“技”与“美”的融合——漆艺屏风创新与侘寂美学重构的设计方法

随着人们对于个性化、情感化需求不断增加,传统的漆艺屏风已经无法满足现代人的审美需求,而侘寂美学倡导的自然简约的生态美学理念与现代人追求的生态化的生活方式相符。文章以“侘寂美学”为突破口,将侘寂美学思想与传统漆艺屏风相融合,对漆艺屏风的装饰题材、材质、色彩、功能等进行创新设计,提出自然简约与温度情感化的创新理念,探讨符合现代人生活应用的漆艺屏风,为漆艺屏风的艺术创新提供独特的理论基础和创作灵感。

左图右史:北魏司马金龙墓屏风漆画研究的回顾与展望

作为南北朝绘画的实物案例,司马金龙墓屏风漆画的艺术价值已有较为全面的挖掘,其表达主旨、现实功能和历史影响则尚待进一步探讨。近年来的综合研究开始串联起图像、文学、历史等学科知识和方法,屏风漆画在“孝子列女图”之外的“证经补史”作用逐渐得到了发挥,这也是此类文献研究今后的发展趋势。

大都会博物馆藏清代卢葵生款漆屏考析

美国大都会博物馆收藏有一件精美的清代雕漆款彩合制寿屏,其上因有漆艺名家“卢葵生”的款识,长期被视作清晚期的漆器佳作。但其整体风格其实并不符合现今已知的卢葵生的作品特点。本文通过整理漆屏背面的寿序,结合地方志文献记载,发现该作品或应制作于康熙年间,而考证该漆屏为谁制作、为何而作的问题,可以从一个侧面揭示清代岭南地区的官绅互动现象与祝寿文化习俗。

妙手绘春色花开香漆园——扬州漆艺设计师王登福的艺术世界

本文从漆艺设计师、老艺术家王登福老师设计《春色满园》作品着眼,分析其创作特色及其绘画创作与漆艺创作相辅相成的创作特点,进而了解老一辈漆器艺人的学艺经历,引导传统漆艺设计从业人员在创作方面的多学多思。

司马金龙墓出土木板漆画屏风残片的初步分析

为了解山西大同北魏司马金龙墓出土木板漆画屏风的颜料使用情况和制作工艺信息,利用M icro-Ram an、FTIR、XRF、断面切片等技术,对屏风残片上的四种主要颜色(红,黑,黄,白)、红色漆底层、断面分层进行分析与鉴别,结果如下:(1)屏风所使用的颜料有朱砂、炭黑、雌黄、雄黄、石膏。(2)屏风的红色底层系由生漆与朱砂调和、结膜而成,其中可能未曾添加桐油。(3)屏风彩绘部分的颜料分层十分明确,各层的厚度相对均匀,反映出制作者较为高超的绘画技法。(4)在颜料层、木胎与红色漆底层之间的"过渡层"中,分别观察到一些白色物质。初步分析后认为,"过渡层"中白色物质为羟基磷灰石的可能性较大。颜料层中白色物质的成分和物相仍有待进一步的分析。

一件馆藏漆屏风的测试分析

荷兰汉学家高罗佩先生的后人向重庆中国三峡博物馆捐赠其生前收藏的一批文物,其中有一件朱红色漆屏风,在荷兰运往中国途中局部发生碎裂脱落,需要保护修复以恢复其文物价值和展览价值。本文对其中一块碎裂样品进行系列无损及微损分析,通过三维视频显微镜观察其形貌,发现表面无髹漆层,在扫描电镜能谱仪、X射线荧光仪、X射线衍射仪的结果中未发现传统红色颜料朱砂、铁红,有一定量的四氧化三铅、硫酸钡。傅里叶红外光谱仪分析其中含有大漆、硫酸钡、碳酸钙、氢氧化钙。分析观察的结果表明屏风制作工艺与传统剔红工艺所用原料不同,更接近于清代以后流行的堆漆工艺。科学分析结果提供了详细的漆屏风的工艺信息,并对保护修复工作给出一定启示。

当代海派漆器刻漆艺术新思考

海派漆器的历史价值在于见证了上海地区的政治环境、社会经济环境等的繁荣发展与变革,保护、传承并融合了各个地区漆器制作技艺的创新与应用,记录并保存时代审美。上海海派漆器艺术馆2021年完成创作的现代漆器作品《宋代青龙镇繁华图》大型刻漆地屏,用艺术创作再现了宋代繁华的市井人文风景图,成为当下海派漆器刻漆艺术作品的一件佳作。

大漆屏风在当代室内装饰中的应用探究

中国传统家具艺术是中华民族传统艺术宝库中瑰宝之一,大漆屏风在中国传统家具门类中具有非常重要的角色地位。本文通过大漆屏风这一传统家具门类的分析探究,挖掘大漆工艺作品在当代室内环境中的美化作用,寻求现代生活与传统工艺的结合融点,实现人们认知大漆,以及大漆屏风的类别、在室内装饰空间中的作用和地位。促进人们热爱中国的大漆艺术品,热爱传统工艺,树立打造当代中国风空间美感的自豪感。

金华市博物馆馆藏清款彩漆屏风艺术价值初探

金华市博物馆旧藏两组漆屏,虽不完整,却是较为难得的传世珍品。文章分析了漆屏的制作工艺及使用背景;初步识读了漆屏内容,并对识读内容加以分析;考察了明末清初的政治社会风俗;并论证了此两组漆屏的艺术、历史及经济价值。由此,笔者推测此两组漆屏为清早期款彩漆屏,产自福建地区,具有极高的艺术和历史价值。

18-20世纪漆艺中的"东风西渐"——以法国漆艺家让·杜南的漆艺作品为例

18至20世纪,大量来自中国的商品涌入西方市场,进一步促进了东西方文化的交流,也在欧洲掀起了一阵"中国风"热潮.其中,中国漆艺对欧洲漆艺产生了尤为突出的影响.本文以法国漆艺家让·杜南的漆器创作为例,探究其色彩、技艺与题材如何反映中国传统美学与技艺对欧洲艺术的影响,以此展现漆艺领域"东风西渐"的现象.研究旨在为相关领域的资料梳理与深度研究提供参考.

孔子图像的构建与流变

南昌西汉海昏侯刘贺墓出土有一件孔子屏风,是汉武帝独尊儒术的实证文物,其上所绘是迄今所见最早孔子像。作者通过考辨文献与图像对比,梳理出自两汉至宋元孔子图像的传承脉络与构图结构流变,并确定此图为《汉书》所记《孔子徒人图法》。西汉时期的孔子屏风、《孔子徒人图法》,规范了这类孔子及其弟子画像的大致风格,此时"孔颜相对",弟子像不过十数人;东汉末年粉本流传于世,学宫中已将弟子像由十数人扩充至七十子,可能已有"孔子行教"一类的孔子像单人。由晋至唐,画家在不改变孔像格套的基础上,通过改变孔子朝向、删掉颜回图像等方式,创作"孔行颜随""孔子行教"图,并最终发扬光大。

中国传统款彩漆屏风结构及其制作工艺--以清初宋祖法寿屏为例

中国传统款彩漆屏风是复合质文物的典型代表,盛行于明清时期。为了解传统款彩漆屏风材料、结构及制作工艺,本文以驻马店市博物馆藏清初宋祖法寿屏为研究对象,使用体视显微镜、环境扫描电子显微镜及能谱仪、显微拉曼光谱仪、傅里叶红外光谱仪、X射线衍射分析仪等仪器对其进行了科学分析与制作工艺探讨。结果表明:屏风结构包括木胎、纤维、底灰、漆膜、填料共五层;木胎树种为杉木;纤维层由棉、麻纤维构成;底灰层成分主要为石英、方解石与蒙脱石,最下层底灰掺入了麻纤维;填料层由颜料层与粉层组成,颜料有红、蓝、黄、绿、白等色,成分皆为矿物颜料;粉层成分主要为高岭土。

美国大都会艺术博物馆藏“清冯朗公宫苑图屏风”研究

款彩是晚明清初时期极具特色的漆器艺术品类,该文以美国大都会艺术博物馆所藏"清冯朗公宫苑图屏风"为研究对象,从该屏风的贺寿序文及落款入手,结合正史、方志等文献材料,对屏风的递藏经过、制作背景、人物事迹、产地与作坊等进行分析研究,以揭示其重要价值。