武宁采茶戏北腔(茶腔)论略

武宁采茶戏最早被称为“修河门板戏”,流行于赣西北的九江、修水、瑞昌、永修、德安等一带。文章主要分析武宁采茶戏北腔(茶腔)的历史背景及特色,为了深入了解武宁采茶戏北腔(茶腔)的音乐特色,因此将它与湖北黄梅采茶戏“正调”中的【平词】【二行】【火攻】进行对比分析。

论音乐教育中的公平问题——以鄂南地区部分中小学为例

随着九年义务教育的深入普及,农村教育有了很大发展;但是,教育不公平的现象依然严重存在。就其音乐教育而言,主要存在城乡、区域、校际间音乐教育发展不平衡,表现为价值取向偏差、音乐师资力量薄弱、经济社会条件制约、生源质量限制、公共投入失衡。文章以鄂南地区部分中小学音乐教育存在的问题为例,提出应建立健全音乐教育援助制度、强化农村学校音乐教学管理、加大对音乐教育资金和设备的投入、加快农村音乐教师队伍培养、建立健全音乐教学考核机制、完善农村音乐教育监督机制,以落实音乐教育的公平。

湖北民间音乐的交融性特征

文章根据湖北处于中部的特殊地理位置 ,剖析了湖北民间音乐的大量特征 ,既与南北方和东西部音乐特征具有不少共同点 ,更具有四周音乐特征在湖北交融的新的音乐形态 。

雁筝长天——听高雁教授长天楼古筝独奏音乐会

无论是"上善若水",还是"智者乐水",中国无疑是一个"水"文化至上的国度。文章分以"水"上至乐、"情"动于中、"楚"韵悠然各节对"雁筝长天——高雁教授长天楼古筝独奏音乐会"进行了评论和阐述。

中南音专纪事

"中南音专"是中南音乐专科学校的简称,是武汉音乐学院的前身,于1953年11月11日在武汉市武昌区正式成立。她是我国在1952-1953年间,进行全国性的高等院校"院系调整"时,整合了中南地区专业音乐教育力量而成立的新校。作为武汉音乐学院的前身"中南音专"与湖北艺术学院(武汉音乐学院的前身)的亲历者,在文章中记述了中南音专与湖北艺术学院建院初期的一些情形。

清代湖北府县释奠礼用乐的历史变迁

释奠礼,原为古代学校的祭祀典礼,属于“三礼”中的“君师”之礼。从湖北府清代释奠乐建构的历史来看,顺治至康熙二十六年开启了释奠乐的进程,而更多的地区则至乾隆年才开始完善礼乐,直至道光时期,仍有些地方释奠礼乐才开始完备。府学等释奠乐开始建构到大多数地区能够具备释奠礼乐,经历了清初、清盛期乃至晚清的历史变迁。

论湖北民间音乐文化及其保护

湖北民间音乐文化在我国音乐文化史上具有一定的地位,曾经辉煌一时。但是,随着市场经济体制的建立,人们盲目的生产活动或对自然资源的大肆开发,致使民间音乐文化失去了赖以生存和发展的土壤;现代文化的冲击,则加速了湖北民间音乐文化的萎缩;对民间音乐及其文化的挖掘、保护措施乏力,则说明思想观念需要转变;而真正从根本上解决问题,振兴湖北民间音乐文化,则需要从管理上、技术上、经费上等方面采取综合措施。

我和武音作曲系

作者就个人在中南音专、湖北艺术学院、武汉音乐学院时期作曲系的经历,提供一些原始资料和线索,提供了"武音"作曲系的部分发展历史。

恩泽承传琴上流花--武汉音乐学院钢琴系60周年回览

文章通过采访、查阅相关档案和文献,概要地回览武汉音乐学院钢琴演奏专业教学建设与发展的历程。60年来,该专业教育随时代的需要而变迁,经数代人呕心沥血,秉承"立德、自强、崇文、精艺"之武音精神,使该学科琴上流花、恩结善果,满园芬芳辉。

湖北民间器乐曲的制曲思维——民器集成湖北卷编辑拾零

文章从《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》编辑的实际操作经验入手 ,论及湖北民间器乐曲的结构、变化原则。

填补研究空白的一部好书——评《湖北民间音乐》

文章从研究的角度、方法等方面对《湖北民间音乐》一书作了评述 ,认为此书的撰写和出版填补了研究湖北民间音乐理论的空白 ,对其他省民间音乐的研究具有较高的参考和借鉴意义。书中论证系统、详实 ,出现了许多新的民间音乐理论研究成果 ,是一部理论新颖、研究严谨。

忆舒琛珍教授与武汉音乐学院视唱练耳专业的发展

武汉音乐学院视唱练耳专业在舒琛珍先生主持下,于20世纪80年代奠定了其在国内的学术地位。视唱练耳专业历经中南音乐专科学校、湖北艺术学院直至武汉音乐学院时期,逐步发展为科学严谨的教学体系架构,并在长期实践中形成定期开展教研活动,听课评课、成果展示的优良传统作风。

地方音乐色彩在民族声乐演唱中的体现——以湖北民歌及其改编歌曲的演唱为例

文章从分析湖北民歌的特点与规律出发,探讨了地方音乐色彩在民族声乐中的体现及在民族声乐演唱中的意义;并借此探究了以怎样的途径与方法使民族声乐演唱者在演唱民歌及其改编歌曲时能更全面地把握好地方音乐色彩,从而对声乐作品进行恰如其分地处理,以准确地表现出歌曲的内涵。

湖北田歌旋律三声韵命名及分类研究

湖北田歌是流行于湖北的一类民间劳动歌曲,对其声、韵、调三声韵的命名,如从内部结构上看,宽、窄声韵部分不能精确命名,如从外部样态的角度来看,也有不足之处。如将起音、内部结构及外部样态相结合,则可明确240种三声韵的微观结构类型,同时可发现三声韵的分布明显受到地域风格差异的影响。

论湖北的汉唐道教之乐舞

历史上荆楚大地巫风浓郁,弥漫着浪漫主义的神秘气息。汉唐以来,湖北道教乐舞艺术被广泛运用于荆楚祭祀活动之中,荆楚先后涌现出不少精通乐律的名师高道,他们潜心于名山宫观以乐修身、以琴明志。荆楚道教乐舞以先秦荆楚巫祝歌舞为基础,秉承楚地先民的文化精神,以其宗教性、兼容性和开放性的艺术特征不断发展和繁荣,形成了湖北道教历史上一种独特的宗教文化现象。

论方言对湖北大鼓唱腔的影响

湖北大鼓形成至今已约有一个半世纪,它的形成与发展与当地的历史、文化和人民生活有着紧密的关系。其唱腔音乐属于板腔体音乐体制。[四平调]是其基本的唱腔曲调,以五声徵调式为调式的基础。湖北大鼓有其独特的鼓板点子,它是由鼓和板不同的打击方式组合起来的节奏型。当地方言的语言节奏、音调是影响该曲种唱腔音调的重要因素。唱腔风格具有鄂东北地区民间音乐的基本特征,吟唱风格与民间似说似唱的生活音调一致,平和的唱腔与低、降方言的语调风格一致。

湖北田歌结构的地理分布——地理信息系统(GIS)用于音乐学研究的初步尝试

文章以1267首湖北田歌为研究对象,在对其结构进行定性分析和定量统计的基础上,运用地理信息系统(GIS)这一自然科学研究媒介,从"共时"角度,将不同结构类型的湖北田歌置于其生存的地理空间进行分类考察。

湖北优秀合唱作品排演探究——以几位作曲家部分优秀合唱作品为例

文章以排演湖北作曲家谢功成、王秀峰、陈国权、刘健等一组风味十足的湖北民歌改编合唱作品、一组情怀厚积的长江题材原创合唱作品为例,结合笔者多年排演实践,探析这些湖北优秀合唱作品的地方特色、意蕴内涵及本然诠释。

清代乡饮酒礼乐制的构建和实践困境——以湖北府县为例

明清时期,乡饮酒礼被推行至地方,其乐制在清乾隆朝得以复兴。乾隆《黄梅县志》对府县的礼乐行为描述得十分详细。但由黄梅县乡饮酒礼的历史记载可知,这样的音乐场面可能在乾隆十九年(1754年)盛典中呈现,也可能仅是文人理想中的一个"礼乐景观"。湖北地方的乡饮酒礼仅在康乾时期稍微兴盛,晚清走向衰落。

沮水巫音与楚音乐文化

文章论述了流行于鄂西北荆山山地的古老乐种———沮水巫音 ,与楚音乐文化中的端公乐舞、楚辞·九歌、曾侯乙编钟。