马勒百年祭

从1960年代的"马勒复兴"到今日"马勒热"的持续高涨,半个世纪的历程表明:马勒音乐独特的艺术价值和深厚的人文意义已经在广大的人群中获得认同。"马勒形象"能够在当代视域中不断被放大并得到高度关注,显然与马勒音乐的独创性所传递的哲理蕴意及其"现代性"指向密切相关。马勒的创作在充分表达作曲家个人情感和人生意义思考的同时,也折射出我们当代人的心态与面对生存环境的思绪。进入"伟大作曲家"行列的马勒的"声音"已经形成特殊的力量而渗透于当代社会公共领域的人文关怀。

马勒交响曲中的“递延”现象研究--以马勒“器乐三部曲”为例

文章借用"递延"这一概念,以浪漫主义晚期作曲家马勒的"器乐三部曲"为主要对象进行了专门性的分析和研究。在分析中,围绕"递延"这个主要观点,分四个部分对马勒交响曲在调性、主题及音乐意象等方面的"相关性"、"传递性"和"统一性"特点及其表现方式作了较为深入的探讨。文章以较新的观念阐释马勒交响曲特有的形式风格,一方面能为马勒交响曲的形式特点及相关方面研究提供新的角度;另一方面,也为观察和总结音乐作品之间可能存在的"潜在"而"多元"的关联及统一建立了新的视点。

犹太音乐的发展历史及其特性

犹太音乐与犹太民族的命运具有密切联系。犹太民族多灾多难的历史及其散居的特点造就了犹太音乐的忧郁、悲情、激昂、奔放的特性。这些特性表现在古老的宗教圣歌、民歌中的自然小调音阶、进行曲的多变与丰富性等形式上。门德尔松和马勒等的作品集中展现了犹太音乐在世界音乐史上的独特性和唯一性。

马勒声乐套曲《漫游青年之歌》艺术特色探析

以作品艺术形象、结构特色、个性化表达及音乐语汇为切入点,探析马勒《漫游青年之歌》的艺术特色。该套曲继承了舒伯特作品中的“流浪者”形象以及部分叙事情节,在延续传统艺术歌曲形式的同时,融合了交响套曲的乐章和曲式结构原则,显示出两种体裁之间的“异质同构”关系。马勒运用对比性材料并置交错和极端对立的音乐情绪和风格之间的突然变化等手法,取得了一种模糊的、不连贯的音乐叙事和抽象、集约化的音乐表达。

论《青年流浪者之歌》悲剧风格的演绎

文章从把握《青年流浪者之歌》悲剧风格入手,通过分析读、听、唱所产生的直接关联,对该套曲的艺术涵义进行阐述,期望能揭示出马勒艺术歌曲独特风格的演绎途径。

贝多芬《第九交响曲·第四乐章》的指挥处理与版本比较

文章是对贝多芬《第九交响曲》第四乐章的曲式结构、速度、再配器、宣叙调、合唱、重唱、赋格段等个性化处理等作了较详尽的指挥分析,通过不同指挥家录音和总谱版本的诠释分析,旨在揭示与继承这部伟大的作品从创作构思到表演实践的一些规律与传统。

中国传统意象论视野中的音乐作品阐释——以20世纪上半叶的西方音乐家创作为例

基于叶松荣教授所提出的"中国视野"观念和"以中释西"的研究方法,可尝试以中国传统意象论作为视角,以20世纪上半叶西方作曲家群体的创作成果为例,基于其中的审美规律及其与大文化倾向的关联性进行作品解读。