新媒体视域下鲁绣的传播策略

鲁绣是流行于山东地区的传统刺绣工艺,是中国“八大名绣”之一。随着新媒体技术的迅猛发展,鲁绣也面临着传播与推广方式的重大转变。因此,文章以新媒体时代为研究背景,梳理了非遗鲁绣的传播困境及原因,分析了鲁绣的传播机遇与挑战,并从多个方面提出了更好地继承和发展鲁绣文化的创新传播策略,旨在提高其文化影响力和市场竞争力。

山东地区非遗鲁绣研究进展

通过文献调研法与数据分析法梳理归纳中国知网中“鲁绣”相关文献,分别从研究数据、研究视角解析鲁绣发展面临的困境,基于“山东手造”活态传承理念对其创新发展进行反思,提出合理对策与建议。

传统鲁绣在服饰设计中的创新应用

中国传统刺绣艺术源远流长,是中国古代劳动人民的智慧结晶。鲁绣是山东地区刺绣的总称,它以其独特的针法和丰富的色彩搭配而形成了独具魅力的艺术特色。鲁绣有其独特的艺术价值,在新时代背景下,鲁绣要继续保持其独特魅力,就要充分结合时代发展趋势和审美观念进行创新与发展。本文以鲁绣为研究对象,从鲁绣艺术特点入手,结合服饰设计要点,对鲁绣在服饰设计中的创新应用进行了研究与分析。

非遗鲁绣在现代女装中的创新应用

介绍了鲁绣的刺绣针法、纹样分类和纹样构成,分别从材料、纹样、工艺和色彩4个方面论述了鲁绣在现代女装设计中的创新应用,可为非遗鲁绣在现代女装中的创新应用提供参考。

文旅融合背景下鲁绣文创的设计与IP化策略研究

鲁绣作为中国“八大绣种”之一,也是国家非物质文化遗产代表性项目,但是因为传统的鲁绣产品缺乏市场,导致近些年学习鲁绣的民间艺人越来越少,鲁绣也越来越不为人所知。本文致力于研究在文旅融合背景下如何设计具有地域特色的鲁绣文创产品,并打造鲁绣文创IP,使鲁绣重新焕发生机与活力,以实现鲁绣的文化价值与商业价值,既能弘扬中华优秀传统文化,又能带动当地经济的发展。

文化强国视域下鲁绣的传承与发展研究

鲁绣既是流行于山东地区的传统刺绣工艺,也是国家级非物质文化遗产。在新时代背景下,鲁绣工艺的保护、传承取得了一定的成效,但也存在不少问题。针对目前鲁绣的发展现状,文章首先从历史传承、艺术特色、人文精神等方面分析了传统鲁绣的现代价值,其次采用SWOT方法分析了鲁绣的传承与发展现状,并进一步提出了更好地继承和发展鲁绣的可行性策略与路径。

服务设计视角下山东手造鲁绣非遗文创产品用户参与式体验研究

以山东省潍坊市为例,基于用户参与式体验的理论框架和实践路径,从手造鲁绣文创产品开发与设计入手,分析了山东潍坊地区手造鲁绣文创产品设计开发中存在的问题以及对策建议。结果显示:(1)在调研过程中发现山东地区手造鲁绣文创产品的主要受众群体是中老年女性、老年人等;(2)针对不同年龄段的人群进行差异化的产品定位;(3)根据调查结果提出了相应的改进措施来满足用户的需求;(4)通过设计师与用户之间的互动交流,使得文创设计更加符合当代审美标准。最后得出结论:手造鲁绣文创产品要想获得良好的市场反馈,就必须加强对用户的情感关怀,充分发挥其主观能动性,并且将现代科技融入其中,不断创新设计理念,提升产品的实用价值。

鲁绣的演变及影响——从威海地区的刺绣看鲁绣的传承与发展

鲁绣,作为山东著名的传统刺绣,是我国刺绣工艺史上记载最早的品种之一。其演变过程历史悠久,遍布广泛。本文通过对鲁绣发展演变的研究,来进一步加强鲁绣作为传统的刺绣工艺品的传承和发展,并提出一些对鲁绣艺术发展的相应对策。

传统鲁绣的材质与工艺特点

以山东省博物馆和故宫博物院珍藏的鲁绣作品为研究对象,从材质和刺绣工艺2个方面对传统鲁绣进行研究。在材质方面,主要对传统鲁绣的绣线和绣地进行分析;在工艺方面,主要对齐针、套针、网绣、打籽绣、钉线绣5种最常用的针法进行分析。研究认为,传统鲁绣是以坚韧的柞蚕丝为绣线,精美的蚕丝为绣地,其刺绣材质独特,刺绣工艺精湛,针法灵活多样,具有鲜明的齐鲁地方特色。

数字赋能视域下鲁绣的档案式保护研究

鲁绣是地方特色绣种,是历代刺绣工作者留下的宝贵财富。在当今多元文化的社会中,鲁绣的发展和传承受到一定阻碍,鲁绣的档案记录相对缺乏。将数字技术赋能鲁绣非遗档案管理,并从建档、归档与数据存储、管理和服务三方面着手,建立鲁绣数据库,搭建鲁绣数字展示平台,借助新媒体传播鲁绣文化,以此加强鲁绣档案式保护,促进其传承发展。

文旅融合背景下鲁绣艺术发展策略研究

在文旅融合背景下鲁绣艺术的发展需要走活态传承的道路,致力于解决鲁绣艺术发展的关键矛盾,只有形成鲁绣艺术产品品牌、并且在深耕齐鲁文化的基础上打造鲁绣产品特色,才能形成有效的鲁绣艺术开发策略。从生活的本源出发开发鲁绣艺术产品,是鲁绣艺术活态传承不变的原则。

鲁绣非遗元素的品牌开发及应用研究

通过对国家非物质文化遗产鲁绣的元素提取,在品牌策划形式下,对其应用形式与方法进行探讨,为鲁绣的创新传承的新路径提供建议。

非遗鲁绣技艺传承与文化探究

在长久的历史文化积淀下,鲁绣凭借自身独特的艺术文化特色在我国刺绣届赢得了一席之地。从齐鲁地区的发展历程来看,不同时期齐鲁文化的内涵也存在一定差异,受此影响,鲁绣不仅彰显出独特的齐鲁民俗文化特点,而且具有独特的美学特质。鲁绣针法多样、色彩绚烂多变、针线粗壮苍劲,极具山东豪迈粗狂之色。不仅如此,鲁绣绣面的质地非常牢固,经常被人们用作房屋装饰,实用性极强,这种兼顾艺术及实用的刺绣技艺,即便在千余年后的今天仍是引领本土设计的一个重要标杆,值得我们传承及发展。

谈鲁绣图案色彩所蕴含的文化内涵

山东鲁绣是中华民族文化史上不可替代的文化象征。传统的鲁绣色彩艳丽,粗犷,具有典型的山东人民大胆的气质和憨厚的性格。对比色配色方案和民俗风情,突出了活泼和节日的气氛。鲁绣的颜色丰富明亮,粗犷豪放;表达的是热爱生活,寓意吉祥的主题。本文将重点分析鲁绣的起源,鲁绣色彩的特点,以及鲁绣色彩的文化内涵。旨在对鲁绣图案色彩所蕴含的文化内涵做深入探究,对鲁绣的传承有一定的参考价值。

非遗鲁绣工艺文化的艺术特色与传承

鲁绣,又称"衣线绣",是山东西部历史文化的杰出代表。因其独特的艺术特色及手法,成为我国八大名绣之一。文章从鲁绣工艺的绣线、针法、地域文化等出发,对鲁绣工艺文化及艺术特色进行研究,同时,针对当前鲁绣工艺发展、传承现状进行评价分析,从政府和社会两个角度,分别提出鲁绣传承的优化途径,以促进鲁绣工艺的发展与传承。

鲁绣设计元素的提取及设计应用

[研究意义]鲁绣设计元素的提取和设计应用,对鲁绣的传承与发展意义重大,而这方面的研究却存在着舍本逐末的问题。[研究方法]文章采用文献研究法,对鲁绣设计元素的提取及设计的研究进行批判性分析,[研究结果与结论]研究认为:鲁绣材质和针法元素的提取应用是保证鲁绣特征的关键,脱离材质和针法的设计,都不是鲁绣设计。鲁绣色彩和图案的提取是其再设计的重点方向,可采用直接法、间接法、再创造法,但不能失其工艺内核。鲁绣材质和针法元素的提取目前还没有进行实质研究阶段,只有将其发扬光大才能找到鲁绣发展的新方向。

文创背景下鲁绣产品的创新与设计

中华文化历史悠久,源远流长,鲁绣就是其中的杰出代表之一。随着时代的发展,出现了各种各样的新兴文化,不断冲击着传统文化。如何促进鲁绣的传承、对鲁绣进行创新是值得思考的问题。此外,高职学生在鲁绣的传承与发展过程中发挥着重要的作用,文章探讨了如何将高职教学与鲁绣相结合,促进鲁绣创新发展的问题。

鲁绣的民俗艺术研究

鲁绣作为古老的传统工艺刺绣,不仅是齐鲁民间文化的物化形式,更是其民间文化的形象化载体和传播媒介,它体现了齐鲁民间文化精神,亦是齐鲁民间文化的生动展示。本文通过文献搜集、整理、调查等方法从鲁绣的历史沿革、文化艺术特征、特色技艺、鲁绣现状、鲁绣设计民族化等方面具体分析鲁绣在齐鲁民俗中的重要作用,并总结和分析出鲁绣的发展瓶颈,寻求出一条独具民族特色的方式方法。

高职院校鲁绣传承与创新教学模式研究

鲁绣是历史文献中记载最早的绣种,早在春秋时期的齐鲁就已经开始盛兴。鲁绣又称“齐纨”或“鲁缟”,在漫长的历史长河中,从民间士族到官宦皇家,鲁绣都在人们的生活中留下了厚重的印记。高职院校依托“鲁绣”工作室的创设和完善,提升鲁绣专业的发展水平及其服务社会的能力,在解决非遗技艺传承问题的同时,为社会培养传承、创新传统技艺的工匠型人才。

烟台绒绣的历史及绣制技法的田野调查

鲁绣中有一个特别的存在,其工艺精美,远销海外,是中国绣史上中西完美结合的代表,这就是烟台绒绣。绒线绣花是烟台绒绣的另一种叫法,其工艺流程为采用多种色彩的优质毛线,运用不同的针法,在网眼(钢丝)布上表现纹样图案与肖像故事等内容。距19世纪末烟台接收来自欧洲的绒绣艺术,已经有上百年的历史,作为烟台著名的非物质文化遗产,绒绣一直深受烟台人的喜欢。绒绣艺术所产出的作品典雅秀丽,风格多变、花色繁多,其凭借着其他绘画种类难以模仿与超越的艺术效果,被誉为东方的油画,并多次出口美国、日本、韩国,香港等国家和地区。本文通过实地调田野调查等方法,归纳汇总了绒绣艺术与烟台地域文化之间的历史溯源,以及绒绣在烟台地区的发展现状,在整理资料的过程中,笔者还发现了绒绣艺术与油画(笔者所学专业)的相通之处,并以油画艺术对于传统与创新的关照为切入点,对绒绣艺术未来的发展提出自己的建议和想法,希望绒绣艺术作为烟台地区一项优秀且有自己独特风格的传统手工艺品,能够在新时代的浪潮中找到新的方向,有更好的未来。