凤阳民歌中的艺术审美特性与传承保护

凤阳位于淮河中游北岸,隶属于安徽省滁州市,自古为“华夏九州”之一。凤阳民歌是中国传统民歌中的瑰宝,是中华民族宝贵的文化遗产,也是淮河流域人民创造的一种民间诗歌形式。凤阳民歌与中国民间文化有着密不可分的关系,产生于劳动人民的劳动生活中,并在劳动中得到发展,以其独特的艺术魅力深受群众喜爱,凤阳民歌,其音乐来源于劳动人民的生产生活,同时也具有鲜明的时代特征,是劳动人民在生产生活中对音乐艺术的长期积累和艺术创造。

基于数字化融媒下的凤阳民歌文化传承与创新研究

以数字化融媒为研究视角,对凤阳民歌文化价值进行分析,倡导借助数字化融媒技术等手段搭建虚实融合空间,以数字新鲜玩法吸引受众参与凤阳民歌文化传播,推动凤阳民歌文化传播的速度与广度,扩充凤阳民歌文化品牌价值,实现凤阳民歌文化再创造。凤阳民歌作为淮河文化重要组成部分,涉及民间歌曲、民间舞蹈与戏曲音乐等多种民俗音乐形式,融合了多种民族民间音乐体裁,具有深远的文化内涵。

沙县肩膀戏《打花鼓过关》音乐形态变异性研究

一首民歌因受地域文化、场合、对象、环境、自然等的诸种因素影响,从源地向其他地区传播,经民间艺人的吸收、融合、创作成当地特色的戏曲,并在历朝历代的更迭变迁中,通过传播、变异、再传播、再变异的过程被流传下来。沙县肩膀戏《打花鼓过关》就是运用了安徽民歌《凤阳花鼓》《凤阳歌》的音乐元素变异而成,对它们音乐形态进行分析,能窥探其曲式结构、调式调性、旋律节奏、歌词的变异性,形成此变异性的主要原因是演唱语言、音乐语汇和音乐审美观的差异。

凤阳民歌的源流演化及其文化艺术价值

凤阳民歌是指流布在淮河流域的以凤阳县域为主体向周边地区辐射的民歌,也可以说是"大凤阳"的民歌。首先论证《凤阳歌》《凤阳花鼓》的产生年代,继之考察了凤阳民歌的源流演化,最后探讨了凤阳民歌的历史文化价值、民俗文化价值及艺术审美价值。

论明清时调小曲的渊源与发展——以“凤阳花鼓戏”的生成为研究个案

中国民歌如按流行区域来划分,可分为乡土民歌(乡村)与时调小曲(城镇)两大类,二者之间有着极为复杂的渊源关系。但如要从乡土民歌中划分出时调小曲,做出畛域分明的区分界定,又颇为困难。从明清之际在民间广为流传的《凤阳歌》(乡土民歌)演变为《凤阳花鼓曲》(时调小曲),最后形成《花鼓戏》(戏曲)的生成过程,可以窥见明清之际时调小曲产生的渊源及其发展情形。

非物质文化遗产在高校的传承——以凤阳民歌为例

非物质文化遗产是上下五千年华夏文明历史发展的文化瑰宝,是具有深厚价值的文化资源,彰显我国特色的民族文化软实力。分析非物质文化遗产的内涵及性质,可以形成对非物质文化遗产的基本认知。以安徽凤阳民歌为例,探析其在本土高校传承的构建模式,以便更好地实现非物质文化遗产在地方高校的有效传承和保护。

凤阳花鼓的嬗变及其音乐特点探析

梳理了安徽"凤阳花鼓"艺术的兴起、发展和演变历程,从音乐结构、旋律进行和词曲关系等方面分析流传于20世纪30年代的凤阳歌《凤阳花鼓》和清代康熙年间的《凤阳歌》。认为这两首产生于不同时代的小曲具有同属于五声调式、由AB两个乐段构成、旋律多级进、腔词关系以一字一音为主、节奏简洁等共性特征。

明代官府行为对凤阳民歌传播的重要影响

探讨了皇室的喜好、朝廷礼乐制度等因素的影响使得凤阳民歌进入宫廷,通过军屯、卫所等官方用乐得以广泛传播,揭示了明代官府行为对凤阳民歌传播的重要影响。有关凤阳民歌流传全国的现象,研究者多侧重于民间流传的传播作用,而忽略了官府行为的影响。

卫调的形成与传播考述

通过对田野调查材料和文献资料的梳理研究,探讨了[卫调]的释名及其与[凤阳歌]的关系,考述了[卫调]以"卫"命名及明代卫所制度对其形成的重要影响,通过[卫调]在传播中的流变,证明明代卫所制度对凤阳民歌的形成与传播起到一定的作用,为凤阳民歌传播渠道研究又增加一个例证。

五河民歌的生存环境及其互动

通过对五河民歌的艺术风格与其生存的地域其他民歌小调特征进行对比,分析、探究五河民歌与江苏民歌、怀远民歌、花鼓灯灯歌、凤阳民歌、凤阳花鼓等艺术形式之间的融合与互动,为进一步探寻五河民歌的形成提供线索。

申克音乐分析理论视阈下的凤阳民歌研究

凤阳民歌于2011年经国务院批准列入全国第三批国家级非物质文化遗产保护名录,对其进行深入、系统、全面的理论研究既是新文科背景下的学术要求,又是新时代的文化政策要求。文章首先着眼于凤阳民歌的历时性源流,对其历史脉络及演化流变进行梳理;其次,对文章所使用的申克音乐分析理论进行解说,明确理论来源;最后,结合申克音乐分析理论,对凤阳民歌“前景”进行简化还原分析,探求其深层结构的“背景”。

凤阳民歌数字化传播研究

分析了凤阳民歌传播过程中存在的主体弱化、客体分化、环境巨变等问题,指出了凤阳民歌传播过程中面临的机遇,提出了凤阳民歌传播中线上线下结合的新举措。研究的主要目的是解决凤阳民歌传播过程中存在的问题,提高凤阳民歌传播效果。

凤阳花鼓音乐与明清俗曲关系考述

利用个案分析的方法,把民族音乐学的理论与丰富的口传音乐史料有机结合,深入探索了明清俗曲在凤阳花鼓中的大量遗存。考述了凤阳花鼓与明清俗曲的历史联系,研究了明清俗曲与凤阳花鼓相互渗透、共生依存的关系。尤其是对凤阳花鼓中的明清俗曲音乐曲牌和明清俗曲中的凤阳民歌小调曲牌的考述,为研究凤阳花鼓的传承规律进行了一次有益的尝试。为进一步了解明清俗曲在曲艺类非遗中的流变和传承、发展提供了重要的依据。

论凤阳歌的传播与影响

产生于特定地域内特定历史时期的特定音乐艺术形式———凤阳歌 ,凝聚着中原地区汉族民歌(秧歌 )的艺术特色。它一经产生并逐渐渗透到其它民歌、戏曲、曲艺等音乐艺术品种中 ,且随之向四周广泛传播。它的传播与明代的移民等政策不无关系。

凤阳民歌发展对策研究

凤阳民歌名列非物质文化遗产保护名单,通过归纳论证,提出建立凤阳民歌发展对策,以促进凤阳民歌的可持续发展,为我国民歌体系的保护与发展提供借鉴。凤阳民歌在研究以凤阳为主题的淮河流域民间文化以及如何推进非物质文化遗产发展等方面,具有重要的人文价值、历史研究价值与社会学价值,其发展需要更多的关注。

唱遍神洲大地的《凤阳歌》

凤阳民歌是流传在淮河流域以凤阳县城为主体并向周边辐射的民歌,也可以说是"大凤阳"的民歌。本文从《凤阳歌》以及《新凤阳歌》的产生、两者之间的渊源关系、音乐艺术特征的形成与发展探讨凤阳歌的历史文化价值以及审美价值。

凤阳歌体系中基本曲调特征研究

凤阳歌起源于安徽凤阳一代,是安徽的民间小调,随着时间的发展,凤阳歌几乎传播全国各地,在全国都有着很高的知名度,凤阳歌自身也形成凤阳歌体系。论文研究的凤阳歌体系不仅仅局限于民歌,还包括民族器乐等多种题材。凤阳歌描述的是旧社会的安徽凤阳的贫困县在朱元璋的统治下,老百姓被迫流离的故事,内容大多是悲伤的,但却有着欢快的曲调,其反常性使得凤阳民歌成为闻名淮海区域乃至全国的著名民歌。论文首先说明凤阳歌体系的演变过程,然后说明凤阳歌体系的特征及共同特征,最后说明凤阳歌的价值。

凤阳花鼓中民歌艺术特征研究

凤阳花鼓是皖东地区具有浓郁地方特色的民间艺术,凤阳花鼓中的民歌历史悠久、种类繁多、曲调丰富、旋律优美,具有独特的艺术魅力,体现了皖东地区特有的文化特质。文章从凤阳民歌艺术的起源与发展、艺术特点、流传变化以及传承创新等方面对凤阳花鼓中民歌的艺术特征进行了深入探究,并对其未来发展进行历时性的纵向陈述和时空展望。

凤阳民歌的美学探究

凤阳民歌属于我国非物质文化遗产的重要组成部分。本文以当前凤阳民歌发展情况为基础,结合近年来我国文化传承与美学探究,了解凤阳与凤阳民歌的发展过程,明确凤阳民歌在研究以凤阳为主题的淮河流域民间文化及如何推广非物质文化遗址文化工作中的重要性,深层探索凤阳民歌中存在的美学。

明代王府音乐在凤阳民歌传播中的重要作用

为了进一步弄清凤阳民歌传遍神州大地的根本原因,本文通过对明代藩王与帝乡凤阳的关系研究和对朱权、朱载堉、朱宪火節等藩王的作品研究,揭示了王府音乐中的凤阳情结,阐述了王府音乐体制中的凤阳音乐文化渊源,论证了明代王府音乐在凤阳民歌传播中的重要作用。