history of over 500 years,the temp巨e was completed in 1143 and named

文化遗产法海寺壁画艺术的文创产品设计研究

目的以物质文化遗产明代法海寺壁画中的图案与色彩为原始素材,研究以文化遗产内容为设计对象的文创产品设计方法,旨在形成特定文化遗产向产品设计转换的方式探索。方法通过文创产品设计应用方向的主题性构建与分化,对原始图案与色彩的转换设计,分析研究壁画这种特定文化遗产的绘画特征(如应物象形的图案类型、随类赋彩的色彩特征等)向文创产品的创新转换中的方式、方法变化。结果结合设计案例,分析研究了壁画图案、色彩的主题构建可能性与多元性应用,以期为此类文化遗产在文创产品设计中的应用研究建立实践样本与方法积累。结论本研究对将中国文化遗产转化为创意产业及文创产品设计,提升国家文化软实力和文化生产力具有重要启示意义。

走向景观叙事:传说形态与功能的当代演变研究——以法海洞与雷峰塔为中心的考察

景观叙事是指以传说人物与情节为前提,以景观建筑物为核心,融图像、雕塑、广告牌,以及导游词等诸多元素为一体的叙事体系。当代社会传统口述叙事日渐萎缩,景观越来越多地承担起讲述传说、传承传说价值的叙事功能,这是当代民俗的显著特点。在"白蛇传"传说中,传说人物"法海"逐渐转化为视觉景观"法海洞",并重构法海正面形象,承担了地域政治与文化建构的功能;而重建的雷峰塔则将传说拓展至围绕景观的现实生活,系统讲述与雷峰塔密切关联的传说情节,是传说景观超越语言形态的经典个案。民间传说在今天不再主要依赖口头传播,而是通过景观呈现,从而提升地域形象,发展旅游经济,成为文化产业与地域政治的重要资源。这种演变的背后,经济要素冲淡了伦理要素,地域需求替代了价值需求,是值得严重关注的问题。

“艺术技术学”视域下法海寺壁画材料技艺探究

“艺术技术学”视域下的法海寺材料技艺研究区别于以往的单线性研究,将作为绘画本体的材料技艺研究上升到学科建设的背景下,来探讨绘画材料技艺、学科建设与情景体验空间构建的关系,进一步阐释如何通过艺术教育装备提升、课程研发和人才培养,与一带一路文旅研学产业对接,并为“德智体美劳”“教产学研用”一体化培养以及孵化“产教融合”基地而打造模式范本。

论法海寺壁画的人文主义精神

法海寺壁画为明代壁画之最,与敦煌、永乐宫壁画相比各有千秋,并可与欧洲文艺复兴时期的壁画相媲美。它借助宗教题材的描写,表现了民间世俗生活,对人性自由与解放的描绘有了大胆的追求与回归,将东方的人性美推崇到极至,综合地反映了东方艺术的创新精神与传统人文主义的精神超越。它成功地开拓了自己的艺术风格,成为中国传统壁画创作上的一次重大突破。

法海寺佛教艺术中的女性主义表现

女性在藏传佛教密宗文化中具有很高地位,这与中土佛教男性一统天下的局面形成鲜明对比,凸显了佛教密宗宏大的女性仰望空间,透射出众生平等的精神情怀。本文通过对法海寺大钟铭文女尊称谓和壁画女性形象的解读,探析法海寺佛教艺术中女性主义的精神表现。

论《人间:重述白蛇传》中的法海形象

在《人间:重述白蛇传》这部小说中,李锐和蒋韵别出心裁地设计了《法海手札》,以第一人称的叙事视角忠实地记录了法海的所思所想:这位青年除妖人,起初六根未净("我恨女人")、犹疑不决("不忍之心");在经历生死大限之后,顿悟得法,超度二蛇,回归于"人"。这份手札对传统叙事文本中的"法海"形象作了彻底的颠覆与解构,为读者树立了一个更为生动鲜活、真实可信的法海,成为法海谱系中一个另类的存在。

河南新密法海寺石塔形制研究

法海寺位于新密老城西街路北,创建于北宋咸平二年（999年）,咸平四年（1001年）在寺内建石塔。塔身为九级楼阁式,塔高13.08m。塔门、栏杆、塔顶等处使用汉白玉,其余皆为青石。塔身镌刻莲花经七卷,共七万一千余字,字体隽秀工整;塔心室内壁雕刻佛教经传故事6幅,雕刻精美,具有较高的历史价值和艺术价值。1963年公布为河南省第一批文物保护单位, 1966年＂文革＂前期不幸被拆除。现余塔身构件及石块114块。日本学者常盘大定（1921年）和刘敦桢先生（1936年）曾对此塔进行过详细的调查与摄影。本文依据历史文献资料、图像资料和塔身残存构件石块测绘成果,结合视觉透视还原法对塔身进行复原设计;依据相关塔基勘测报告,通过梳理北魏至宋舍利瘗埋制度,对塔基形式和瘗埋特点进行研究。研究成果对丰富宋塔研究内容及类似古建筑的复原设计具有一定的参考意义。

北京法海寺壁画的历史意蕴与文化精神

北京法海寺壁画是中国近世壁画艺术的精品,它虽然是宗教题材艺术作品,却凸显了鲜明的明朝时代特征,反映出当时社会的时代精神、文明意蕴与文化特质。解读法海寺壁画所展示出的历史与文化内涵,有利于把握它所传递的历史脉搏与文化思想,以期进一步探索北京历史传统与文化源流。

扬州法海寺及白塔考论

扬州法海寺、白塔是瘦西湖内重要的宗教建筑和景观,具有广泛而深远的文化内涵。通过查找相关史料,对法海寺、白塔的历史沿革进行梳理:法海寺始建于元朝,而白塔的建造时间则为1756年开始修建,最迟至1757年白塔已经建成。白塔在扬州的出现,有着宗教、政治、文化、审美上的特殊意义。

浅析法海寺《帝释梵天礼佛图》中的女神服饰纹样

法海寺壁画是明代寺观壁画的代表,其繁缛华丽的服饰纹样具有十分显著的时代特征和研究价值,壁画中的女神服饰纹样融合了明代宫廷服饰纹样的元素,是当时社会生活的映射。文章以法海寺壁画《帝释梵天礼佛图》中女神着装及纹样分析为依据,总结出了法海寺女神服饰纹样当中最具代表性的纹样类别,分析其造型特点及美学价值,更好的传承壁画服饰艺术所蕴含的文化内涵,为探究法海寺壁画中的服饰纹样提供研究依据。

文化遗产保护与数字化展示的创新实践——石景山区法海寺壁画艺术馆

石景山区法海寺壁画艺术馆项目旨在保护和展示拥有500余年历史的法海寺壁画。这些壁画以其精湛的艺术和鲜明的时代特色而闻名,被誉为明代壁画的巅峰之作。由于壁画需要在避光条件下保存,因此其展示受到限制。为解决这一问题,该项目团队将原西山翠林茶社改造为艺术馆,采用国内领先的数字化展览技术,突破传统展示的局限,为观众提供全方位的壁画解读。法海寺壁画艺术馆的运营不仅提升了模式口历史文化街区的文化品质,还促进了文化交流,成为北京西山永定河文化带上的重要文化地标。

顺治帝手书“敬佛”考述

出于个人情感表达的需要,痴迷于佛教的顺治皇帝为江南高僧木陈道忞、山晓本皙等人亲笔手书"敬佛"二大字。随着地域与空间的变迁,顺治皇帝御笔的"敬佛"二字,经由获赐僧人及他们的弟子之手,先后被制成匾额与碑石,分别供奉在北京万善殿、法海寺,浙江天童寺、金粟寺,江苏慧因寺、包山寺等各个佛教场所,作为寺院受到皇家护持的荣耀而存在。本文充分利用文献材料,结合现存实物,对顺治帝手书"敬佛"二字的流传与散布情况,做了详细的梳理。在此基础上,对顺治帝"敬佛"二字对当时及后世的多方面影响,做了进一步剖析。

禅苑胜会:明前期法海寺与宦官之佛教信仰

法海寺系明正统四至八年御用监太监李童所创建,为明前期宦官建寺之代表。李童营建法海寺,有为自己修福并兼作生坟佛寺之目的。从法海禅寺之名称、建筑布局、塑绘艺术、开山住持及第一代住山僧众之组成来看,法海寺作为禅寺之性质是明确的,该寺也是按照禅寺来布局、规划。法海寺大雄宝殿塑像、壁画之配置,既与禅寺性质、朝廷佛教政策及宫廷趣味相符,又满足了李童等宦官之心理需求,可以看作是明前期以李童为代表的宦官佛教信仰形态、方式之体现。

长沙市大观仓艺术博物馆藏《水月观音》水陆画探微——兼谈水陆画中水月观音的缺失现象

作为中国自创的观音类型,水月观音以闲适雅致的韵味和清空安宁的意境广受喜爱,但在超度亡灵的佛教水陆法会上却甚少出现。长沙市大观仓艺术博物馆藏《水月观音》卷轴画是为数极少的水月观音题材水陆画之一,且画工精湛、气韵生动,具有极高的艺术水准。经比照,该画与北京法海寺大雄宝殿明代早中期水陆壁画《水月观音》在描绘技法、布局构图、风格神韵等各方面高度吻合,推测此画为法海寺壁画创作前后,同一师承宫廷画师所绘。此幅《水月观音》画在唯美典雅的画面中传达出丰富的佛教内涵,为历代宗教画中精品。