J·S巴赫《C大调前奏曲》的审美特性研究

本文从巴赫的《C大调前奏曲》入手,由浅入深、由表及里,分析这首练习曲式的前奏曲所隐含的审美特性,并从自然朴实和简洁精练、音响意境和情感流露以及隐藏在其中的创作观念三方面进行了阐述。

从J·S·巴赫的时代探讨其音乐的理解和接受

J·S·巴赫及其音乐在当下的理解和接受是一个具有现实意义的课题。文章从巴赫时代的德奥社会、文化思潮、音乐现状等视角切入,结合巴赫的简要生平及创作对其音乐理念、音乐风格及音乐接受进行探讨。文章认为:巴赫在其音乐中创造了一个音乐世界,但他本人并没有站在现实音乐世界的中心,巴赫音乐的"重新发现"与自律论美学的兴起具有密切的联系。

J·库瑙与J·S·巴赫《尊主颂》比较研究

J·库瑙与J·S·巴赫都曾先后在莱比锡的圣托马斯大教堂担任乐监,他们有着相同的宗教职责与任务——为莱比锡的教会年创作源源不断的宗教作品。《C大调尊主颂》和《降E大调尊主颂》是他们各自为莱比锡的圣诞季而作的宗教声乐作品,堪称经典之作,但在音乐学界却鲜少有人对其进行比较研究。从结构、调式调性、技法等多个方面对两部作品进行分析比较,以探究巴赫在"尊主颂"这一宗教体裁上的各种创新以及戏剧性表达。

J·S·巴赫《d小调托卡塔与赋格》对提升高校青年教师教学能力的启示

作为一名高校教师,作者在研究和欣赏J·S·巴赫《d小调托卡塔与赋格》的过程中发现,无论是其创作背景、特点,还是其曲式和音乐结构,均对青年教师教学技能的提升具有很好的启示作用,这就使得音乐与教育这两种表面上并不完全同类的知识具有了某种共性,进而从中掌握不同门类甚至不同领域知识的共通性,从而将对J·S·巴赫的《d小调卡塔与赋格》更深的理解转移到高校青年教师教学技能的领域当中,最终达到知识的融会贯通。并希望所得的几点启示能够对广大青年教师快速掌握授课技巧,提升教学技能有所帮助。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的生活对其键盘音乐创作的引导和启示

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫走上音乐创作的道路并非偶然。他在键盘音乐创作上取得成就与其生活经历有密不可分的联系。

布索尼钢琴改编曲《恰空》的风格特点

《恰空》是巴洛克时期德国作曲家J·S·巴赫创作的小提琴作品,后来由浪漫主义时期的布索尼改编为钢琴作品。布索尼在巴赫原作的基础上将这部小提琴作品成功地改编为钢琴作品,其中融入了他作为钢琴家的艺术积累和创作气质,将大量表情术语、和声等进行了重新诠释,从而使这首作品更加隽永瑰丽。