不拘一格:意大利建筑师伊尼亚齐奥·加尔代拉的三个作品分析

作为意大利现代建筑的杰出代表,伊尼亚齐奥·加尔代拉深度参与了意大利战后重建和城市建设,设计了许多优秀作品,并以风格多变、不拘一格而著称.文章基于档案、文献阅读和实地调研,对加尔代拉战后重建时期的三个重要作品——伊斯基亚岛温泉浴场、PAC米兰当代艺术馆、威尼斯扎泰拉公寓进行解读,分析其设计过程中的关注点和方法 ,探寻加尔代拉多变的作品风格多变的原因、意义,及其对当下建筑实践的参照价值.

意式建筑对家具设计的影响

意式建筑风格及意大利建筑设计具有较大的艺术影响,二者之间的关系密不可分,意大利设计师在建筑与家具设计领域的作品紧密关联,意大利建筑设计与家具设计二者之间也界限之分,将经典的建筑设计风格在家具设计中延续,并进行合理创新,注重民族特征、交互性和可持续发展,为我国家具设计提供有价值的参考。

现代意大利家居产品设计研究

目的对意大利现代家居产品的设计方法进行研究与总结,并结合自身的观点,探索其设计魅力的根源。方法研究及分析意大利设计体系,结合经典产品分析,归纳意大利设计的思维和方法论特点。结论通过对意大利设计体系的理解,总结编写出其设计体系下的6个思维和方法论特点,并运用于自身项目实践且取得了良好效果,从而对国内家居产品设计具有借鉴和指导意义。

多重构图——埃斯特别墅园林的空间设计

根据对埃斯特别墅等案例的研究,提出园林的"多重构图"概念,以回答这一研究问题:在确立园林结构强势的控制力时,如何将其控制相对化,融入变化多样的主观体验。即如何协调规整式园林强势的形式图像,与动态的、现场体验的品质之间的冲突。研究显示出埃斯特别墅园林结构的复杂性:它具有多个强有力的构图或主导性构图,但各自都只具有相对的支配性,或被刻意打断,相互之间的转换形成了戏剧化的体验。形成这一"多重构图"结构的具体操作为:横切、视错觉、遮挡与隐藏、诱导、整体与局部的差异等。

环境(艺术)设计新范式--基于清华-米理双学位的视角

环境(艺术)设计在中国是一个持续活跃、学习工作人数众多的研究和实践领域。然而,此专业一直存在着“专业名称混淆”“内容与定位宽泛”和“核心竞争力缺失”等多重“困境”。面对困境,本文在新兴设计思维转型的背景下对清华—米理双学位项目进行比较研究,试图从两校的专业设置、发展和历史中获得经验和启发。得出结论:专业发展的前提是学界必须达成“基本共识”,建立从“室内+室外的设计”到“造物+非造物的设计”的范式转变。最后,笔者呼吁学界共建“环境设计命运共同体”。

探秘米兰——2017米兰国际家具展设计趋势研究报告

本文对2017年米兰国际家具展与米兰设计周的设计趋势进行了综合的分析与研究,特别是对意大利家具产业与设计体系的核心竞争力等方面进行了系统的研究。对著名的国际设计品牌与设计事件进行了案例分析,提炼了2017米兰设计潮流趋势与关键词。

获得竞争优势的创新动力——“意大利设计体系”导引

本文分析了"意大利设计体系"研究溯源,论述了"意大利设计体系"由"设计教育与研究系统"、"设计制造与规划系统"、"设计展会与展示系统"、"设计传播与推广系统"和"设计支撑与促进系统"等五大系统共同组成。

意大利文艺复兴庄园的“设计复原”

意大利文艺复兴庄园良好的保存状况客观上致使以其为对象的研究大多以直观的现状为基础材料,忽视了历史的维度,空间研究尤是如此。本文以若干最具影响力的文艺复兴庄园为例,从空间序列、空间开合度与空间控制等角度对其初建时的空间关系进行了解析;研究的目的并不是对造园历史的考据,而是试图从设计学的角度出发,揭示、还原其创造者的空间设计意图,从而形成对意大利文艺复兴时期建筑与园林艺术更准确、深入的认识。

15-16世纪意大利园林轴线空间生成与演变

以15-16世纪意大利园林轴线空间生成与演变过程为主线,着重探讨造园师根据功能与原址场地需求对轴线空间进行改造的过程与动因,产生了单向轴线空间、双向轴线空间和放射交叉林荫道轴线空间,增强了景深与全园的可游性。轴线的朝向与定位关注于周边环境,并与园外标志物形成对景,开辟后世轴线空间从视觉对景向实体空间延伸的先河;外围林园逐渐代替围墙成为边界,内外空间层次过渡清晰而有序。

从米开朗琪罗到帕拉第奥 意大利文艺复兴时期建筑师职业的多源性与专业训练的多样化

自意大利文艺复兴时期开始,建筑与绘画和雕塑一样成为"博雅"艺术,建筑师逐渐脱离中世纪的工匠阶层,大大提高了自身的社会地位。为了描述文艺复兴时期建筑师职业的多源性与专业训练的多样化,文章通过三位出身和经历各异的建筑师来作具体分析:米开朗琪罗、帕拉第奥和珊索维诺。他们对后世建筑师的成长道路有深远影响。

显摆意大利文化的ALESSI商品

ALESSI是意大利乃至世界范围内最知名的家庭用品制造商之一。ALESSI秉承了"诗意"的设计理念,其产品表现出来的艺术化、个性化、时尚性、娱乐化及体验化为人们所喜爱,从一个侧面反映了意大利的深厚文化。

意大利时尚产业与国家设计政策

“时尚”(Moda)一词的应用最早可以追溯到十六至十七世纪的欧洲,意大利半岛作为欧洲思想解放的起源地,孕育了最初的“时尚”概念。而后法国时尚的影响力自宫廷扩散至社会各阶层,逐渐占据欧洲时尚的主导地位。直至“二战”后,以马歇尔计划的实施作为重要催化剂,战后的意大利经济得以复苏,工业化生产水平亦得到了极大程度地提升,从而带动了意大利时尚产业的转型,在内外因素作用下,逐步形成了以“意大利制造”为标志的意大利时尚。意大利政府在这一转变过程中发挥了重要作用,意大利国家设计政策亦不断发展成型。本文聚焦意大利时尚产业发展与国家设计政策的互动联系,将公共政策的相关理论借鉴至设计政策的理论分析中,厘清国家设计政策的决策主体、利益受众和目的指向。对照设计政策的分析框架,探讨意大利国家设计政策的形成与演变,分析意大利国家设计政策与时尚产业发展的协同。

意大利设计美学的传承与变化

意大利不仅是欧洲古典文化的中心,也是近现代时尚与设计的聚集地。以意大利设计发展的时间为主线,结合意大利家具公司的经典产品,从三个方面分析探讨意大利设计师如何继承和发展自己的传统文化,以及他们对外来文化和工业技术的态度。目前中国正面对大量创新技术的出现但是好的设计相对不足的情况,意大利设计师对民族文化与技术的融合所做的探索与尝试是值得中国设计师加以借鉴的。

西方古代剧场建筑设计中的声学因素(三)——巴洛克时期的剧场设计中的声学因素

讲述了巴洛克时期意大利宫廷剧场和意大利公共剧场的演变过程,详细介绍了16世纪后半叶意大利一些典型的公共剧场,如威尼斯的圣.卡西安诺剧场、那不勒斯的圣.卡罗剧场、都灵的里基渥(Regio)剧场、威尼斯拉.凡尼斯剧场以及米兰的拉.斯卡拉歌剧院等,讲述了它们的规模、布局及其特点,指出了巴洛克时期公共剧场的典型样式。

时尚品牌Sorelle Fontana的设计管理研究

20世纪中叶,二战后的意大利面临纺织服装产业与品牌的转型升级。Sorelle Fontana作为当时崛起的意大利时尚品牌之一,经历了从服务于好莱坞明星和名流的高级定制业务转向面向大众市场的高级成衣业务的转型。这一转型反映了意大利时尚品牌对手工精制与工业化生产的平衡,也映射了意大利时尚产业复兴的历史进程。基于设计管理视角,研究时尚品牌Sorelle Fontana如何审时度势地调整设计方式、运营手段与发展战略,应对因时代精神与社会思潮变化引发的时尚消费群体与市场需求转变。通过分析Sorelle Fontana与时俱进的设计管理思想与设计运营实践活动,希望对我国时尚产业发展与品牌管理有所启发。

意大利家具品牌床屏外观材料设计现状研究

意大利家具品牌凭借其独特的设计理念,先进的加工工艺,成熟的运营体系,在世界家具舞台上占有重要地位。床的设计中对人的视觉影响最主要的便是床屏的色彩及材质的搭配运用。本文从床屏外观材料角度出发,通过搜集2018年米兰国际家具展会中意大利优秀家具品牌的床屏样本,归纳总结意大利品牌床屏外观常用选材,通过数据可视化等设计分析方法研究现今床屏在各类材料及材料组合的分布情况,以此揭示意大利家具市场卧室家具材料设计概况。

意大利家具的情感化设计研究

为学习意大利情感化设计的文化内涵与设计思想,从中吸取在现代设计的经验。文章基于情感化设计理论,研究意大利设计文化与各时期社会背景,分析经典家具设计与代表设计师,研究情感化设计在意大利设计发展中的应用,从情感化设计的三层次对代表性意大利现代家具品牌及产品分析。得出意大利设计的成功扎根于悠久的民族文化传统,决定于情感化设计在艺术教育以及品牌传承中的应用。意大利家具的情感化设计在发展中所做的探索与创新对现代家具设计发展有重要研究价值。

谦逊中的骄傲:源于乡土传统的意大利现代建筑与设计

从南部的地中海地区绵延到北部的阿尔卑斯山区,意大利半岛上一直存在着历史悠久的乡土建筑营造传统。该文通过对20世纪意大利建筑与设计转型的不同阶段进行案例解读和分析发现,这些乡土建筑营造传统都曾相继被未来主义、理性主义、自然有机主义等流派吸收采纳并宣传推广。但即便都是"师法传统",这段时期的实践也形成了两条泾渭分明的道路:其一是以BBPR、罗西等为代表的正统学院派主流;其二则是一些重视地方文脉和场地解读的非主流探索。两条道路分野最根本的原因源自于对传统既骄傲珍视而又谦逊敬畏的复杂情怀,也因此对现代意大利城市建设、艺术与手工艺及现代时尚产业的多元化发展产生了潜移默化的影响。

意大利设计

意大利设计以其深厚的文化底蕴、丰赡的设计理念、新锐的设计风格走在国际设计的前沿,并对世界各国的设计产生了一定的影响。本期专题延请了意大利资深设计师和设计理论、设计教育的专家及国内研究意大利设计的学者、对意大利设计的社会性与文化性、与科技、手工艺相结合的设计创新对工业发展的影响、意大利设计与教育体系、文化价值的关系、以及备受关注的米兰国际没计周等方面做了深入的研究,给中国的设计界以深刻的启发。

意大利设计的文化领域

在成为一个行业或一门学科以前,意大利设计都是一门知识(不论是过去还是现在)。意大利的经济历史本身就是一次"神奇"的飞跃。多亏了分散共享的技术诀窍,70多年前在原始的工业环境中发生了飞跃。与其说意大利设计是一种体验,不如说是一种唤起文化和社会传统的现象。