山水构图下拙政园水体设计要素研究

中式古典园林一直给人以“一步一景”的体验感,为了探究其感觉是如何在园林设计中通过视窗所营造出来的,就此本文以苏州拙政园为例,通过文征明所绘画的《拙政园三十一景图》对1553年的拙政园水景沿线进行还原。分析古典园林中水岸线的造景手法的要素,以曲率分布为切入角度探究园林水岸线的设计与山水画中的五字构图视窗法之间的关联,并结合现在拙政园中的水岸线曲率结构,分析出水岸线的设计与视框构图之间的规律。

浅谈山水瓷画的构图——从感悟山水大家的构图理论说起

对山水画,构图是首要的。在中国,第一位提出构图思想的是南朝齐梁时期画家、绘画理论家谢赫,谢赫在《古画品录》中提出了“六法”,其中第五则是“经营位置”。第一位将构图提到绘画首要位置的是唐代画家、绘画理论家张彦远,张彦远在《历代名画记》的“论画六法”中指出“至于经营位置,则画之总要”。第一位总结出成熟的山水画构图思想的是宋代画家、绘画理论家郭熙,郭熙在《林泉高致》的“山水训”中提出了构图“三远法”。在瓷上创作水墨泼彩山水画,可以以山水国画的构图理论为指导,但要注意灵活运用,因为瓷画的载体是瓷器,而瓷器的器型变化多样,我们必须读懂瓷器的造型语言,才能应瓷器的器型而变,才能谋求画面与瓷之器的造型语言的切合。