J.C.巴赫四部钢琴协奏曲音乐风格探析

在西方音乐史上,巴洛克音乐的鼎盛期与古典主义音乐的成熟期之间有一个转型的阶段——前古典时期。在这一时期中,一些器乐曲体裁随着时代的发展逐渐从旧有的模式和风格中脱离而出,向古典范式演进,如协奏曲。文章以前古典时期代表作曲家J.C.巴赫的四首钢琴协奏曲为例,试图探索协奏曲体裁在转型期的特点,并展现其在时代发展中的演变过程。

从J.C.巴赫协奏曲《op.13 no.4》看前古典时期的“华丽风格”

前古典是维也纳古典主义成熟之前的一个积淀、过渡时期,它直接预示和导向了古典主义的辉煌。史学家通常用"华丽风格"、"洛可可风格"和"情感风格"来描述这一时期的音乐风格。本文主要通过J.C.巴赫这位"华丽风格"音乐大师的一首协奏曲作品来探讨前古典的"华丽风格"。

J.C.巴赫对莫扎特协奏曲创作的影响——以作品《K.41 no.4》为例

协奏曲这种体裁自巴洛克诞生和逐渐成熟后,最终在莫扎特的创作中达到了炉火纯青、无人超越的地步,体现了形式与内容的完美结合。他的协奏曲之所以能够尽善尽美,除去个人非凡的天才之外还在于借鉴和吸收了前人在这一领域内的早期实践和探索。J.C.巴赫对莫扎特的创作有着深刻的影响。因此本文以莫扎特早期协奏曲作品《K.41 no.4》为例来探讨J.C.巴赫与莫扎特协奏曲创作之间的联系、传承和影响。