乡土童诗的艺术可能——论高凯的儿童诗

甘肃诗人高凯的乡土童诗创作已自成一体。围绕中国西北农村特有的自然、人文、童年生态状况,诗人以素朴的审美理想开掘出了自在唯美的乡土童年风貌。在感悟理解并创造诗语的游戏性这一层面,诗人也作出了积极的探索并取得了较好的成绩。诗人对童年精神特征的勘探有两大路向:一是在其乡土童诗的脉络内,从多个角度对童年精神特征作出透视;二是在现代语境中,就一般童年属性问题作出探知,这一向度的创作仍在开拓中。

游戏里的诗性守望——转型期女性小说游戏笔法探微

20世纪80年代中后期以来,中国的女性小说创作走向了历史性的繁荣时期,这不仅表现在价值观念上,也在艺术表达方式上向传统的文学理论、文学史提出挑战。不少女性小说家执迷于以游戏方式操练小说,从而颠覆了既往男性话语所指定的女性小说文体样态,为女性小说的多元化发展表明了另一种向度。透过"游戏"的面纱,我们可以看到这类小说丰富的诗性内涵和神圣的目的意义。

戴着镣铐的舞蹈——宋代游戏诗体在明清的新发展

宋代是一个"以文字为诗"的全新时代。集句诗、八音歌等杂体诗以及次韵等诗学游戏在宋代达到了高潮。在宋人开拓的诗戏疆域之内,明清文人进一步拓展并超越了宋人的某些成就,尤其在集句与戏曲的融合、八音体的双重限定与次韵形式的发展方面,表现出明清文人对演绎汉字诗意组合极致的强烈兴趣和高超能力。

游戏之作的创造性与局限性——三组唐代唱和诗的比较研究

在中唐诗人刘禹锡、白居易、元稹的唱和诗中,有三组咏春的作品,分别为《同乐天和微之深春二十首》《和春深二十首》《生春二十首》。这类旨在逞才竞技的唱和组诗,绑定同一体裁、围绕同一主题、拘囿同一韵脚,叠相赓和,联类无穷,明显带有游戏性质。但他们却能因难见巧,在画地为牢的有限空间内,将腾挪翻转的艺术技巧发挥到了极致,或者说在遏制创造力激荡的框架下依然表现出一定的创造性。当然,游戏之作固有的局限性,他们也未能避免。

论唐代诗赋中之球戏题材书写

唐代国力强盛、经济繁荣,游艺竞技活动颇为丰富,仅球戏便包括了蹴鞠、马球、驴鞠、步打球、抛球等,而球戏之精彩场景,往往成为文人诗赋歌诵之题材。唐代诗赋中细腻的球戏书写,不仅清晰地再现了球戏实况,增强了游艺娱乐的性质,更丰富了传统的游艺内涵,使得寒食清明节日球戏活动呈现岀特殊的时代意义;且详尽地保存了许多文化史料,让球戏活动为高度繁荣富足的社会增添了丰富的色彩和情调。唐代诗赋中之球戏书写具有较高的艺术魅力与文化价值。

论齐梁药名诗

齐梁药名诗的出现标志着药名诗在诗歌史上的确立,它体现了诗歌发展过程中的一个必然阶段,推动了诗歌的成熟;反映了齐梁诗人的活动状况,展示了士人的学识素养;传播了学科知识,拓展了诗歌的功用。它用自身的形态和价值丰富了诗歌的百花园,是中华民族宝贵的文化遗产。

宋代童趣诗中的民俗探究

宋代的民俗在继承前代的基础上有着更为丰富的内容,儿童也参与其中。宋代的童趣诗中就对当时社会的民俗有所反映,包括民间游戏娱乐,如蹴鞠、水嬉、斗禽虫等;岁时节日,如立春、社日、清明等;其它如簪花、赏梅等。儿童在参与这些民俗中获得身心的成长,民俗也由于儿童的参与表现得另有别趣。

从私有财产到异化劳动——马克思对黑格尔“承认”问题的深化

黑格尔在《精神现象学》的主奴斗争篇章里描述了一种"片面的和不平衡的承认",这种承认的发生主要是由于主奴斗争之后产生了不对等的自我意识。后来在《法哲学原理》里黑格尔对承认理论做了很大的发展,建立了由自由意志出发、以所有权为基础、以劳动为手段的市民社会,以此作为相互承认的主体交往活动的平台。马克思认为,黑格尔颠倒了私有财产与劳动之间的关系,黑格尔所谓人人平等、相互承认的市民社会实际包含着各种压迫和奴役。只要广泛地为了满足需要而进行的社会分工还存在,人类还必须为了满足自身生存的自然必然性而被迫从事劳动,平等而普遍的"承认"就是不可能实现的。

写不完的童年梦幻——梁上泉儿童诗论

梁上泉的儿童诗可分为抒情短章、小叙事诗、寓言童话诗和微型诗四类 ,且常以军人视角和孩提视角描摹儿童生活。其前期诗作多写童年苦难和血与火的斗争经历 ;后期诗作转向对游戏和大自然的歌吟 ,兼及环保观念的大力弘扬。梁上泉坚持与时俱进地从事儿童诗写作 。

古代围棋诗词刍论

围棋蕴涵着中国传统文化的精髓和妙谛,围棋诗词也因其丰厚的文化内蕴显示出特有的魅力。围棋诗词有其发展史,围棋诗词中的棋境、布棋行子及其内涵的忧患意识,通达情志都别具韵味。

当代诗歌语言不能承受之轻

诗体的更迭变化,诗歌精神的转型,都伴随着诗歌语言的变革而发生。当代诗人以强烈的责任感、使命感对语言还原这个世纪性的难题写出了自己的答案,用新的语言方式为当代非英雄的凡人在诗坛提供了舞台。但是,由于他们把那种平面化、自由化的语言当成诗歌语言追求的重点,也使诗歌语言面临着巨大困境。

中国古代的集字诗及东国流衍——兼谈“摹拟类诗歌”的文体序列

集字诗是作为书法领域的“集字”渗透文学领域,在文学意义上的集字出现后而形成的一种文学现象。其源于北宋,盛于明清,形式多样。其创作动机,一是为了精神追拟、参与经典境界的还原式重构;二是为了游戏竞技,在文人的日常生活中增添雅趣。集字诗最迟于明代后期传入朝鲜,国王与士人皆有创作,并显示出文体移植后的一些本土化特征。此外,檃括集字诗作为二次创作,与单人集句诗、檃括诗、拟古诗同为“摹拟类诗歌”,是对古人一次创作的再加工。四者共同构成一条由浅入深、由里及表的仿古序列,体现了古典诗歌中崇古心态、典范意识的不断加强。

宴饮博戏之风与李商隐无题诗“昨夜星辰”新解

李商隐《无题二首》"昨夜星辰"中的名联"身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通",实为描述宴饮中博戏"凤翼"的场景,是赋兼比、兴。"灵犀"一词应释为"用犀牛角做的骰子"。古今注解者因未能理解此联的博戏本义,导致了对"凤翼"、"灵犀"两词的注释存在一定的瑕疵,并对此联存在一定程度上的误读、误释。因此,在注释上应正确注释关键文辞的含义,在释读上应着重兼顾诗句中所描述博戏"凤翼"的本义,而李商隐诗歌侧重对"凤翼"的化用意义。

浅议孔平仲的杂体诗

孔平仲的《诗戏》是中国历史上最重要的杂体诗专集,具有集大成的意义。该集不仅作品众多,类别多样,而且从形式和内容两个方面充分展现出杂体诗的娱乐属性,进一步丰富和拓展了其交际功能。《诗戏》既是孔平仲对中国古代游戏文化、游戏文学和杂体诗的继承和总结,也是他对宋代诗风特别是元祐诗风的接受,而该集反过来又对后世杂体诗的发展产生了深远的影响。