水墨画留白手法在现代建筑设计中的应用--以苏州博物馆新馆为例

水墨画留白手法是中国传统绘画中的一种艺术技法,蕴含着丰厚的美学特征。水墨画留白手法在现代建筑设计中的应用,是留白手法从二维平面到三维立体转变的过程,从纸张上的平面布局转变为建筑中的空间布局,从画面中纸与墨的虚实有无转变为建筑与外部空间的虚实结合。本文以苏州博物馆新馆为例对水墨画留白手法在现代建筑设计中的应用进行研究,分析出水墨画留白手法在现代建筑设计中的应用原则和价值,继承和发扬优秀传统文化,让留白融于建筑,让建筑蕴含文化的缩影。

现代之风,乡土骏逸:郑军里的水墨人物画

1982年前后,郑军里的工笔画已经很明确清晰地具有了自己的风格特质和专长取向,但1985年中期以后的郑军里,却忽然转道了,改画水墨写意人物,而且是一种疾风劲草、狂飙突进式的大写意。关于水墨人物画的现代性思考及创作,郑军里是有备而来,一切均源于自己宽阔的文化视野,以及贴近自己心性的艺术追求。桂西少数民族的民俗生活与风情,现在已成为郑军里国画人物的中心题材,在美术界已建立了稳固的风格"标识"。

基于现代中国工笔人物画的动漫形象原创设计

动漫专业创作人才尤其是高水平动漫形象设计人才的缺乏,在很大程度上制约了国产原创动漫的创作和产业发展。基于上述背景,分析了国内外动漫产业的现状和动漫形象原创设计的特性,回顾了中国动漫形象设计的历程,提出了动漫形象设计的一种角度:认真研究现代中国工笔人物画的创作理念和方法,从"平面化"的造型语言、装饰性的色彩表达和多元文化相融合三个方面汲取有益的成分,提升动漫形象原创设计的创作水平,为推进我国动漫产业的健康发展奠定坚实的基础。

现代审美条件下招贴设计中的“水墨”情怀

为了使水墨在招贴设计中更好地发展,分析了传统与现代水墨的表现手法,通过鉴赏当下优秀招贴设计中的水墨应用,总结经验,以求水墨更好地发展。得到现代审美下招贴设计中水墨的正确应用。可为今后的"水墨风"招贴设计发展提供参考。

在迂回中前进——解读黄坚笔墨与数字艺术

近年来,泉州当代艺术呈现出活泼多元的创作格局。而活跃在泉州艺术界的黄坚等人,尤其具有代表性。黄坚教授敏锐的艺术触觉延伸至水墨艺术、数字艺术,以及剪纸、影像等等。从他的艺术作品可知他是一位具有全球视野,但又不失本土色彩的艺术家,在传统与现代之间开辟了属于自己的艺术之路。对他艺术的研究,有助于我们了解泉州当下艺术的现状与走向。

水墨画元素在现代多维动画设计中的应用

数字技术的应用改变了动画的创作,且动画创作开始走向市场化,我国动画发展较晚且特色不明显,而水墨动画作为一种我国动画特殊的存在一直被推崇为具有典型中国特色的动画,且动画设计师也在不断探究。文章从水墨人物画元素入手,探究我国现代多维动画设计的发展方向及水墨人物画元素的运用,为我国多维动画的特色化发展提供可能性。

水墨画元素在现代国潮服装设计中的运用分析

在全球化背景下,以往人们过度追求西方时尚,导致传统服装文化受到冲击,未能发扬优秀服饰文化,将传统中国服饰抛之脑后。为此,文章以水墨画元素为基础,从水墨画艺术概念出发,简要分析水墨画元素在现代国潮服装设计中能够赋予其审美价值、文化意义及经济价值,以此为基础,提出水墨画元素运用措施,从而为相关服装设计师提供参考。

传统山水画元素在现代陶艺设计中的运用

陶瓷与山水画二者皆历史悠久文化底蕴深厚,均有着极高的人文与审美价值。在古代各时期,中国传统山水画元素在同期的陶艺作品中都有不同形式的呈现。当前在现代文创之中融入传统优秀文化元素的做法已经形成一股潮流,本文探究传统山水画中笔法、墨法、彩法、意境等元素在现代陶艺设计中的不同运用方式:具象运用、抽象运用,以及诗意、禅意的运用,希望能对二者的结合做一定的规律总结并给之后的创作提供一些参考。

中国传统绘画元素在现代平面广告设计中的应用探讨

中国传统绘画艺术博大精深,拥有上千年的文化历史,源远流长,完美呈现了中华历史文化的物质基础与精神内涵,为人们所赞美和传颂。时至今日,人们依然崇尚中国传统绘画,并将它其中的一些经典元素融入到现代平面广告设计当中,让广告充满中国古朴文化元素的同时也彰显气势之美、含蓄之美和意境之美。本文就分别提炼中国传统绘画艺术中的水墨绘画元素、色彩元素和构图法元素,分别探讨了它们在现代平面广告设计中的巧妙唯美应用。

中国传统水墨元素在现代平面设计中的应用

文化自信背景下,传统水墨艺术与现代平面设计相互融合,不仅可以丰富现代平面设计的造型语言,而且有利于增强现代平面设计的文化内涵,进而在发扬中国优秀传统文化的同时促进现代平面设计的发展。文章通过介绍中国水墨画艺术,梳理传统水墨艺术与现代平面设计之间的相关性,分析传统水墨艺术在现代平面设计中的重要价值,总结了传统水墨元素在现代平面设计中的具体应用策略,以期可以为广大平面设计师提供有益参考。

水墨画元素在现代国潮服装设计中的应用

水墨画元素作为传统文化的代表元素,充分体现了传统文化的精髓。将水墨画元素与现代国潮服装设计相融合,不仅可以丰富水墨画元素的表现形式,还可以推动现代国潮服装设计行业的发展。通过深入分析水墨画的艺术特征,文章探究了水墨画元素在现代国潮服装设计中的价值体现,并结合水墨画元素与现代国潮服装设计的内涵,研究了水墨画元素在现代国潮服装设计中的应用,以期为其他现代国潮系列产品设计提供参考。

唐代白瓷元素在现代服装中的应用

白瓷作为极具唐代审美特色的一种工艺品,虽为人们所知,但在现代应用领域却很狭窄。文中通过梳理唐代白瓷的发展,深入剖析白瓷的造型特点、纹路裂变及其对现代服装设计的影响。分析现代女性服饰流行趋势,探究其与中国水墨画之间的共性以及结合应用的可行性,将白瓷的特点与现代服饰相结合,达到一种美化且传播中华文化的作用,为现代服装设计的发展提供新的思路。

现代水墨人物画的“造形”与“造型”

"造型"与"造形"原本是中西方不同的概念定义,在面对中西合璧的现代水墨人物画这一绘画类型时,只有理清中国传统人物画"造形"的源头问题,才能更好地解决现代水墨人物画"造型"的问题。现代水墨人物画是一门造型艺术,是根据寻找的"形"来塑造"型"的艺术。画家只有走进生活、观察生活、融入生活,通过人物准确的外像,以探求、寻找人物内在世界的真性情,将形而上的"造形"与形而下的"造型"相结合,实现造形与造型的主观表现和客观再现的统一,达到形神兼备,具备传统中国画的审美品格。