从叙事学角度看拉封丹寓言的艺术特征

运用20世纪批评家热拉尔·热奈特提出的叙事理论,分析拉封丹寓言中的"时距"和"语态"等叙事策略,并探究它们对寓言产生的价值。一方面,寓言叙述中不同的"时距"使得寓言的叙述节奏不断变换,拓展了寓言故事的内容,增强了文本的可读性,也丰富了寓意;另一方面,拉封丹寓言中独特的叙事"语态"建立了不同于作者和读者的直接对话渠道,它强化了叙述者的身份,从而进一步发挥了其情节编撰以及与叙述对象沟通等功能。拉封丹的作者身份与叙述者身份的互动,使读者不必将寓意与作者本人的哲学立场建立必然联系,从而让读者获得更广阔的哲学思想空间,使寓意生成更具开放性。

拉封丹寓言复调叙事中的阶级立场研究

出生于阶级关系复杂,社会矛盾众多的十七世纪法国寓言家拉封丹在其寓言中采用了复调叙事法,让具有代表性的性格特征、思想倾向、行为方式通过主人公的语言和行为展现,让代表不同社会阶层的声音得以自由表达。拉封丹革新了束缚创作主体艺术思维的传统寓言叙事法,利用短小的体裁,充分展现了寓言中“对话”的双声性、思想交锋的平等性和独立性。借助巴赫金的复调研究理论,读者可以更加深刻地理解拉封丹寓言中所反映的不同社会阶层的阶级意识与思想冲突,以及拉封丹所处时代的阶级复杂性。

《拉封丹寓言》与《庄子》寓言哲理性的比较研究——从欲望、自由和生死角度的对比

寓言这一文学始终在世界文学史上占据了一个重要的特殊位置。寓言因其简洁性及寓意性,长期以来对其读者产生了深远的影响。在法国,最为著名的寓言家当属拉封丹,他开创了寓言这种文学形式的新时代。而在中国,又属《庄子》寓言较为人所熟知且已有较系统的研究。在本篇论文中,我们将从寓言的哲理性方面简要分析对比拉封丹寓言与《庄子》寓言的异同点。

论拉封丹《寓言集》的“梅尼普体”风格

拉封丹的《寓言集》体现出了诸多不同于古典主义和同时代其它文学流派的艺术特征。作品独特的创作风格十分类似于巴赫金在《陀思妥耶夫斯基诗学问题》中所论述的"梅尼普讽刺"体:虚构、怪诞的故事内容,诙谐、幽默的语言,作品外在与内在的对话性,多变的体裁与丰富的政论性,以及狂欢化氛围等。《寓言集》是自"苏格拉底对话"发展而来的"梅尼普讽刺"体写作的成功实践。这使拉封丹寓言成为了法国文学史上的经典。