“美育”之兴起、确立及景观

作者论述了“美育”在的中国的兴起、确立及相应文化情景观,其中对美育的先驱如康有有,梁启超,曾志忞,王国维,蔡元培、吴梦非等对“美育”的发展所作的贡献,进行了梳理。并对黎锦晖的儿歌舞剧,重新予以“美育”观照。文章重在对普通学校或社会大众教育中“美育”历史的追踪。时限为1897-20世纪20年代。

走向戏剧性——作为戏剧作品的黎锦晖儿童歌舞剧

本文从戏剧品格这一视角出发,对作为戏剧作品的黎氏儿童歌舞剧在塑造人物、描写事件、推进情节、展开冲突诸方面的成就、手法作了初步归纳和梳理,并且认为,黎锦晖在中国歌剧的『雏形』时代走向戏剧性的探索和创造,不但成就卓著,而且对今天的歌剧音乐剧创作仍有借鉴意义。

黎锦晖为孩子们营造美育乐园——以《小朋友》周刊为例

《小朋友》是黎锦晖于1922年4月创办的一本儿童文艺周刊,在当时销路为全国定期刊物的冠军。黎锦晖任主编期间,每周都要供给《小朋友》周刊稿件。文章通过对《小朋友》周刊诞生时所处社会时代背景的了解、以及黎锦晖任主编期间办刊特点的整理、分析,意图探究黎锦晖终身提倡并践行着的"在茫茫的郊野中,建造一所美育乐园"的教育思想,以及在当下研究的现实指导意义。

又见《毛毛雨》——国家大剧院上演《毛毛雨》的意义

该文以《毛毛雨》在北京国家大剧院再度上演这一事件的报导为契机,钩沉出其背后的历史,探索其现实意义。其中涉及《毛毛雨》产生、挨骂、被禁的背景及再度复出的意义。

黎锦晖之儿童音乐教育理念:推广国语最好从教小孩子们唱歌做起

黎锦晖，中国近代儿童音乐创作的拓进者，他积极改革普通学校音乐教育的教学、创作等活动，这些活动都与其推广国语的运动有着莫大的关联。文中通过对黎锦晖在20世纪20～30年代从事的国语运动及相关儿童音乐创作活动的梳理，力求更进一步地展示他所提出的“推广国语最好从教小孩子们唱歌做起”的儿童音乐教育理念。

20世纪二三十年代儿童歌舞剧的教育实践:以黎锦晖为论述中心

儿童歌舞剧是儿童戏剧的一种重要类型,它在20世纪20年代初期萌芽,并在此后20年间得到迅速发展。儿童歌舞剧的迅速发展既受到五四新文化运动思潮、儿童文学运动等时代因素的影响,也与以黎锦晖为代表的一大批儿童戏剧创作者们所开展的教育实践有关。本文结合20世纪二三十年代的时代背景,以黎锦晖为论述中心,探析萌芽时期儿童歌舞剧的创作特点,在此基础上对20世纪二三十年代儿童歌舞剧的教育实践进行分析。

黎锦晖创办《小朋友》的历史功绩

黎锦晖创办《小朋友》杂志的历史功绩表现在两方面:一是为孩子们提供精神粮食,帮助读者"锻炼身体,增加智慧,陶冶感情,修养人格";二是为孩子们创作了中国历史上重来没有过的儿童歌舞剧。他的儿童歌舞剧的基本主题是竭力表现对爱的教育与追求,同时在艺术上努力做到明朗而向上的思想基调、浓郁的童心童趣以及歌舞剧表现形式的水乳交融。作为《小朋友》第一任主编,他在我国儿童文学和幼儿杂志编辑史上留下了不可磨灭的贡献。

黎锦晖儿童歌舞剧的价值评析及发展启示

黎锦晖是中国近代杰出的儿童歌舞剧创作家和音乐家,他创作的儿童歌舞剧充满着对祖国、对儿童的深沉的“爱”。沿着黎锦晖倡导的儿童歌舞剧德育教育思想和表演艺术形式纯净的“美”追求的足迹,我们品鉴他信守的歌舞剧要根植于民族土壤、为儿童接受、服务平民的理念,分析其儿童歌舞剧作品的价值,力求更深层次挖掘儿童歌舞剧的艺术和社会价值,从更加适合现代儿童歌舞剧发展的方向进行探索,以期给歌舞剧创作者带来帮助和启迪。

论黎锦晖儿童音乐教育思想的实践与运用

以科研试点园为视点,实践再现了黎锦晖主要的儿童音乐教育思想:将丰富深厚的祖国传统音乐文化融入学前儿童音乐教育中;在"爱"与"美"的美育教育观下培养学前儿童的音乐审美情趣;儿童歌舞戏剧观所展现的领域渗透式的综合艺术教育。实证结果可见,黎锦晖的儿童音乐教育思想适用于当今的儿童音乐教育及幼儿园的综合性教育,应积极推广。

彰显女性关怀意识表露爱国爱民思想——兼评黎锦晖流行歌曲创作

黎锦晖不仅是中国近代著名的儿童音乐教育家,还是中国流行歌曲的开拓者。从他的部分流行歌曲作品中可以窥察出其进步的女性关怀意识及爱国思想,这对全面、客观地认识和评价黎锦晖在中国近现代音乐史上的地位有重要意义。

“物换星移几度秋”——众评黎锦晖

黎锦辉,作为我国儿童歌舞剧这一体裁的创始人,因为历史大环境方面的原因,其备受当时文学、音乐界人士的争议和批评,甚至被称为“黄色音乐鼻祖”。斗转星移,随着时代发展、艺术文化思想以及社会观念的不断进步,后世的文人、艺术学者对他产生了新的认识和评价。文章通过对其作品和众多研究者的文章研究、梳理和挖掘,对黎锦辉在儿童歌舞剧和流行音乐方面的历史贡献有了进一步的认识。

黎锦晖儿童歌舞作品的舞蹈学解析

20世纪20~30年代,黎锦晖共创作了24部儿童歌舞表演曲和12部儿童歌舞剧,它们具有很高的艺术欣赏价值和研究价值。黎锦晖提倡“爱的教育”,强调把“爱”和“美”作为儿童歌舞创作的基石。他的作品以童心、童趣为元素,运用丰富的儿童舞蹈语汇以及适合儿童心理的舞台美术布置,具有鲜明的艺术特征。分析黎锦晖儿童歌舞作品的舞蹈学育人思想及其艺术特征,旨在挖掘其作品在促进舞蹈学发展中的价值及学校舞蹈教育的社会功能,探索未来儿童歌舞创作和运用的新路径。

论黎锦晖儿童歌舞剧的创作及影响

黎锦晖是近现代较早涉足儿童歌曲创作的音乐家,《小小画家》是其代表作,通过对《小小画家》的分析,可以发现其创作特点及平民化、大众化的时代意义和对学校音乐教育及社会的深刻影响。

论黎锦晖音乐教育的成就、作用及其影响

黎锦晖一生最重要的成就在于音乐教育事业。为推动中国音乐教育现代化进程所作的贡献主要体现在五个方面:开创了"儿童歌舞表演曲"和"儿童歌舞剧"两种艺术形式;推行新的"惟美"的音乐教育理念;推行"平民"的音乐教育理念;对学校音乐教育方式的成功探索;创新音乐教材的内容和形式。

论中国现代歌剧文学创作的文体自信——兼论田汉、黎锦晖的歌剧文学贡献

歌剧是舶来品,但在歌剧文化的中国化过程中,在中国民族歌剧创作的成就中,依然可以总结出汉语文化自信问题。中国歌剧与中国古典文学的艺术传统有着紧密的关系,这是中国歌剧相对于外国歌剧所具有的文化优势。黎锦晖、田汉对中国歌剧起到了奠基人的作用。黎锦晖在中国现代文化史上的卓越贡献首先体现在中国流行音乐的创作与推广方面,将中国歌剧中的音乐发展至少向前推进了二十年。田汉开辟了中国歌剧“话剧加唱”的传统,这体现了中国民族歌剧与中国传统戏曲的共同优势,也同时体现了中国歌剧的中国作风和中国气派。

黎锦晖儿童歌舞出版作品图像的艺术风格

音乐图像学作为一名独立而又交叉的学科,现如今正被一些音乐史学家们重视。它是以美术作品为线索进行音乐史研究,是对美术作品中的音乐题材内容进行分析与解释的有关音乐史。本文从黎锦晖出版的儿童歌舞作品的文字刊物图像进行分析,探索黎锦晖儿童歌舞作品的纯朴童真和符合时代气息的儿童形象,进而分析黎锦晖儿童歌舞作品艺术风格形成的成因。

五四儿童文学中的精英启蒙与大众实践——以周作人和黎锦晖为例

在五四儿童文学的发生与发展中,存在着精英立场的理论启蒙与大众立场的文学实践两种不同的方向。以周作人为代表的精英立场的儿童文学理论启蒙,主要致力于理论的开创和理念的革新;而以黎锦晖为代表的大众立场的儿童文学实践,则努力吸收民间资源进行儿童文学创作,并极力促进儿童文学的推广与传播。这两种不同的立场和方向,既相互对立又互为补充,共同丰富和建构了五四时期儿童文学的发展。

黎锦晖儿童音乐在小学音乐教育中的作用研究

20世纪20年代的音乐大师黎锦晖所创作的儿童歌舞音乐作品在中国近现代音乐史上意义重大,它不仅对少年儿童的身心健康发展、综合能力的培养等方面起着积极的作用,对践行新课程改革标准和促进小学素质教育的发展亦有着重要的现实积极意义。文章针对当前小学音乐教育所存在的问题现状,提出将黎锦晖儿童歌舞音乐作品应用于现行小学音乐教育中,从中探索出黎锦晖儿童歌舞音乐作品的推广教学和实践活动与音乐新课程改革的契合性及其教育价值。

爱与美的结合——黎锦晖的音乐教育思想浅析

在中国近现代音乐教育的发展长河中,被誉为"中国儿童歌舞剧之父"的黎锦晖的音乐思想,可以说是影响了一个时代。他创作的儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧通俗易懂,贴近儿童,富有儿童情趣。他注重贴近社会现实与平民大众,彰显了黎锦晖"平民性"和"基础性"的特点。他主张在快乐的表演中培养儿童健康向上的品格,启发儿童的创造性,对儿童的成长有着十分重要的作用。

论黎锦晖歌舞艺术探索中的传媒因子

传媒在黎锦晖音乐歌舞艺术探索过程中扮演了极其重要的角色。都市生活对于歌舞艺术消费的需求,是促使黎锦晖开始歌舞艺术探索的时代因子。明月社作为他探索歌舞艺术专业化的团体组织,是黎锦晖致力于将歌舞艺术推广到民间、全国甚至海外的重要载体。《小朋友》为黎锦晖的作品发表和传播提供的阵地作用,各大报刊对于剧团活动的及时报道,以及灌制唱片技术的支持,共同成就了黎锦晖歌舞艺术的流传。