陕北晋西汉画像石主神图像研究

本文通过对陕北晋西汉代主神画像发展脉络的梳理,认为该区域汉代画像中最早出现的主神是伏羲、女娲,随后在西王母信仰传入且没有大范围流行之前,鸡首、牛首人身神人作为主要神仙端坐于玄圃之上,再后西王母成为该区域汉画像中最重要的主神形象。就西王母画像组合中的男性仙人身份进行解析,可见雨师、仙官、子路和东王公。

论先秦两汉之“鸱鸮”--兼及汉画像石鸱鸮图像的场景解释

先秦两汉古人对猫头鹰长于捕鼠、昼伏夜出、偶尔腐食、凶猛擅挚、鸣声诡异等习性都有认识,并因此在文学作品中赋予其昏聩少智、贪墨无操、凶恶不孝等气质。"鸱鸮"意象在时人观念中是非常矛盾的存在,一方面它们被视作不孝之鸟、不祥之兆遭到围猎、厌弃;另一方面,它们的捕鼠特长又为人所用,许多日用器具都写照其形以作贪饕之戒。更有甚者,士人中还多有仿其动作养形练仙的。这种矛盾充分体现在汉画像石鸱鸮形象的出场原因和位置安排上。

“事死如生”——小石祠东壁《车马·庖厨·乐舞图》羽人舞蹈研考

汉代画像石以极具婀娜的姿态以及栩栩如生的舞蹈形象,真实彰显两汉时代广阔雄浑的时代风貌和极具特色的乐舞艺术的风韵。舞蹈也以二维的形态真实传递出历史价值和古人观念。山东鲁南地区嘉祥县汉代画像石拥有很高的艺术价值,在厚葬之风盛行的影响下,生死问题成为舞蹈结构艺术的重要动因。因此从厚葬之风出发,结合小石祠东壁《车马·庖厨·乐舞图》画像石及有关文献,对于利用图像挖掘“事死如生”后的深层内涵有积极的意义。

文物视角下苏北汉画像石转型设计研究

以苏北汉画像石代表性文物为研究对象,应用文物比对分析、材料工艺分析和文献资料分析等方法提取石上设计元素,分析汉以后画像石造物的变革与发展方向,以史为鉴,探讨苏北汉画像石文创设计转型路径。设计转型从苏北汉画像石的保护、传承设计到基于文创产品开发的跨领域文化传播设计,再到革新视域、革新技术的意义突破式创新,多维度转型方式共同推动汉画像石的现代性活化。塑造文化新价值,为其他优秀传统文化的传承与创新提供有益借鉴。

论汉代画像石乐舞百戏场景及其艺术表现特点

汉代画像石上的乐舞百戏场景内容丰富,数量众多。西汉中晚期和东汉早期在一座画像石墓葬中刻画两三处乐舞百戏场景的情况较多,而东汉中晚期在一座墓葬中刻画多处乐舞百戏场景的现象大量出现。西汉中晚期至东汉早期小型乐舞百戏场景占据大部分,在东汉中晚期小型乐舞百戏场景继续发展的同时,不少大型画像石墓葬中出现了演员众多的综合性大型乐舞百戏场面。在汉代画像石上刻画乐舞百戏场景,有着表现墓主人生前宴乐生活、希望死后能像生前一样继续享受歌舞娱乐等生活和祈求升仙的目的,同时也是画像石墓葬系列图像完整叙事的需要。汉代画像石乐舞百戏场景在墓葬中所处位置、画面构成、艺术形象刻绘、艺术表现思想与方法等方面,体现了诸多共性特征和鲜明地域性特点。

汉画像石上凤凰与朱雀图像考辨

汉代画像石上凤凰与朱雀的形象和意象非常相似且时常被混淆。本文综合考量汉画像石上凤凰和朱雀图像的造型艺术特点和不同象征寓意考辨二者的异同点及区分方法。汉画像石上凤凰与朱雀图像不仅可以从其榜题及本体造型差异来区分,还应根据其不同的职司功能,结合二者不同的固定组合搭配和应用场景进行辨识。

汉代画像石艺术符号在现代服装设计中的应用

汉代画像石艺术符号涵盖纹样设计、色彩表达、主题呈现等诸多内容,将之运用在现代服装设计中,能够强化现代服装设计的文化底蕴和艺术气息,进而实现传统文化与现代文化的交融碰撞。从汉代画像石艺术符号中提取元素并融入现代服装设计中,能够帮助设计师创造出具有独特风格和文化品位的服装,进而实现传统历史文化的溯源。本文首先概述了汉代画像石的艺术表现,并在此基础之上探讨了汉代画像石艺术符号在现代服装设计中的应用策略。

汉代画像石的图案特征及装饰应用

汉画像石在形式与内容上呈现丰富多彩的景象。文章从图案装饰等角度出发,浅析在儒家文化的熏陶下,以“二桃杀三士”为主题的汉画像石的图案特征,及其对后来装饰应用的影响。

陕北神木大保当汉画像石彩绘艺术的研究

汉画像石艺术被认为是研究汉代历史文化的综合性载体.为使画像石独特的历史和艺术研究得到更好的传承和发展,通过对陕北神木大保当汉画像石彩绘艺术的系统分析和整理,总结出该地画像石彩绘艺术的突出特色.作为汉代代表性的艺术品,其彩绘艺术特点和规律不仅体现了汉代色彩艺术的内涵以及当时社会的历史和文化,同时也反映了汉代彩绘艺术对当今色彩艺术的影响.

汉画像石中鸟图腾与中医

汉画像石中有许多鸟形人,反映了早期的鸟图腾。鸟图腾寓含的健康长寿之特殊涵义,反映了其与中医药之间的密切关系;扁鹊名号及“扁鹊针刺图”,乃是鸟图腾与医药关系的一个重要代表。

也论汉代壁画和画像中的鱼车出行

汉代壁画和画像中的鱼车出行出现于昆仑和西王母、天界星空、神兽出行及风雨雷电诸神几种场景中。其中有些应该是河伯的表现,而无论其是否全部是河伯,都是升仙愿望的反映。当时人认为河出昆仑,关于河伯的神话传说中也多与昆仑有关。此类图像表现了墓主希望得到河伯的帮助或能像河伯一样,乘驾鱼车,循河而上,达到昆仑并升天成仙。

南阳汉画像石的民族艺术风格

南阳汉画像石是一种纯粹的民族艺术,其以线造型、以形写神、散点透视等典型的创作形式与审美理念彰显了中国传统绘画所独具的民族艺术风格。

陕北汉画像石装饰图案的现代设计意义与思考——以绥德汉画像石为例

陕北汉画像石出土90 0多块,其中以绥德为最多(54 0多块),汉画像石的题材内容丰富多彩,艺术手法纯熟,图案的装饰性浓郁。在大力提倡弘扬传统文化的今天,陕北汉画像石的存在,对我们当下甚至未来都有着极其重要的意义。陕北汉画像石装饰图案对现代人的装饰观念、风格、形式等都有着深刻的影响,它是"美的体验"的最好典范之一,正是这种不可替代的艺术价值引发了无限思考。

汉代画像砖石中的社会现象初探

汉代画像砖石是汉代时期墓葬、祠堂、石阙等建筑普遍采用的一种材料 ,主要分布于山东、河南、陕西、四川、江苏等地 ,在湖北、浙江、山西、云南等省市也有少量发现。其题材内容丰富 ,涵盖了当时农业、手工业、渔牧狩猎业、舞乐百戏 ,庖厨酿造、历史故事、神话传说、建筑、图纹、天文星象等多方面内容 ,为研究汉代的社会现象、政治生活。

汉画像石图案纹饰在现代设计中的应用研究

汉画像石艺术是中国古代文化中的瑰宝,它从各个角度反映了当时汉人的人生观、价值观、宇宙观和审美观,具有很高的文化价值.汉画像石图案纹饰在现代设计中的应用思路在于挖掘汉画像石图案纹饰的现代意义,用现代的设计语言对其进行再加工、再设计,使之突破原有的表现载体,得到一种全新的发展.

汉画像石中的独舞艺术

汉画像石就是汉代墓葬建筑物上雕刻画像的一种建筑石。汉画像石所记载内容非常广泛,有比较多的雕刻内容是反映汉代的表演艺术,其中独舞能充分展现汉代舞蹈表演的内在精髓。汉画像石中独舞的表演道具和肢体动作等方面的审美特点也体现了舞者早已把长袖作为自己身体的有机组成部分,成为汉代舞袖舞蹈的最高境界,并且运用腰部的内在功力,凸显细腰的S型的曲线动态美,从基础上,剖析汉画像石独舞的形象出现具有历史必然性,它的审美艺术特征则与文化、宗教有着深层次的传承因素,对后世戏曲、古典舞的形成和发展有着深远的影响。

陕北汉画像石装饰图案的符号生成规律与形式凝定

陕北汉画像石边饰图案符号既有对传统的继承又有时代的创新,是农业社会特定的经济文化背景下的中华民族审美文化心理的符号化凝定形式,具有鲜明的民族性和时代性。

山东汉代画像石中“二桃杀三士”图考

"二桃杀三士"是画像石中较为典型的汉画题材,集中出土于山东、河南、江苏、陕西等地,不同地区的图案组合有同有异。除了各省份图案的差异,山东地区的汉画像石中此图案也有明显的不同。以山东地区的画像石为研究对象,以大量的文物图像资料和记载文献为基础,围绕汉画像石精妙合理的布局排列,对山东地区出土的二桃杀三士图像进行研究,可以在从二桃杀三士的构图、技法、造型、人物等特点来进行客观分析,从而了解山东汉画像石中二桃杀三士的基本特点,并分析此题材在山东盛行的原因。

汉画像石“图像学”“纪念碑性”驳议

汉画像石的产生原因、制作过程和艺术特色与题材表现在20世纪中国美术史研究中已经清楚表明有其独特的社会原因,毋须"削足"强纳入现代西方美术史"纪念碑性"的"靴履"中。同样,也不必要把中国美术史研究的背景资料改换为"图像学"的"图像志",真要做"图像学"研究就应先做数据实验,不能以概念交换代替学术研究。

汉画像砖石山石图像类型与特征

依据母形基本样式,两汉时期画像砖石上发现的山石图像可分为三角形、半圆形、"工"形、"山"形及其他形等五种不同类型,每种类型又可划分为若干相互联系而有区别的形式。这些山石形象在艺术风格上存在着陕北晋中、鲁西南与苏皖北、四川、河南等四个区域性特征,形态上体现出"写实到符号再到写实"的变化规律,特别是昆仑山形象的程式化演变历程非常明显。